Abstrakte Fotografie ist schwierig zu definieren. Es geht darum, ein Motiv zu nehmen und den Betrachter zu zwingen, es auf eine andere Weise zu betrachten. Das kann dazu führen, dass das Motiv seine ursprüngliche Bedeutung oder seinen Zweck verliert.
Das Motiv könnte alle wörtliche Bedeutung verlieren und nur noch auf Form, Licht, Textur oder Farbe reduziert werden.
Die fotografierten Gegenstände könnten Objekte sein, die wir in unserem täglichen Leben benutzen. Sie könnten auch ganz zum Zweck der Kunst geschaffen sein.
Wir haben einen kompletten Leitfaden erstellt, um die Tricks und Erkenntnisse abstrakter Bilder zu erlernen.
Was ist abstrakte Fotografie?
Abstrakte Fotografie ist ein sehr weites Feld der Bilderfassung. Jedes Motiv kann abstrakt werden, je nachdem, wie es fotografiert wird.
Abstraktion ist nicht nur ein undefiniertes Kunstwerk. Es ist eine visuelle Sprache, die sich auf die Komposition von Formen, Farben, Gestalten und Linien stützt, mit einer unabhängigen Haltung von jeder vorherigen visuellen Referenz.
Es braucht kreative Vorstellungskraft und ein Konzept, um in der Lage zu sein, Motive auf eine abstrakte Weise zu erfassen. Sie sind nur durch Ihre Vision und Ihre Ideen begrenzt.
Die gewohnte Perspektive des Motivs zu ändern, hilft, abstrakte Bilder zu schaffen.
Die Aufnahme von oben nach unten könnte Ihnen erlauben, sich auf seine Form und Gestalt zu konzentrieren. Das verändert die Bedeutung und den Zweck des Motivs.
Sie könnten sogar etwas von Grund auf neu erschaffen. Einen Gegenstand zu fotografieren, der sich auf Ihre Kreativität außerhalb der Kamera verlässt.
Andere Bilder, wie z.B. Mehrfachbelichtungen und ICM (Intentional Camera Movement) brauchen die Hilfe der Kamera.
Das Beste an diesem Bereich der Fotografie ist das Fehlen von Richtlinien. Es gibt keine Regeln für die Komposition oder den Bildausschnitt.
Alles hängt von Ihnen, Ihrem Blick und dem ab, was Sie interessant oder schön finden.
Was Sie beim Üben dieses Bereichs entdecken werden, ist die Philosophie der Subtraktion. Meistens ist das, was man im Bild weglässt, genauso wichtig wie das, was man hinzufügt.
Die Beherrschung der Freiheit der Komposition ist der Schlüssel zu jeder Abstraktion.
Drei Fotografen haben diesen Bereich der Fotografie genutzt und entwickelt. Man Ray und László Moholy-Nagy begannen den Trend, aber Alfred Stieglitz machte ihn populär.
Abstrakt Vs. Fine Art Photography
Abstract photography is the view of an object where the entire shape is hidden from view.
Fine art photography overlaps the same notion. Dennoch konzentriert sich die Fine Art auf einen konzeptionellen Blick auf ein Objekt und seine Umgebung.
Fine Art Fotografie hat die Fähigkeit, über viele fotografische Themen hinweg zu arbeiten. Der Fotograf und seine Vision sind wichtiger als das fotografierte Motiv.
Abstraktion ist ein Stil in der Bildgestaltung. Fine-Art-Fotografie ist ein Genre oder eine Methode, um an einem Kunstwerk zu arbeiten.
10 Abstrakte Fotografie-Ideen, wenn Sie nicht weiterkommen
Eine riesige Welt mit unendlichen Möglichkeiten vor sich zu haben, kann genauso einschränkend sein, wie keine zu haben. Wo fangen Sie an?
Das hängt ganz davon ab, für welchen Stil Sie sich interessieren.
Abstrakte Fotografie entsteht, wenn man die Details der Motive betrachtet, nicht das Ganze. Gehen Sie nah an Ihre Motive heran, um zu sehen, wie es in der Nahaufnahme aussieht.
Texturen und Muster sind wiederkehrende Themen in diesem Bereich der Fotografie. Sehen Sie also, was das Subjekt/Objekt bieten kann.
Aus der Forschung werden Sie sehen, dass eine Andeutung eines Objekts viel stärker ist, als wenn man es ganz sieht. Es hilft, Interesse und Spannung zu erzeugen.
