“Voglio un fucile ad aria compressa ufficiale Red Ryder, a carabina, modello da duecento colpi! -Ralphie Parker in “A Christmas Story” (1983)

L’infanzia negli anni ’80 era molto diversa da quella attuale. I bambini che sono cresciuti negli anni ’80 ricordano cose come i braccialetti di gomma, i Cabbage Patch Kids, la prima console per videogiochi, le serie di libri per adolescenti, I Goonies e Alf. Sono cresciuti con i computer ma non con internet, con i giocattoli originali dei Transformers, con i videoregistratori e non con i PVR e con i walkman della Sony che riproducevano nastri invece che con i lettori MP3. Qui sotto ci sono 42 fatti giusti che conoscerai se sei stato un bambino negli anni ’80.

Crescendo nel giardino

Cabbage Patch Kids passò dalla mania alla frenesia nei primi anni ’80 e nel 1983, 3 milioni di bambole erano state “adottate”. Il giocattolo era una bambola morbida e scolpita con una testa di vinile, un corpo di tessuto e capelli di filato. Le bambole avevano diverse acconciature e abiti e venivano fornite con un certificato di nascita e documenti di adozione. Divennero l’introduzione di maggior successo di una bambola nella storia dei giocattoli, e furono il giocattolo must-have nel Natale dell’83, e la domanda portò a scoppi di violenza nei negozi al dettaglio da parte dei clienti.

Read Me a Story

Reading Rainbow ha debuttato su PBS nel 1983 ed era uno show televisivo di mezz’ora che incoraggiava i bambini a leggere. Ogni episodio aveva un libro e un tema diverso, e la storia era spesso narrata da un lettore famoso. Lo show presentava anche un segmento di recensioni di libri alla fine, in cui i bambini davano recensioni dei libri che gli piacevano.

Un accessorio e un orologio

L’orologio Swatch era un accessorio indispensabile degli anni ’80. Erano progettati per essere casual e divertenti. Erano progettati per essere casual e divertenti, e totalmente intercambiabili. I cinturini erano di diversi colori e i quadranti avevano diversi design. Una tendenza popolare era quella di indossare più stili allo stesso tempo, a volte fino a 6. Nel 1987 sono stati prodotti più di 10 milioni di orologi, compresi quelli profumati.

Un puzzle o un giocattolo

Il Cubo di Rubik è un cubo a sei lati e multicolore che ha dominato gli anni ’80. Ognuna delle sei facce del puzzle è coperta da 9 adesivi di sei colori solidi. Per risolvere il puzzle, i lati devono essere girati per tornare a rendere le facce di un solo colore solido. C’erano più di 43 quintilioni di modelli, e dal 1982, nonostante le vendite di oltre 100 milioni, pochi erano stati risolti. A partire dal 1982, i campionati del cubo di Rubik si tennero a Budapest, e la gente gareggiava per vedere chi poteva risolverlo più velocemente. Il cubo era così popolare che è apparso su magliette, poster e giochi da tavolo, e ha anche avuto il suo show televisivo per bambini. Ad oggi, sono stati venduti più di 300 milioni di cubi.

Mario Invasion

Nei primi anni ’80, la console Atari 2600 fu un successo strepitoso con l’uscita di giochi come Space Invaders e Breakout. Nel 1985, Nintendo arrivò sulla scena con giochi leggendari come Super Mario Brothers e Legend of Zelda, spazzando via dall’acqua altri sistemi di gioco più primitivi. Nel 2016, Nintendo ha rilasciato il NES classic edition che è una versione miniaturizzata della console originale degli anni ’80, con 30 giochi classici preinstallati. È stato un successo immediato, e Nintendo ha in programma di riportarli nel 2018.

