Se sei uno di quelli a cui manca l’epoca d’oro della musica rock, ti piacerà sicuramente questa lista di canzoni rock per pianoforte facili. Ci sono canzoni che abbiamo scelto appositamente per rendere il processo di apprendimento del pianoforte più facile e più divertente per te. Se sei solo un principiante è fondamentale selezionare canzoni che siano adatte al tuo livello. Se scegliete solo quelle facili, finirete per non fare progressi, ma se scegliete canzoni troppo avanzate, anche questo può essere intimidatorio.

In situazioni come questa, le canzoni rock sono perfette per adattarsi a quella nicchia. Sono più complesse in termini di struttura, armonia e ritmo rispetto alle canzoni pop. Ma meno preoccupanti rispetto alla musica classica. Inoltre, se sei nato prima degli anni ’90, significa che probabilmente conosci già questi classici del rock. Hanno cambiato la vita di molte persone da allora. Dai un’occhiata alla nostra lista di canzoni rock facili da suonare al pianoforte e prova a divertirti mentre ti eserciti allo stesso tempo, prova a sentire la potenza e l’energia di questi successi rock.

Ecco una lista di canzoni rock facili da suonare al pianoforte

Purple Rain di Prince

“Purple Rain” fu pubblicata nel 1984 da Prince e la sua band The Revolution per l’album omonimo. Fu anche la colonna sonora del film Purple Rain del 1984 con Prince. È una canzone power ballad con un misto di rock, R&B, gospel e musica orchestrale. È considerata una delle canzoni simbolo di Prince ed è classificata al n. 144 della lista di Rolling Stone delle 500 canzoni più belle di tutti i tempi ed è inclusa nella Rock and Roll Hall of Fame’s 500 Songs that Shaped Rock and Roll. Dopo la morte di Prince, la canzone entrò di nuovo nelle classifiche e rimase in cima per molto tempo.

Mentre ti eserciti, devi fare attenzione alla mano destra, perché include la melodia principale e alcune note di supporto degli accordi insieme. Se vuoi puoi prima esercitarti con la melodia mentre canti e poi aggiungere le note di supporto e le melodie del basso della mano sinistra. Inoltre, dividi sempre la canzone in pezzi. Non suonare tutta la canzone in una volta con il video. Invece, dovresti praticare ogni sezione finché non la perfezioni. Dovresti anche prestare attenzione al ritmo. Puoi provare a contare per stare nel ritmo.

Nothing Else Matters by Metallica

I Metallica hanno pubblicato “Nothing Else Matters” nel 1992 come terzo singolo dal loro quinto album in studio, Metallica. La canzone ha raggiunto la posizione numero 11 nella classifica Billboard Mainstream Rock Tracks e la top ten in molte altre classifiche europee. Fu anche usata nel videogioco musicale Guitar Hero: Metallica. “Nothing Else Matters” è diventato un punto fermo dei concerti dal vivo, riconosciuto come uno dei brani più noti e famosi dei Metallica.

Puoi usare il pedale sustain nell’intro per collegare le note. Non dimenticare di pulirlo quando inizia a suonare in modo disordinato. Passa un po’ di tempo con l’intro prima di passare al resto della canzone. È un’introduzione abbastanza iconica, quindi cercate di suonare in modo impeccabile. Il resto è già abbastanza facile. Basta non avere fretta e non dimenticare di giocare con la dinamica. Per esempio, nel ritornello, puoi suonare “forte” e le altre parti possono essere più morbide, in altre parole, “piano”.

Zombie dei Cranberries

Sapevi che “Zombie” è stata scritta in risposta alla morte di due bambini in un bombardamento dell’Irish Republican Army avvenuto all’inizio del 1993 a Warrington, Inghilterra? I Cranberries pubblicarono “Zombie” nel 1994 come singolo principale del loro secondo album in studio, No Need to Argue. Vinse il premio “Best Song” agli MTV Europe Music Awards del 1995 e raggiunse il primo posto in classifica in Germania, Francia, Belgio, Danimarca e Australia.

