Introduction
La Maison Luis Barragan, construite en 1948, représente l’une des plus grandes significations architecturales contemporaines dans le contexte…. C’est un chef-d’œuvre dans le développement du mouvement moderne, dans lequel une nouvelle synthèse et la tradition vernaculaire, ainsi que divers philosophiques et artistiques de tous les temps. L’influence de Luis Barragan dans l’architecture internationale continue de croître de jour en jour, et sa maison, conservée fidèlement telle que son auteur l’a vécue jusqu’à sa mort en 1988, est l’un des sites les plus visités de Mexico par les architectes et les amateurs d’art du monde entier. Ce musée, qui comprend la résidence et l’atelier d’architecture de son créateur, est la propriété du gouvernement de l’État de Jalisco et de la Fondation pour l’architecture Luis Barragan Tapatio.
Situation
La maison-étude Luis Barragan se dresse sur les numéros 12 et 14 de la rue General Francisco Ramirez à Mexico.
Le choix de cette petite rue du vieux quartier de Tacubaya est lui-même l’une des premières déclarations du manifeste de cette œuvre. Nous avons parlé d’un quartier qui, malgré les pressions du développement urbain, la lutte aujourd’hui pour préserver quelque chose de son caractère.
Le quartier était composé de maisons modestes et à petite échelle des types traditionnels de logements collectifs populaires à Mexico : le quartier. Compléter cette proximité des magasins bureaux, épiceries, distributeurs de matériaux de construction et de fonds.
Concept
À la maison, il a seulement cherché à développer un environnement de goût personnel, en essayant de prendre des traits à la fois de l’architecture de l’ancien couvent de Mexico, et qui était à la fois une expression de l’architecture contemporaine.
Espaces
Rez-de-chaussée
Porteria
Le sens fort de la limite fixée est tourné vers la rue pour la première zone réglée de la maison. L’accès vous avez un petit vitrail jaune clair par une réinterprétation d’un espace traditionnel. Cela a causé la pause qui précède la maison méditerranéenne ou mexicaine à des monastères ou des couvents.
Le but sert comme une zone de débordement et en même temps, comme un lieu où les sens sont préparés. Ceux-ci sont placés sur un état d’attente de l’action directe d’une palette de matériaux nécessaires, de faibles variantes, mais généreux avec le bois, et des murs en pierre.
Hall
Cette deuxième porte sépare les ombres du but doré dans la lumière du hall, qui est produite par un mécanisme réflexe. De l’extérieur le jaune, la lumière tombant sur une surface dorée d’un retable baroque et après avoir baigné dans les murs rose vif.
L’expérience de la couleur peut aussi être lue comme une séquence complémentaire. De cette façon, le jaune amielado objectif de saturer la pupille pour recevoir le rose qui est, à son tour, la préparation de catalyseur et, si nous ouvrons une porte et nous asomamos vers la fenêtre de la salle à manger qui a le fond vert intense jardin ombragé.
L’architecture du XXe siècle avait déjà exploité les murs de la boîte pour afficher un espace délimité par des plans solides ou transparents sont basés sur l’espace. Dans ce hall, cependant, la lumière se tourne pour remplir un espace qui peut être décrit comme s’il avait été sculpté dans la matière blanche des murs, une façon sensiblement différente de construire.
En montant une rampe derrière le mur, il y a un deuxième espace sur le hall où il y a un dressing séparé visuellement par des murs qui n’atteignent pas le plafond pour donner une continuité à toute la hauteur. C’est un espace fluide, moderne. Ce qui n’est pas en aucune façon contredit le fait qu’une sculpture ancienne.
Séjour
La transition vers les ressources de séjour-bibliothèque qui sera réalisé par constante le long de la route. Un accent de l’échelle, comme une contraction, et son ombre conséquente se déplaçant avant et jamais vivre, mais forcé un flux que la ligne directrice conclut avec un nouvel espace d’expansion, l’air et la lumière.