Lesen Sie unseren Artikel über zehn Ideen für abstrakte Fotografie, die Ihnen helfen, neue Konzepte zu finden.
25 inspirierende Beispiele für abstrakte Fotografie
Hier ist eine Auswahl an abstrakten Bildern für Ihr Sehvergnügen.
Fühlen Sie sich frei, diese zur Inspiration durchzusehen. Es wird Ihnen eine gute Vorstellung davon geben, was andere Fotografen schaffen.
Was macht gute abstrakte Fotografie aus? 6 tolle Tipps
Abstract liegt im Auge des Betrachters. Als Fotograf müssen Sie nur das einfangen, was Sie sehen. Auch wenn andere es nicht sehen können.
Was Sie fotografieren, bleibt Ihnen überlassen. Abstraktion bedeutet, die Szene von gegenständlichen Qualitäten zu befreien.
Das können Sie mit jedem Motiv machen, solange Sie über die üblichen Formen hinausschauen.
Unsere Tipps bringen Sie auf den richtigen Weg.
Abstrakte Fotografie mit dem Smartphone
Wenn es eine Kamera hat, kann man damit fotografieren. Zumindest, wenn es um abstrakte Fotografie geht.
Sie werden feststellen, dass günstige Optionen für Kameras und Handys helfen können, Ihren Bildern eine abstrakte Qualität zu verleihen.
Abstrakte Fotografie mit Ihrem Smartphone: Einfache Tipps
Ein Smartphone zu besitzen ist großartig, da es leicht, tragbar und zugänglich ist. Sie können es nutzen, um nah an Objekte heranzukommen, ohne sich um teure Objektive kümmern zu müssen.
Ein Smartphone ist ein Werkzeug, mit dem Sie Ihr Konzept auf einfache Weise darstellen können. Verwenden Sie Ihr Smartphone, um nach Formen, Mustern und Texturen in Ihren Bildern zu suchen.
Sie müssen sich nicht einmal Gedanken über die Bildqualität und Details machen, wenn Sie Texturen und Muster mit einem Smartphone aufnehmen. Die Bilder werden nicht so viele Bestandteile haben, so dass Sie nicht entscheiden können, ob es mit einem Telefon oder einer Digitalkamera aufgenommen wurde.
Lesen Sie unsere Tipps, um zu lernen, wie Sie einfach abstrakte Fotos mit Ihrem Smartphone erstellen können.
Technische abstrakte Fotografie
Die technische abstrakte Fotografie befasst sich damit, wie Sie Werkzeuge und Zubehör neben Ihrer Kamera auswählen können, um abstrakte Bilder aufzunehmen.
Wir sprechen auch über langsame Verschlusszeiten und die Art und Weise, wie sie Ihren abstrakten Fotos Kreativität verleihen können.
Werden Sie kreativ mit 5 Ideen für abstrakte Makrofotografie
Es gibt keinen einfacheren Weg, ein abstraktes Bild aufzunehmen, als ein Makroobjektiv zu verwenden. Diese Objektive ermöglichen es Ihnen, sehr nah an ein Motiv heranzugehen. Das hilft, die Abstraktion aus dem gesamten Motiv herauszuheben.
Ein Makroobjektiv ist ein Spezialobjektiv. Sie können mit Hilfe von Zwischenringen und dem Crop-Faktor eines gecroppten Sensors noch erweitert werden.
Lesen Sie hier unsere fünf Ideen für abstrakte Makrofotografie.
Mehrfach- und Doppelbelichtungen
Mehrfachbelichtungen werden in der Nachbearbeitung erstellt. Wie dieser Artikel andeutet, ist dies auch in der Kamera selbst möglich.
Die Canon EOS 5D Mark IV verfügt über eine Option namens „Additiv“. Damit können Sie viele Bilder mit kürzeren Verschlusszeiten fotografieren.
Die Kamera verarbeitet die Bilder zusammen und Sie erhalten ein mehrfach belichtetes Bild.
Lesen Sie unseren Artikel für weitere Informationen.
Wie Sie mit einer langen Verschlusszeit kreative Fotos machen
Sie können eine lange Verschlusszeit auf viele Arten nutzen, um Ihre abstrakten Fotos interessant zu gestalten. Denken Sie an Bewegungsunschärfe, Schwenks und Langzeitbelichtungen, die alle Ihre abstrakten Fotos aufwerten können.