Fai attenzione alla mano sinistra. Il basso dà anche la sensazione ritmica alla canzone, quindi cerca di suonare le note uguali in termini di tempo e dinamica. Dopo l’intro diventa più facile, ma se vuoi puoi continuare con lo stesso ritmo della melodia della mano sinistra nell’intro. Oppure puoi aggiungere un’ottava più bassa alla mano sinistra per renderla più grande. Puoi provare a cantare o canticchiare; ti terrà nel ritmo mentre suoni.

In The End dei Linkin Park

ILinkin Park hanno pubblicato “In the End” nel 2000 come parte del loro album di debutto, Hybrid Theory. È una delle canzoni più riconoscibili del gruppo. Era anche la canzone più suonata nelle esibizioni dal vivo della band. Fu anche remixata nell’album “Reanimation” con il titolo “Enth E ND”. La canzone raggiunse la top ten in numerose classifiche musicali mondiali e raggiunse il numero due nella US Billboard Hot 100.

Dopo aver imparato le note corrette nell’intro, puoi provare ad usare il pedale sustain per legare le note tra loro. Pulisci il pedale ogni volta che la nota del basso cambia. Se puoi cantare o canticchiare durante il ritornello ti aiuterà a stare nel tempo. Cerca di non avere fretta durante le strofe perché normalmente c’è del rap in corso. Puoi suonare l’intro durante la strofa se il tutorial ti sembra facile.

We Are The Champions dei Queen

Scritta da Freddie Mercury, “We Are The Champions” è una delle canzoni più popolari dei Queen e uno degli inni più riconoscibili del rock. Fu pubblicata nel loro album del 1977 News of the World. Il chitarrista principale Brian May disse: “Volevamo che la folla salutasse e cantasse. È molto unificante e positivo”. Bene, ha creato questo effetto. È diventata un inno per le vittorie agli eventi sportivi, persino Donald Trump ha usato la canzone in una convention, naturalmente senza l’autorizzazione della band.

Non fatevi spaventare dalle note veloci sulla mano destra. Provate a cantare con essa, tutte queste note brevi avranno allora più senso. Fai attenzione alla mano sinistra perché porta il basso e l’armonia durante tutta la canzone. Cerca di memorizzarla anche prima di imparare le melodie della mano destra. Questo creerà una base più solida in modo da non doverci pensare quando si sta imparando la melodia principale. Se stai cercando canzoni facili per pianoforte rock questa è una grande opzione.

Bohemian Rhapsody dei Queen

“Bohemian Rhapsody” fu scritta da Freddie Mercury per l’album “A Night at the Opera” del 1975 dei Queens. Consiste in una suite di sei minuti composta da molte parti senza coro: un’introduzione, una sezione di una ballata, un passaggio operistico, una porzione di hard rock e una coda riflessiva. Freddie Mercury ha rivelato in un’intervista che “c’è stato un momento in cui gli altri volevano tagliare un po’ “Bohemian Rhapsody”, ma io mi sono rifiutato”. Sia la EMI che la Elektra hanno cercato di tagliare pezzi della canzone pensando che fosse troppo lunga e che non avrebbe funzionato.

Bohemian Rhapsody ha una struttura complessa, quindi deve essere divisa in diverse sezioni mentre ci si esercita. Altrimenti vi perderete nella canzone. Fate un loop di ogni sezione ed esercitatevi fino a perfezionarla e poi passate alla parte successiva. Fate attenzione ai cambi di tempo e anche ai cambiamenti nella dinamica. Questa canzone non è una normale canzone pop o rock, quindi è piena di sorprese. Dedica il tempo che la canzone merita!