La façade ouest de la maison se distingue de la frontière presque impénétrable façade à la rue non seulement pour sa part de futile, mais aussi dans sa conception comme un mécanisme de dialogue dans la maison avec son jardin.
C’est le cas avec la grande fenêtre dans la salle. Par cette façade accompagne la nature et provoque des expériences de vie qui se produisent à l’intérieur. En face du jardin avec lui, se trouve le séjour. Encore une fois, les matériaux industriels sont absents dans la conception des objets quotidiens. Nous n’avons que du bois massif, du cuir, de la laine et des fibres végétales.
Bibliothèque
Le séjour des premières places dans ce splendide salon à double hauteur où la bibliothèque. Ce grand espace de flux a été divisé en enceintes jusqu’à l’introduction de plusieurs couches de murs à mi-hauteur.
Entre deux blancs plats à moyenne altitude, a formé un espace de travail pour la bibliothèque où il a gardé une table en bois épais.
Ce mur d’angle réapparaît bas tangentiel à un voyage qui commence à dessiner, maintenant en spirale vers l’avant pour rencontrer le célèbre escalier en planches cantiliber. Une abstraction se divise facilement et contraste avec la solidité de l’escalier en pierre dans le hall.
Il y a une synthèse minimale proposée de l’échelle qui provient du même matériau auquel la porte est conçue dans un seul geste plastique
Salle à manger et petit déjeuner
De la salle à manger, atteint hors de la végétation du sol pour ajouter plus de couleur dans la composition.
Ce lieu est une référence à l’obligation des figures centrales dans le développement artistique de Luis Barragan. Il est Jésus Reyes Ferreira, apparaît dans la maturité du maître architecte Barragán goût précis des leçons clés qui viennent dans la couleur et la composition.
Déjeuner dans la fenêtre se lève à nouveau et n’a plus un front clair. Le jardin est alors comme une évasion de la perspective supérieure dans un endroit, probablement le plus intime de la maison, où vous devez protéger les yeux des murs.
Dans la cuisine, spacieuse et bien éclairée, le jardin apparaît seulement quand vous ouvrez la porte. Verre translucide vitrine d’une hiérarchie ici est très différent de ceux décrits ci-dessus.
En haut
Chambre d’hôtes
Ceci et les deux chambres de ce deuxième niveau sont communs esprit monastique, non seulement pour l’économie des ressources avec lesquelles ils sont résolus, mais même la sélection des meubles et des textures
Aucune de ces chambres apparaissent, comme il ne l’a pas fait dans toute la maison, sauf le petit déjeuner, et la lumière artificielle zénithale uniforme.
Quatrième et blanc chambre principale
Au deuxième étage de la salle de vue sur le jardin est réservé à la chambre de l’architecte et éventuellement « quatrième blanc » comme il a appelé familièrement. On y accède par un nouvel espace de vanne, désormais jaune, qui concentre la lumière du matin provenant du hall pour l’amener à l’intérieur de la chambre
Dressing
C’est un lieu qui partage son hall avec la même spatialité fluide et complexe. Le dressing est une invitation à découvrir la terrasse en passant par une fissure verticale, une lumière jaune solide sur le looming juste trois étages de bois dont les dimensions suggèrent une élévation méditative, solitaire.
Terrasse
C’est une composition abstraite de paraments de couleur nue qui a fonctionné comme un laboratoire et dont l’architecture est à la fois évocatrice et inhabituelle.
C’est sur la terrasse que se trouve le véritable aboutissement de la construction complexe et de l’espace poétique de la maison.
À partir d’une simple rampe en bois permettant de surplomber le jardin, les murs ont été soulevés à l’introspection complète.
En outre, de multiples variations de couleurs qui ne sont plus des pistes Barragán fait l’exploration de l’interaction entre les espaces de couleur construit.
La recherche des origines à partir desquelles le toit a développé de multiples devient : peut être trouvé dans la tradition musulmane des toits vivants ou ces emplacements ouverts pour l’excellence dans le développement urbain et même le concept annoncé par Le Corbusier façade moderne de la cinquième
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