Die Darstellung von Bewegung verleiht Ihren Bildern eine zusätzliche Ebene der Kreativität. Es lässt einfache Objekte zu etwas Anderem und Besonderem werden.
Lesen Sie diesen Leitfaden, um mehr darüber zu erfahren, wie Sie mit langen Verschlusszeiten kreative Fotos machen können.
Motive für abstrakte Fotografie
Es gibt keine Grenzen, was Sie fotografieren können. Alles und jedes ist fotografierbar, es kommt nur auf Ihre Kreativität und Vision an.
Hier ist eine Liste von ein paar Genres, in denen Sie Inspiration finden und abstrakte Fotografie für sich selbst ausprobieren können.
Wie man fantastische abstrakte Fotos von der Natur macht
Natur ist ein Bereich, in dem abstrakte Fotografie gedeihen kann. Das Beste daran ist, dass die Naturfotografie nie zu weit weg ist und Sie raus an die frische Luft bringt.
Die Außenwelt ist voller interessanter Formen und Texturen. Sie ist auch ein Ort voller schöner Farben, die sich das ganze Jahr über verändern.
In dieser Gegend können Sie Wasser für Reflexionen nutzen. Wenn es im Winter zufriert, fügt es eine interessante Textur hinzu.
In diesem Artikel gibt es viele weitere Ideen für abstrakte Naturfotos.
Wie man schöne abstrakte Fotos vom Körper macht
Der Körper ist ein Objekt, das viele interessante Formen und Kurven hat. Diese können abstrakt wirken, wenn man bestimmte Bereiche statt des Ganzen betrachtet.
Indem Sie Teile des Körpers heranzoomen, nehmen Sie ihm den wörtlichen Sinn. Da der Körper etwas ist, das wir oft sehen, schafft es Interesse, ihn in ein anderes Licht zu rücken.
Das Projekt namens Distortion von André Kertész ist ein hervorragendes Beispiel für dieses Genre.
Erfahren Sie hier mehr darüber, wie man schöne abstrakte Fotos vom Körper macht.
Wie man Stahlwolle fotografiert
Das Verbrennen von Stahlwolle während einer Langzeitbelichtung ist in den letzten Jahren sehr beliebt geworden. Besonders interessant ist es bei Nacht, wenn die brennenden Funken viel besser zu sehen sind.
Es ist eine gute Möglichkeit, den Betrachter zum Hinterfragen der Szene zu bringen. Je länger der Betrachter das Bild anschaut, desto interessanter wird das Foto.
Diese Technik ist eine großartige Möglichkeit, die Landschaft bei Nacht zu zeigen. Es fügt der Szene Licht hinzu, und die Funken prallen auch vom Boden und der Umgebung ab.
Lesen Sie diesen ausführlichen Artikel, um zu lernen, wie man Stahlwolle-Fotografie macht.
11 tolle Tipps für abstrakte Landschaftsfotografie
Landschaften sind interessante Themen, um sie mit Abstraktion zu betrachten. Es gibt viele Bereiche, die Sie aufgrund der Farben, Formen und Texturen zur Inspiration betrachten können.
Ein bestimmter Bereich ist das Wasser. Es hat die Fähigkeit, wie ein Spiegel der Umgebung zu wirken. Diese Bilder reflektieren die Szene und zeigen sie mit zusätzlicher Textur.
Eine Möglichkeit, Wasser in diesem Zustand zu erfassen, ist, die Reflexion zu fotografieren und das Bild zu spiegeln. Dies zeigt die Szene als normal und doch abstrakt durch den impressionistischen Effekt.
Auch der Einsatz von verschiedenen kreativen Objektivfiltern wie ND-Filtern kann in einem abstrakten Effekt enden.
Lesen Sie unsere Tipps für die Erstellung atemberaubender abstrakter Landschaftsfotografie.
Wie man mit Papier fantastische abstrakte Fotos macht
So etwas Einfaches wie Papier zu verwenden, kann interessant sein, je nachdem, wie es fotografiert wird.
Papier kann aufgrund seiner Spielbarkeit gebogen und verzogen werden. Es gibt es auch in vielen Farben und kann Texturen oder Drucke enthalten.
Indem Sie Papierstücke biegen, schaffen Sie eine interessante, abstrakte Form und Gestalt.