November Rain dei Guns N’ Roses

Guns N’ Roses hanno pubblicato “November Rain” nel 1992 come singolo del loro terzo album in studio, Use Your Illusion. È stata scritta dal cantante Axl Rose. Il testo di questa canzone e il video musicale sono basati su una breve storia di Del James chiamata “Without You” dalla raccolta “The Language Of Fear”. La canzone era in lavorazione dalla metà degli anni ’80 quando era stata una composizione per pianoforte con il titolo “November Rain”.

Puoi separare prima le mani per abituarti alle note. La mano sinistra è abbastanza facile da imparare. Per la mano destra, dovreste passare un po’ di tempo nelle parti di accordo. Perché la melodia è abbastanza facile quando si conosce già la canzone. Puoi usare il pedale sustain per legare le note tra loro quando suoni gli accordi con la mano destra. Basta pulire il pedale ogni volta che cambia la nota del basso.

The House Of The Rising Sun by The Animals

“The House Of The Rising Sun” è una canzone folk tradizionale ma gli Animals registrarono la versione commerciale di maggior successo nel 1964 e divenne la loro canzone simbolo, un numero uno nelle classifiche di Regno Unito, Stati Uniti e Francia e spesso descritta come la “prima hit folk-rock”. Il “sole nascente” è stato un simbolo dei bordelli nelle ballate inglesi e americane. Nella versione folk tradizionale della canzone, il personaggio principale è una prostituta o un prigioniero. Gli Animals lo hanno cambiato in un giocatore d’azzardo per rendere la loro versione più radio-friendly.

Impara prima le note del basso. Dopo aver memorizzato il basso, prova a cantare o canticchiare mentre lo suoni. Prova a legare le note dell’accordo sulla mano destra tenendole come nel video o usando il pedale sustain. Inoltre, presta attenzione ai numeri delle dita del pianista nel video. Non dovresti mai suonare con dita a caso, cerca sempre di suonare con gli stessi numeri di dita ogni volta che suoni una canzone.

Smells Like Teen Spirit dei Nirvana

“Smells Like Teen Spirit” ha raggiunto le classifiche nel 1991. Questa canzone venne fuori in una jam session quando Kurt Cobain la suonò per la band Nirvana. Ha spiegato: “Stavo cercando di scrivere la canzone pop definitiva. In pratica stavo cercando di fregare i Pixies”. “Teen Spirit” era un deodorante usato da Tobi Vail con cui Kurt Cobain usciva all’epoca. La canzone ha definito il grunge come genere, con le sue chitarre rumorose e i testi arrabbiati.

La melodia del basso è abbastanza ripetitiva quindi è una buona idea impararla prima fino a non dover nemmeno guardare i tasti mentre si suona. Poi prova a dividere la canzone in piccoli pezzi e a praticarli separatamente. Poi combina quelle parti più tardi quando ti senti abbastanza a tuo agio con ogni sezione. Puoi provare a contare per rimanere nel ritmo o puoi anche usare un’applicazione metronomo se vuoi andare più a fondo.

Rocket Man di Elton John

“Rocket Man (I Think It’s Going to Be a Long, Long Time)” fu pubblicata nel 1972 e fu composta da Elton John e Bernie Taupin. Questa canzone fu ispirata dal racconto “The Rocket Man” di Ray Bradbury. Racconta la storia di un astronauta che vola quotidianamente nello spazio facendo solo il suo lavoro. “Rocket Man” debuttò per la prima volta nell’album Honky Château del 1972 di Elton John, e divenne un singolo di successo, salendo al n. 2 della UK Singles Chart e al n. 6 della US Billboard Hot 100. La casa discografica di Elton John, la Rocket Records, prende il nome da questa canzone.

Non abbiate fretta, scegliete un tempo in cui vi sentite a vostro agio e cercate di finire con il tempo che avete iniziato mentre vi esercitate senza il video. Puoi giocare con la dinamica, andare più piano o più forte dove ti sembra necessario. Canticchiare o cantare, se potete, vi aiuterà a stare nel ritmo. Oppure puoi provare a contare. Mentre contate, provate a contare ad alta voce invece di contare dentro. Questa è una delle mie canzoni rock facili preferite da suonare al piano.

