Wer sich für die mexikanische Kultur interessiert, muss die populärste ihrer Ausdrucksformen kennen: die Musik. Im Laufe der Geschichte hat sie eine enorme Entwicklung durchgemacht, vom Klang der Trommeln einer Maya- oder Azteken-Zeremonie bis hin zu den modernen Ausdrucksformen des mexikanischen Rap.

Diese Entwicklung erfolgte eher additiv als destruktiv. Das bedeutet, dass die mexikanische Musik weit davon entfernt ist, einen Musikstil durch einen anderen zu ersetzen, sondern vielmehr frühere Rhythmen und Klänge in neue einbezieht. Obwohl in letzter Zeit fast jeder junge mexikanische Musikkünstler moderne Musikstile als Ausdrucksform wählt, ist das bekannteste „Produkt“ der mexikanischen Musikgeschichte die Mariachi.

Mariachi-Musik

Gekleidet in traditionellen silberbeschlagenen „Charro“-Anzügen mit passendem Sombrero, ist die Anwesenheit von Mariachis fast schon ein Muss bei nationalen Feiern oder öffentlichen Festen und „Fiestas“, Hochzeiten und großen Familienfesten, bei denen oft zwei oder drei verschiedene Bands auftreten, die verschiedene Arten mexikanischer Musik spielen.

Der Begriff „Mariachi“ stammt von zwei der vielen einheimischen Sprachen Mexikos, dem Nahuatl (das hauptsächlich von den alten Azteken verwendet wurde) und dem Coca (eine Sprache, die von vielen unabhängigen Maya-Stämmen verwendet wurde). Ursprünglich bezeichnete der Begriff einen Tanz, der von einer Gruppe von Tänzern auf einer hölzernen Plattform aufgeführt wurde, und er war ein Äquivalent zum spanischen Begriff „Fandango“. Heutzutage bezieht sich Mariachi jedoch auf einen bestimmten Musikstil und die Band, die diese Art von Musik spielt.

Die Mariachi haben ihren Ursprung in der Region Jalisco, genauer gesagt in der Stadt Guadalajara. Zunächst zogen die Mariachi-Ensembles von Stadt zu Stadt und sangen über ganz alltägliche Themen, meist die Liebe. Das führte dazu, dass sich ihr Stil in ganz Mexiko ausbreitete und bald der höchste Vertreter der mexikanischen Musik war.

Ein typisches Mariachi-Ensemble bestand aus vier oder fünf Gitarren, einem „guitarrón“ (eine Art große Bassgitarre), Geigen, einigen „vihuelas“ (eine Art Gitarre mit rundem Rücken) und einer Harfe mit 28 bis 40 Saiten. In einigen Regionen Mexikos gehörte auch eine kleine Trommel zum Ensemble.

Zu der mexikanischen Musik, die von Mariachis gespielt wird, gehören bekannte Melodien wie „La Bamba“, „Cielito Lindo“, „La Cucaracha“ und der weithin bekannte mexikanische Huttanz.

Ranchera-Musik

Wie die amerikanischen Country-Musikstücke feiert die Ranchera-Musik die Liebe, das Familienleben und patriotische Geschichten. Es handelt sich um Musik aus Mexikos beeindruckender ländlicher Gegend und sie verwendet eine Art von Gebrüll namens „El Grito Mexicano“, das sie von anderen Stilen abhebt.

Früh war die Ranchera-Musik rebellisch. Sie entstand aus der Abneigung gegen die aristokratische Musik, die von den alten Herrschern Mexikos bevorzugt wurde. Nach der Revolution wurde die mexikanische Musik, die aus dem Volk kam, viel populärer.

Norteno-Musik

Auch ‚Grupero‘ genannt, Norteno-Musik verwendet ein Akkordeon und eine ‚bajo sexto‘ oder zwölfsaitige Gitarre zusammen mit anderen Instrumenten. Neue Einwanderer in Nordmexiko vermischten im späten 19. Jahrhundert europäische Walzer und Polka mit Ranchero-Musik. Jahrhundert europäische Walzer und Polka mit der Ranchero-Musik. Heute hat diese Musik einen schnellen, polkaähnlichen Rhythmus und ist immer noch in den nördlichen Teilen des Landes beliebt.

Viele Gesichter der mexikanischen Musik

Mexiko ist ein großes Land. Im Laufe der Jahre hat sich eine Reihe von regionalen Geschmacksrichtungen mexikanischer Musik entwickelt.