Gewichte, Büroklammern und Tesafilm sind Werkzeuge, die Ihnen helfen, diese in spielerische Formen zu organisieren.
Sie können sogar mit Licht spielen, um das Papier weniger erkennbar zu machen, indem Sie Schatten und Tiefe im Bild erzeugen.
Sehen Sie sich diesen Artikel an, um mehr über die Technik zu erfahren.
Schatten in der abstrakten Fotografie verwenden: 5 Tipps
Eine Andeutung anstelle des eigentlichen Motivs zu zeigen, hilft, Interesse zu wecken und ein abstraktes Bild zu schaffen. Ein gutes Beispiel für die Andeutung eines Motivs ist die Verwendung von Schatten.
Schatten sind interessant zu verwenden, da sie sich nach dem Stand der Sonne strecken. Sie werden auch verzerrt und unzusammenhängend, wenn sie die Szene überdecken.
Für die abstrakte Fotografie zeigen Ihnen Schatten, was ein Motiv tut, ohne das Motiv selbst zu zeigen. Sie geben Ihnen auch einen Kontrast zwischen hell und dunkel.
Schatten können auch dazu beitragen, ein Objekt in eine surreale Form zu verformen.
Erfahren Sie mehr über die Verwendung von Schatten in der abstrakten Fotografie.
Wie man erstaunliche abstrakte Fotografien mit Öl und Wasser erstellt
Öl und Wasser spielen nicht gut miteinander. Sie vermischen sich nicht, was genau der Grund ist, warum wir sie für ein gutes Motiv für abstrakte Fotografie halten.
Hier schaffen Sie Abstraktion durch den Konflikt zwischen diesen beiden Materialien.
Beide sind verfügbar und preiswert, was interessante und billige Experimente ermöglicht.
Wer zwei solche Materialien fotografiert, kann auch von interessanten Hintergründen profitieren.
Magazincover oder alles mit starken Farben funktioniert gut als Hintergrund. Sie werden ein sich wiederholendes Muster in den Ölblasen erzeugen. Sie können sogar Farbe als Hintergrund für ein abstrakteres Bild verwenden.
Lesen Sie unsere Anleitung, wie Sie erstaunliche abstrakte Fotos mit Öl und Wasser erstellen können.
Wie Sie mit Fotoelastizität abstrakte Regenbogeneffekte zu Fotos hinzufügen
Fotoelastizität ist eine der kreativsten Ideen, die Sie in der abstrakten Fotografie verwenden können.
Die Idee ist es, transparente Plastikgegenstände mit einem Polfilter zu fotografieren, was einige sehr interessante Farben und Texturen zeigt.
Neben dem Filter und dem Plastik benötigen Sie eine Lichtquelle, die polarisiertes Licht abgibt. Ein Laptop-Bildschirm ist ein perfektes Beispiel.
Lesen Sie hier, wie Sie dies für Ihre abstrakte Fotografie nutzen können.
Wie man Texturen fotografiert
Texturen sind eines der Hauptelemente, die Sie bei der Komposition Ihres Fotos verwenden können. Es gibt Hunderte und Tausende von Bildern auf Stock-Image-Websites, die sie anbieten.
Diese Bilder können auf viele Arten verwendet werden. Neben anderen Bildern platziert, können sie verwendet werden, um Doppel- oder Mehrfachbelichtungsfotos zu erstellen. Auch im Design spielen sie eine Rolle.
Um diese Texturen einzufangen, brauchen Sie ein wenig Hilfe. Die finden Sie in unserem Artikel hier.
Wie Sie überzeugende Texturen in Ihren Schwarz-Weiß-Fotos einfangen
Texturen sind in Schwarz-Weiß noch besser. Sie helfen Ihnen, spannende Fotos zu machen.
Im Gegensatz zu Farbbildern sind Schwarz-Weiß-Fotos auf andere Elemente angewiesen. Textur, Kontrast und Form sind wichtige Bereiche, die es zu berücksichtigen gilt.
Lesen Sie hier unseren Artikel, wie Sie diese Texturen optimal einfangen.
Testen Sie diese 10 coolen geometrischen Foto-Ideen
Geometrische Formen finden sich überall. In den Gebäuden, in denen wir leben, in den Straßen, die wir benutzen, um zur Arbeit zu kommen. Sogar die Verkehrsmittel, die wir benutzen, haben geometrische Formen.