L’iPod originale

I bambini oggi ascoltano la musica sugli iPod di Apple o attraverso servizi di streaming, ma negli anni ’80 il Walkman di Sony è stato il primo dispositivo a rendere la musica portatile. Il Walkman lavorava su una tecnologia simile a quella dei registratori a cassette e tutto ciò di cui avevi bisogno per avere la tua musica in movimento era un paio di cuffie e un paio di batterie AA. Nel 1983, le cassette hanno superato i dischi per la prima volta, in gran parte grazie al Walkman.

Gli Orsetti Colorati

Gli Orsetti del Cuore iniziarono nel 1981 come opere d’arte illustrate che dovevano essere usate sui biglietti di auguri. Nel 1983, sono stati trasformati in una linea di orsacchiotti di peluche, e gli Orsetti del Cuore sono apparsi nei loro speciali televisivi, serie e film tra il 1983 e il 1988. Ogni orso era di un colore diverso e aveva un simbolo sul petto che denotava la sua personalità. Gli orsi originali includevano Bedtime Bear, Tenderheart Bear, Share Bear, Cheer Bear e Wish Bear, ma altri orsi e lo spin-off Care Bear Cousins furono creati in seguito. Tra il 1983 e il 1987 sono stati venduti oltre 40 milioni di Care Bear, sono stati stampati oltre 70 milioni di biglietti d’auguri e oltre 1 milione di genitori si sono stufati dei colori pastello.

Definire un genere

A partire dal 1984, il regista John Hughes ha scritto e diretto una serie di film per adolescenti su adolescenti, ma che si rivolgevano anche a un pubblico adulto. A partire da Sixteen Candles e The Breakfast Club, fino a Ferris Buller’s Day Off, i suoi film hanno parlato alla generazione dei ragazzi che stavano diventando adulti. Quei film hanno anche reso famosi attori come Molly Ringwald, John e Joan Cusack, ed Emilio Estevez, che collettivamente sono diventati noti come “The Brat Pack”.”

Animated Sex Symbol

Nel 1988, il film ibrido live-action/animato Who Framed Roger Rabbit ha introdotto uno dei più popolari sex symbol animati di tutti i tempi: Jessica Rabbit. Era la moglie in forma umana del toon della star dei fumetti Roger Rabbit e aveva la voce caratteristica di Kathleen Turner. Era la materia dei sogni di molti ragazzi (e uomini) e aveva persino un breve negozio di merchandising nel Disney’s Pleasure Island Night Club.

Truly Outrageous

Jem and the Holograms è stata una serie animata che è durata dal 1985 al 1988. La serie era incentrata su Jerica Benton, il cui alter ego è Jem, la cantante di una band chiamata Jem and the Holograms. Nell’introduzione della serie, Jem eredita una macchina per ologrammi chiamata Synergy, che crea ologrammi realistici di quasi tutto, e trasforma Jem e i suoi amici in una rock band glamour. Le ragazze amavano lo sfarzo e la musica, e le ragazze dello show erano considerate forti modelli di ruolo per i tweens dell’epoca.

Le Crocs degli anni ’80

Jelly Shoes erano una moda popolare nei primi anni ’80. Erano scarpe casual fatte di plastica PVC che furono introdotte per la prima volta all’esposizione mondiale del 1982, e poi mostrate un anno dopo in una fiera di scarpe a Chicago. L’acquirente di Bloomingdales a quanto pare vide l’esposizione delle scarpe e ordinò 2.400 paia in 9 stili diversi per il negozio. La costruzione in plastica le rendeva anche ottime scarpe da acqua da indossare in piscina, ed erano estremamente comode. La parte migliore delle Jellies era che erano disponibili in tonnellate di stili (inclusi i glitter) ed erano super economiche, quindi non era raro che i bambini ne avessero più di una coppia nei loro armadi.

Simbolo dell’amicizia

Le ragazze degli anni ’80 ricorderanno di aver dato le spille dell’amicizia a tutte le loro amiche. Erano fatte infilando perline di diversi colori sulle spille da balia, che poi le ragazze attaccavano ai lacci delle loro scarpe. Erano poco costose e facili da fare, e averne tante significava avere molti amici. Non c’erano regole sul tipo di colori o sui motivi da usare, ma risistemare le perline su una spilla che qualcuno ti aveva dato era un grande no-no!

