Peer Gynt: Die Beherrschung des norwegischen Geistes

Henrik Johan Ibsen wurde 1828 geboren. Als berühmter Dramatiker des 19. Jahrhunderts war er für viele berühmte Werke verantwortlich, darunter Peer Gynt. Ibsen, der als Vater des Realismus gilt, war einer der Hauptvertreter der Moderne im Theater. Er verstarb 1906.

Edvard Hagerup Grieg, der Pianist und Komponist, wurde im Jahr 1843 geboren. Er gilt als einer der größten Komponisten der Romantik und verhalf durch die Verarbeitung norwegischer Volksmusik in seinen Stücken der norwegischen Musik zu internationalem Ruhm. Grieg komponierte die Musik zu Peer Gynt, die von Musikliebhabern auf der ganzen Welt geschätzt wurde. Er verstarb 1907 an Herzversagen.

Peer Gynt war eine Schauspielmusik, komponiert vom norwegischen Komponisten und Pianisten Edvard Grieg. Das Stück wurde geschrieben, um Ibsens Theaterstück in ein musikalisches Phänomen zu verwandeln, was es zu Recht tat. Es war im Jahr 1867 in Italien, als Ibsen dieses allegorische Stück schrieb, das aus fünf separaten Akten besteht. Die Geschichte um einen norwegischen Anti-Helden war ursprünglich nicht für die Bühne gedacht.

Ibsen änderte schließlich seine Meinung und setzte sich 1874 mit seinem engen Freund Edvard Grieg in Verbindung, um diesen zu überreden, die Musik für das Stück zu komponieren. Grieg vollendete die Komposition bis zum Herbst 1875, obwohl er das Stück anfangs zu kompliziert fand. Die Bühnenpremiere fand 1876 im Mollergaden-Theater in Oslo statt und wurde von Grieg selbst dirigiert.

Im Jahr 1885 wurde Peer Gynt in Kopenhagen wiederaufgeführt. Damals beschloss Grieg, die Musik in seiner Vorstellung zu verändern und zu verbessern. Sowohl für diese als auch für die spätere Wiederaufführung des Stücks 1902 wurden neue Stücke hinzugefügt. In Anbetracht der Länge des Dramas und der begleitenden Begleitmusik sind Aufführungen in vollem Umfang eine Seltenheit, obwohl es zu den beliebtesten Stücken des frühen 20. Jahrhunderts gehörte.

Die Geschichte, die hinter dem Stück steht, ist durchzogen von norwegischen Traditionen und Typizitäten. Der Protagonist oder besser gesagt der Anti-Held Peer Gynt ist eine Persönlichkeit mit „phantastischer Phantasie sowie Größenwahn“. Als Jugendlicher ist er ein Schelm, der eine Braut entführt und in die Berge verschleppt. So beginnen seine Abenteuer, die vom Reich des Bergkönigs über fremde Kontinente bis hin zu einem schicksalhaften Ende reichen.

Für den ersten Akt schrieb Edvard Grieg zwei original norwegische Tanzmelodien für diese Szene; eine war eine Form eines Hallings, die andere ein Springer. Die Tänze waren ursprünglich für die Hardangerfiedel gedacht, ein Volksinstrument, das mit Resonanzsaiten arbeitet.

Das Präludium zu Akt II ist besser bekannt als die Eröffnung der Peer Gynt Suite Nr. 2: Die Entführung der Braut; Ingrids Klage. Die Musik ist hier typisch gewalttätig und energisch und projiziert wunderschön die Verzweiflung der jungen Braut, die Peer entführt und dann in den Bergen ausgesetzt hat.

Für den dritten Akt verwendet Grieg die Musik von Ases Tod, die bereits in Griegs Peer Gynt Suite Nr. 1 enthalten ist und sowohl während des Vorspiels als auch am Ende des Aktes zu hören ist.

Morgenstimmung fungiert als Präludium zum vierten Akt, dessen Schauplatz die afrikanische Wüste ist. In The Thief And The Receiver werden zwei Verbrecher vorgestellt, die einen Kaiser ausgeraubt haben. Musiker, zusammen mit Frauen, begrüßen Peer mit einem bunten arabischen Tanz, nachdem er die Räuber losgeworden ist. Die Tochter eines Beduinenhäuptlings führt den berühmten Anitra-Tanz auf, mit einer mit Streichern &besetzten Dreiecksmusik, die als Tempo di mazurka bezeichnet wird. Die Serenade von Peer Gynt ist Peers Versuch, Anitra zu beeindrucken, jedoch vergeblich.

Der V. Akt wird mit Peer Gynts Heimkehr eröffnet: Ein stürmischer Abend auf dem Meer. Der Epilog wird von Solveigs Wiegenlied eingeleitet und bildet das Ende von Peers lebenslangen Abenteuern. Typisch für Griegs Stil, hört man in der Ferne die Pfingsthymne.

Nachfolgend finden Sie Ausarbeitungen zu bemerkenswerten Liedern aus dem Stück:

• Morgenstimmung: Dies ist die Eröffnung der ersten Suite und sie zeigt wunderbar den Beginn des Tages mit den malerischen Bergen und Wäldern Norwegens im Hintergrund.
• Aase’s Death: Hierbei handelt es sich um eine Elegie, die den Tod von Peers Mutter Aase thematisiert. Grieg hat damit ein sehr eindringliches Stück komponiert und es zeigt deutlich sein meisterhaftes Gespür, das Weltliche mit Kraft zu verbinden.
• Anitra’s Dance: Eine äußerst attraktive Tanzsequenz, die Sinnlichkeit ausstrahlt. Sie zeigt die Tochter des Beduinenhäuptlings, Anitra, in ihrer ganzen Anmut und Schönheit.
• In der Halle des Bergkönigs: Griegs berühmteste Melodie, dies ist ein energiegeladenes Stück, das den Tanz der Zwerge zeigt. Die Melodie ist von aufsteigender Natur, mit jeder Wiederholung wird sie schneller und aggressiver.

Die Musik von Peer Gynt von Edvard Grieg ist zweifelsohne eines der bekanntesten und gefragtesten Stücke überhaupt. Eine bereits gut geschriebene Geschichte von Ibsen wird durch Griegs Melodien, die eine Mischung aus Nachdenklichkeit und Tempo sind, brillant ergänzt. In der Tat verdient Peer Gynt von allen weltberühmten Stücken seinen Platz unter den „Kronjuwelen“ der melodischen Variationen.

Wenn Sie mehr über Edvard Grieg, der die Musik zu Peer Gynt komponierte, erfahren möchten, besuchen Sie bitte unsere Seite „Über Edvard Grieg“.

Referenz Links:

• Griegs Peer Gynt auf Classic FM
• Griegs Peer Gynt auf Kennedy Center
• Griegs Peer Gynt auf Favorite Classical Composers

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