Alles, was Sie tun müssen, ist Ihre Augen offen zu halten. Diese Formen und Gestalten können helfen, einige sehr interessante abstrakte Fotoszenen zu schaffen.
Schauen Sie sich unsere Ideen hier an, und kommen Sie mit Ihren eigenen. Es gibt keine Grenzen.
Wie man abstrakte Blumen fotografiert (mit atemberaubenden Beispielen!)
Blumen können großartige Motive abgeben, besonders in der abstrakten Fotografie. Sie nutzen Farben, Muster, Texturen und Farbverläufe, die alle die Aufmerksamkeit des Betrachters stehlen.
Wenn Sie nah genug herankommen, können Sie aus der Flora Landschaften kreieren, auf die Sie Zugriff haben. Es gibt viele Perspektiven, in denen Sie sie einfangen können, was sie zu perfekten Motiven macht.
Sie können wunderschöne Makroaufnahmen von Blumen machen und sie in abstrakte Kunst verwandeln. Lesen Sie hier mehr.
Bewegung in der abstrakten Fotografie
ICM (Intentional Camera Movement) ist ein großer Bereich der abstrakten Fotografie. Da DSLRs sehr erschwinglich sind, sind viele Fotografen frei zu experimentieren.
Die Bewegung der Kamera während der Aufnahme eines Bildes verwandelt die Szene in etwas Unvorstellbares. Es entzieht dem Bild jegliche Bedeutung und erlaubt dem Fotografen, Farben und sogar Texturen zu betrachten.
Dieser Stil benötigt eine relativ lange Belichtung und kann mit oder ohne Stativ verwendet werden.
Schwenken
Abstrakte Fotografie versucht, sich auf Linien, Formen, Designs, Farben und Texturen zu konzentrieren. Diese Attribute sind der abstrakten Malerei sehr ähnlich.
Schwenken ist die Aktion, bei der Sie Ihre Kamera horizontal bewegen, entweder nach links oder nach rechts.
Bei Film- oder Panoramafotografie ermöglicht dies, mehr von der Szene zu sehen, während Sie den Horizont waagerecht halten.
Indem Sie den Auslöser loslassen und die Kamera nach links oder rechts bewegen, können Sie einige interessante Ergebnisse einfangen.
Die Verschlusszeit sollte 1/20 Sekunde oder kürzer sein, um die Bewegung einzufangen.
Lesen Sie unseren ausführlichen Artikel über Schwenks und wie Sie sie einsetzen können.
Kreative Zoom-Burst-Fotos aufnehmen
Mit dem Zoom in ein Motiv können Sie eine Szene enger zuschneiden, indem Sie unerwünschte Umgebungen ausschneiden. Das funktioniert am besten, wenn Sie an der gleichen Stelle stehen und nur die Brennweite Ihres Objektivs ändern.
Wenn Sie in ein Motiv hineinzoomen, während der Verschluss offen ist, können Sie etwas sehr Interessantes schaffen. Bei dieser Technik wird die Umgebung unscharf, während Sie sich auf das Motiv konzentrieren. Um dies zu erreichen, müssen Sie eine Langzeitbelichtung verwenden.
Das Motiv in der Mitte hat tendenziell die geringste Unschärfe, während die Ränder des Rahmens die meiste Unschärfe haben.
Sie wird zum Fokus, da die unscharfen Linien direkt zur Mitte des Bildes führen.
Schauen Sie sich diesen Artikel an, um zu lernen, wie man kreative Zoom-Burst-Fotos macht.
Tipps, wie man mit Bewegungsunschärfe-Fotografie unscharfe Bilder in Kunst verwandelt
Bewegung in einem unbewegten Bild zu zeigen, hilft dabei, etwas zu schaffen, das für den Betrachter greifbarer ist.
Als Fotografen sind wir nicht darauf beschränkt, die Welt nur als eingefrorene Zeitabschnitte zu zeigen. Das absichtliche Erzeugen von Unschärfe fügt dem Foto diese Dringlichkeit hinzu und gibt ihm Geschwindigkeit.
Das tägliche Leben ist geschäftig und schnell, und die Verwendung dieser Technik zeigt diese Seite des Lebens auf der Straße.
Hier sind ein paar Techniken, die es Ihnen erlauben, so kreativ wie möglich zu sein.