Wonderwall degli Oasis

Gli Oasis hanno pubblicato “Wonderwall” nel 1995 per il loro secondo album in studio “(What’s the Story) Morning Glory?”. Fu prodotta da Noel Gallagher e Owen Morris e secondo Gallagher, “Wonderwall” descrive “un amico immaginario che verrà a salvarti da te stesso”. Anche se nel 1996 disse all’NME sull’origine di questa canzone: “È sulla mia ragazza, Meg Matthews”, prima di divorziare dalla Matthews nel 2001. Il titolo di questa canzone deriva dal film “Wonderwall” (1968).

Puoi iniziare ad imparare prima la mano sinistra. Esercitatevi con la mano sinistra mentre cantate la melodia della mano destra. Una volta che ti sentirai a tuo agio con il basso, inizia a imparare prima gli accordi e poi la melodia principale. Fai attenzione al ritmo dell’intro dove la mano destra suona gli accordi. Guarda lo spazio tra la mano sinistra e la mano destra ogni seconda e quarta nota. Quello spazio dà il ritmo della chitarra nella canzone originale.

Dream On degli Aerosmith

“Dream On” è una power ballad degli Aerosmith dal loro album di debutto del 1973, Aerosmith. Fu il primo singolo degli Aerosmith. Fino all’uscita del singolo, la Columbia Records voleva abbandonare la band perché il loro primo album aveva venduto molto male. Il management della band contribuì all’uscita di “Dream On” come singolo con leggere modifiche per renderlo più radio-friendly, e raggiunse il numero 59 negli USA aiutando la band a salvare il loro contratto. E la Columbia ottenne uno dei loro più grandi successi. Il riff principale e il ritornello furono campionati nella canzone “Sing for the Moment” di Eminem nel suo album “The Eminem Show” (2002). Joe Perry stesso ha suonato l’assolo di chitarra su quella canzone.

Spendi un po’ di tempo sull’intro. È una bellissima introduzione e allo stesso tempo è super divertente da suonare. Dopo aver imparato le note corrette fate attenzione al ritmo. Dovrebbe essere preciso, quasi come il ticchettio di un orologio. Quando vi sentite a vostro agio con l’intro potete passare alle altre sezioni. Sì, non dimenticare di dividere la canzone in sezioni mentre ti eserciti. È fondamentale soprattutto per imparare canzoni più complesse. Questa tecnica si chiama “divide et impera”.

Eye Of The Tiger dei Survivor

Più conosciuta come la canzone tema del film Rocky III, “Eye of the Tiger” fu pubblicata come singolo dal terzo album omonimo dei Survivor nel 1982. Fu composta dal chitarrista Frankie Sullivan e da Jim Peterik, il tastierista. Fu registrata su richiesta di Sylvester Stallone dopo che i Queen rifiutarono la sua richiesta di usare “Another One Bites the Dust” per il tema di Rocky III. Negli Stati Uniti, tenne il n. 1 della classifica Billboard Hot 100 per sei settimane consecutive. Ha anche raggiunto il numero 1 nel Regno Unito, rimanendo in cima alla UK Singles Chart per quattro settimane consecutive. Il gruppo ha vinto un premio per “Best Rock Performance by Duo or Group With Vocal” al 25° Annual Grammy Awards.

Immagina un gruppo rock che suona nella tua testa. L’introduzione dovrebbe essere molto precisa e nitida. Prestate attenzione alle note brevi e soprattutto cercate di suonarle forti e grintose. Dopo aver padroneggiato l’intro puoi andare avanti con le altre sezioni. Il resto è abbastanza facile in realtà. La mano sinistra suona la stessa quinta posizione più e più volte. E la mano destra suona la melodia principale che è abbastanza facile se conosci già la canzone. Puoi anche provare a cantare o canticchiare.