• Die mexikanische Son-Musik entwickelte sich aus den frühen spanischen und einheimischen Musiktraditionen und variiert von Region zu Region.
• Musik aus Jalisco, Michoacan und Colima ist als Abjeno bekannt. Sie verwendet ebenfalls viele traditionelle Elemente, gemischt mit europäischen Klängen, und wird zusammen mit Pirekaus oder einheimischen mexikanischen Liebesliedern gespielt.
• Istmenos stammt von den Zapoteken in Oaxaca. Diese Musik feiert die Liebe und wird oft sowohl in der Muttersprache der Zapoteken als auch in Spanisch gesungen. Sie ist in ganz Mexiko sehr beliebt.
• Zur südmexikanischen Musik gehört Son calentano. Er zeichnet sich durch kompliziertes Geigenspiel und angenehme Rhythmen aus.
• Im Westen Mexikos gibt es Sones de arpa grande. Es ist hauptsächlich Harfenmusik mit Geigen und Gitarren.
• Das Huasteca-Gebiet ist die Heimat des Son Huasteco. Er wird im Falsett von zwei Gitarristen und einem Violinisten gesungen. Viele sagen, es sei ähnlich wie Jazz, weil vieles improvisiert ist.
• In der Region Veracruz gibt es Son Jarocho. Hier ist die Musik der Region stark von den frühen afrikanischen Einwanderern beeinflusst. Es fehlt die Harfe und es werden nur Gitarren verwendet.
• Karibische und lateinamerikanische Musikrichtungen wie Mambo, Rumba, Bolera und Cumbia gedeihen und sind im ganzen Land beliebt. Lateinamerikanische Rhythmen haben einen großen Einfluss auf die mexikanische Musik, da sie im Laufe der Jahre mit den Einwanderern nach Mexiko gelangten.

Mexikanische Popmusik

Mexiko hat viele Popstars und viel eigene Popmusik. Das Genre wird von Teenie-Pop-Bands und inzwischen erwachsenen ehemaligen Teenie-Pop-Stars dominiert. Im Gegensatz zu amerikanischem Pop haben mexikanische Popbands sowohl Jungen als auch Mädchen als Sänger und Musiker in denselben Bands. Heute veröffentlichen viele mexikanische Popgruppen Songs sowohl auf Spanisch als auch auf Englisch.

Klassische und Kunstmusik

Mexiko hat viele große Opern hervorgebracht, seit La Partenope 1711 zum ersten Mal aufgeführt wurde. Die frühe Oper war stark von europäischen Stilen beeinflusst. Im 19. Jahrhundert hatten mexikanische Komponisten ihre eigene Stimme in Opern wie Guatimotzin gefunden. Sie handelt von dem letzten Aztekenherrscher, der sich gegen die Spanier verteidigt. Eine weitere berühmte Oper ist Tata Vasco. Sie verwendet einheimische Melodien, um die Geschichte des ersten Bischofs von Michoacan zu erzählen.

Die klassische Musik in Mexiko gilt als einer der ersten Beiträge zur modernen Kultur der Neuen Welt. Jahrelang brachte Mexiko einige der besten Musiker und Kompositionen in diesem Teil der Welt hervor. Die heutige Kunstmusik wird von avantgardistischen Komponisten und Jazzspielern wie Richard Lemus, Tino Contreras, Popo Sanchez und vielen anderen dominiert.

Erstklassige Interpreten

Es gibt so viele berühmte mexikanische Musiker wie es Musikrichtungen gibt.

• Traditionell geprägte Grupera-Musik wird von Gruppen wie Yonics, La Migra, Limite, Los Temerarios und Jenni Rivera dominiert.
• Zu den größten mexikanischen Popstars gehören Thalia, Linda Thomas, Luis Miguel, Alejandro Fernandez und Gloria Trevi. Rockfans sollten sich die mexikanischen Rocker Los Freddys, Los Babys, La Migra und Los Muecas ansehen.
• Zu den modernen mexikanischen alternativen Künstlern gehören Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, Cafe Tacuba und Nortec Collective. Fans der amerikanischen Alternative werden viel zu mögen finden.
• Fans von Bolero werden Rafael Hernandez und Agustin Lara mögen.
• Suchen Sie Jose Jose, Camilo Sesto, Roberto Carlos, oder Armando Manzanero für sehr gekonnt gesungene Latin-Balladen.
• Moderner mexikanischer Jazz wird am besten von Musikern wie Antonio Sanchez, Luis Ocadiz, JJ Calatayud, Arturo Castro, Popo Sanchez. Richard Lemus und Leo Acosta.

Quick Fun Facts über mexikanische Musik

Zu den berühmten Marachi-Melodien gehören „La Bamba“, „La Cucaracha“, „Cielito Lindo“ und der berühmte mexikanische Huttanz.

Grupo Pesado ist heute die bekannteste Art der Norteno-Musik.

Die Latin-Ballade oder romantische Ballade ist eine der beliebtesten Arten von Liebesliedern in Mexiko. Sie hat ein langsames und süßes Tempo und eine volle Instrumentierung hinter einem einzelnen Sänger.

Mexikanische Ska-Musik hat eine große Anhängerschaft, was zum Teil auf die Popularität von Carlos Santana zurückzuführen ist.

Klassische Musik wird in Mexiko seit mindestens dem 16.