Auch das Halten der Kamera während einer langen Belichtung kann genug Verwacklung im Foto erzeugen und dem Motiv ein wenig mehr Leben geben.
Komposition für abstrakte Fotografie
Die Komposition Ihrer abstrakten Fotografie unterscheidet sich nicht von der Komposition jedes anderen Fotos.
Wie wir unsere Motive komponieren, macht sie interessant und hilft dem Betrachter, den wichtigen Bereich des Bildes zu sehen.
Für die abstrakte Fotografie gelten aufgrund des experimentellen Konzepts keine Grundregeln. Die Drittel-Regel ist nicht so wichtig wie Muster und das Ausfüllen des Rahmens hat Vorrang.
Oder, noch besser, eine Komposition zu schaffen, die Sie noch nie zuvor gesehen haben.
Wie man das Beste aus Linie, Form und Gestalt in der Fotokomposition macht
Linien sind eine großartige Ergänzung für jedes abstrakte Foto. Die Linien ziehen die Augen des Betrachters in den Rahmen hinein (und wieder heraus). Sie können auch die Augen zum wichtigen Motiv in der Szene führen.
Diese Linien können sich auch im Foto wiederholen, was zusätzliches Interesse erzeugt, indem sie ein Muster und eine Textur schaffen.
Sie können sogar Tiefe hinzufügen, je nachdem, was die Linien uns zeigen und wie groß sie sind.
Kurven können Ihrem Bild einen dynamischen Hintergrund hinzufügen. Die Augen folgen ihnen und fließen mit ihnen mit, was den Betrachter unterhält, während er versucht, einen Sinn im Bild zu finden.
Lesen Sie hier mehr über die Verwendung von Linien, Formen und Gestalten in der Fotokomposition.
Muster
Muster verleihen Ihrer abstrakten Fotografie eine Menge Interesse. Unser gesamtes visuelles Leben ist voll von Mustern und Texturen, die helfen, eine Stimmung oder eine Atmosphäre zu schaffen.
Zerkratzte Farbe gibt uns einen Eindruck von Alter und Eindrücken, die von Menschen hinterlassen wurden.
Da dieses Medium frei von Regeln ist, können Sie frei experimentieren. Wir werden visuell von Mustern angezogen, da sie uns ein grafisches Element präsentieren.
Sie sehen ansprechend und interessant aus. Die Verwendung von Mustern als Kompositionstechnik ist eine großartige Möglichkeit, einen kleinen Bereich des „echten“ Motivs zu zeigen.
Es funktioniert auch gut mit Makro-Objektiven, um mehr Interesse und Spannung für Ihre Betrachter zu erzeugen.
Erfahren Sie hier, wie Sie Muster in Ihren abstrakten Bildern verwenden.
Werkzeuge für abstrakte Fotografie nutzen
Wie Sie mit gebrochenem Licht schöne &einzigartige Fotos machen
Brechende Bilder funktionieren auf die gleiche Weise wie ein Kaleidoskop. Indem man die Röhre gegen das Licht hält, erzeugen die winzigen Objekte mit Hilfe von Spiegeln wunderbare Muster und Formen.
Für diese Technik benötigen Sie eine Lichtquelle, ein Kameragehäuse (es wird kein Objektiv benötigt), ein Stativ und ein Objekt. Farbige Gele sind eine großartige Ergänzung, um Farbe in das Foto zu bringen.
Das Kameragehäuse sollte nach oben gerichtet sein, mit dem Objekt darüber. Die Lichtquelle trifft in einem 90°-Winkel auf das Objekt, das sich bricht und zur Aufnahme auf den Kamerasensor trifft.
Lesen Sie diesen Artikel, um mehr über die Methode des gebrochenen Lichts zu erfahren.
Wie man Spiral Light Painting Fotografie macht
Spiral Light Painting fügt Ihrem abstrakten Foto bunte und futuristische Gefühle hinzu. Es sieht sehr cool aus, aber viele Fotografen haben Angst davor, diese Technik auszuprobieren.
In Wirklichkeit ist es ein einfacher Prozess, und Sie brauchen nicht einmal eine ausgefallene Ausrüstung dafür.
Lesen Sie diese Anleitung, um zu lernen, wie man Spiral-Lichtmalerei-Fotografie schießt.