The Sound of Silence di Simon & Garfunkel

“The Sound Of Silence” fu pubblicata nel 1964 come ballata acustica registrata da Paul Simon e Art Garfunkel come singolo principale del loro album di debutto “Wednesday Morning, 3 A.M.”. All’inizio, l’album e “The Sound Of Silence” furono un disastro commerciale (vendettero meno di 2000 copie) e il duo cominciava a sfaldarsi. Simon tornò in Inghilterra e Art Garfunkel ai suoi studi alla Columbia University. Ma poi, il produttore Tom Wilson remixò e ripubblicò il brano nel 1965, sovraincidendo strumenti elettrici e batteria. Simon & Garfunkel non sapeva nulla del remix della canzone fino a dopo che “The Sound Of Silence” raggiunse il successo. La canzone ha raggiunto il numero 1 della Billboard Hot 100, portando il duo a riunirsi e a registrare frettolosamente il loro secondo album.

Non cercate di suonare velocemente perché abbiamo scelto apposta un video in versione lenta per questa. La mano sinistra suona degli accordi molto belli. Il tipo di pattern che potete vedere nella maggior parte della musica classica. Quindi non si tratta solo di suonare la nota bassa. Dedicate un po’ di tempo al ritmo della vostra mano sinistra. All’inizio, le note probabilmente non suoneranno uniformi, ma dopo un po’ di pratica, saranno più uniformi. Fai attenzione anche ai numeri delle dita.

Sweet Child O’ Mine by Guns N’ Roses

Sweet Child O’ Mine è il singolo di maggior successo dei Guns N’ Roses che ha raggiunto la cima della Billboard Hot 100. Fu pubblicato come terzo singolo nel 1988. La canzone iniziò come uno scherzo durante il riscaldamento quando il chitarrista Slash suonò una semplice melodia ciclica. Gli altri iniziarono ad aggiungere accordi, batteria e basso. Slash disse in seguito nella sua autobiografia: “Nel giro di un’ora il mio esercizio di chitarra era diventato qualcos’altro”. Vinse come miglior singolo, Heavy Metal/Hard Rock agli American Music Awards del 1989. Nel 1989 la canzone ha vinto l’MTV Video Music Award per il miglior video heavy metal.

Iniziare lentamente e aumentare il tempo dopo che ti senti abbastanza a tuo agio. Non avere fretta e finisci con i bpm che hai iniziato. Puoi usare il pedale sustain per legare le note tra loro, ma non dimenticare di cambiare quando cambia il basso. Probabilmente la parte più famosa di questa canzone è l’intro, quindi passa un po’ di tempo con l’intro prima di passare alle altre sezioni. Cantare, canticchiare o contare aiuterà sempre a stare nel ritmo.

Boulevard Of Broken Dreams dei Green Day

I Green Day hanno pubblicato “Boulevard of Broken Dreams” nel 2004 nel loro settimo album in studio American Idiot. Fu scritta da Billie Joe Armstrong durante una pausa dalla pre-produzione dell’album “American Idiot”, quando andò da solo a New York per trarre ispirazione per nuove canzoni. Il titolo della canzone è stato derivato da Armstrong da una foto di James Dean del 1948 che ritraeva una passeggiata a New Your. La frase sotto la foto era “Boulevard of Broken Dreams”. Vinse il premio Grammy per il disco dell’anno e l’MTV Video Music Award per il video dell’anno. La canzone ha raggiunto il secondo posto nella Billboard Hot 100, dietro “Candy Shop” di 50 Cent e Olivia, diventando la canzone di maggior successo dei Green Day negli Stati Uniti.

Nella mano destra, cerca di essere ritmicamente preciso. Puoi contare o usare un metronomo per stare al passo con il tempo. Puoi usare il pedale sustain per legare le note dopo aver imparato le note giuste. Ma quando la mano sinistra suona una nota diversa, assicurati di pulire il pedale. Puoi iniziare a imparare la mano sinistra finché non dovrai pensarci mentre suoni.