Perspektive in der abstrakten Fotografie
Ihre Perspektive spielt eine große Rolle in der abstrakten Fotografie. Es ist die Art und Weise, wie Sie Ihr Motiv aufnehmen, aus welchem Winkel und aus welcher Höhe. Das ist der Point of View oder PoV.
Indem Sie Ihre Perspektive von alltäglichen Einstellungen oder Motiven ändern, können Sie etwas sehr Interessantes schaffen.
Das liegt daran, dass es eine andere Sicht auf ein Motiv ist. Eine Ansicht, die sie nicht oft sehen. Nutzen Sie dies zu Ihrem Vorteil für interessante Ideen.
Perspektive in der Fotografie verstehen
Die Perspektive Ihres Fotos hängt von Ihrem Blickwinkel und der Anordnung der Motive ab.
Indem Sie die Höhe ändern, in der Sie fotografieren, verändern Sie die Größe, Form und das Gefühl eines Motivs oder Bildes. Es kann in einer totalen Abstraktion enden.
Der Blick nach oben auf ein Objekt kann es größer und damit stärker und kraftvoller erscheinen lassen. Der Blick nach unten nimmt diese Kraft, da das Objekt kleiner erscheint.
Die Perspektive gibt dem unbewegten, zweidimensionalen Bild ein Gefühl von Tiefe. Indem Sie die Art und Weise, wie Sie eine Szene fotografieren, verändern, können Sie sie für den Betrachter zu etwas Verwirrendem machen.
Das bedeutet, dass er mehr Zeit damit verbringt, von Ihrem Foto eingekapselt zu werden. Lesen Sie mehr über Perspektive in der Fotografie.
7 Tipps für abstrakte Landschaftsfotografie aus der Vogelperspektive
Luftbildfotografie ist eine großartige Möglichkeit, Landschaften und Schauplätze zu zeigen.
Als Menschen sind wir es nicht gewohnt, die Welt unter uns zu sehen. Wir haben nur selten die Möglichkeit, die Welt aus der Vogelperspektive zu betrachten.
Dieser Blick macht die Bilder interessanter, da wir diese Perspektive nicht gewohnt sind. Wenn man auf ein Motiv hinunterschaut, verändert sich seine Bedeutung.
Perspektive, wie wir oben gesehen haben, kann helfen, einem Bild Tiefe zu verleihen. Die Luftbildfotografie entzieht dem Bild seine normale Tiefe, wodurch eine flache Version einer 3D-Welt entsteht.
Lesen Sie unsere Tipps für die Erstellung von abstrakten Landschaftsaufnahmen aus der Luft.
Nachbearbeitung abstrakte Fotografie
Wie man coole Glitch Art Fotos erstellt
Ein Glitch ist das Ergebnis einer Fehlfunktion eines digitalen Systems. Sie betreffen Bilder, Videos, Tondateien und alle Arten von Soft- oder Hardware.
Ein Glitch kann entstehen, wenn ein digitales Fotobild falsch übertragen wird. Dies geschieht durch fehlende Informationen in der Datei.
Digital und mit Absicht erstellt, fügen diese Ihrem Bild eine interessante, künstlerische Ebene hinzu.
Lesen Sie unseren Leitfaden und erfahren Sie, wie Sie ein cooles abstraktes Foto mit Glitch Art erstellen.
Wie man coole abstrakte Porträts in Photoshop erstellt
In diesem Artikel zeigen wir Ihnen, wie man ein abstraktes Porträt erstellt. Das Programm, das wir dafür verwenden, ist Adobe Lightroom, das ein großartiges Werkzeug für alle Bearbeitungsanforderungen ist.
Die Techniken, die Sie hier lernen, werden Ihr Bearbeitungswissen erweitern. Es wird Ihnen auch helfen, die Möglichkeiten zu verstehen, die eine Nachbearbeitungssoftware bieten kann.
Die Bilder, die Sie verwenden, müssen nicht unbedingt von hohem Wert sein. Effekte und digitale Manipulationen machen sie interessanter.
Fazit
Abstrakte Fotografie ist ein Genre, das große kreative Freiheit erlaubt. Sie müssen sich nicht an Regeln halten und strenge technische Richtlinien befolgen.
In der Tat, je mehr Regeln Sie brechen, desto besser wird Ihre abstrakte Kunst! Nutzen Sie unseren Leitfaden für den Anfang, aber fühlen Sie sich frei, mit Ihren eigenen Ideen zu experimentieren.