Mascotte da gioco originali

Pacman, introdotto in Giappone nel 1980, è uno dei videogiochi più iconici di sempre. Mentre la maggior parte dei giochi dell’epoca erano variazioni di Pong o sparatutto spaziali, Pacman ha creato un genere di gioco completamente nuovo. Il gioco è stato progettato per attrarre sia i ragazzi che le ragazze, e dal 1982, si stima che ci fossero 30 milioni di giocatori in tutti gli Stati Uniti. Pacman è stato anche il primo successo di licenza per l’industria, generando un cereale, una canzone, una serie TV animata e un gioco da tavolo.

Antenne marziane

Nel 1981, Stephen Askin inventò il cerchietto deely bopper, ispirato allo sketch “Killer Bees” del Saturday Night Live. I deely bopper erano fondamentalmente fasce con oggetti glitterati come cuori e stelle attaccati a due antenne di filo a spirale. Gli adulti generalmente pensavano che sembrassero sciocchi, ma era un articolo indispensabile per i bambini sotto i 13 anni.

Quelle piccole creature blu

Dal 1981 al 1989, I Puffi sono stati un punto fermo dei cartoni animati del sabato mattina. Lo show era basato su un fumetto creato dall’artista belga Peyo chiamato Les Schtroumpfs. I Puffi prendevano il nome dai loro tratti di personalità (Grumpy, Jokey, Brainy, ecc…) ed erano alti tre mele. La serie fu creata quando un dirigente della NBC vide sua figlia giocare con un pupazzo di peluche di Puffo, e pensò che sarebbe stato un buon cartone animato. “The Smurf Song” o “La La Song” fu sviluppata da Hanna Barbera per la serie TV, e da allora è stata usata nei videogiochi e nei film dei Puffi.

Playground Fun

Negli anni ’80, c’era una varietà di giochi da cortile che erano popolari tra i bambini. I giochi avevano regole semplici e di solito implicavano ascoltare e seguire le istruzioni. Nel gioco Simon Says, chi giocava a “Simon” ordinava ai suoi amici di fare una serie di azioni che iniziavano con la frase “Simon Says”. Se Simon non diceva un’azione e tu la facevi comunque, eri fuori. Nel gioco “Mother May I” i bambini chiedevano alla mamma se potevano eseguire un’azione come saltellare, saltare o fare passi da gigante in avanti per avvicinarsi abbastanza alla mamma. Se lei diceva “sì, puoi”, si andava avanti. Se ci si dimenticava di usare la frase, o ci si muoveva senza permesso, si doveva ricominciare da capo. Altri giochi popolari dell’epoca includevano “Red Light Green Light” e “What Time is it Mr. Fox?”, che coinvolgevano anche una combinazione di chiamata e risposta e tag.

Un super eroe sotto i tuoi vestiti

Underoos era una marca di biancheria intima progettata per i bambini che presentava personaggi dei fumetti DC e Marvel, Hanna-Barbera e Archie. I set di personaggi includevano Wonder Woman, Superman, Batman e Spiderman, e sono accreditati per dare potere e fiducia ai bambini. Quale bambino non voleva un’identità segreta sotto i vestiti?

Sit, Ubu, Sit

Se hai guardato la televisione negli anni ’80, probabilmente ricordi la frase “Sit, Ubu, Sit. Bravo cane!” alla fine delle sitcom più popolari. La carta del titolo mostrava il labrador nero Ubu della Ubu Productions Founder che teneva un frisbee e abbaiava al comando del suo padrone. L’Ubu originale è morto nel 1984, ma la sua fama continua a vivere.

Torneremo dopo questi messaggi

Durante i programmi televisivi per bambini negli anni ’80, ogni volta che il programma si interrompeva per una pausa pubblicitaria, veniva mostrata sullo schermo la frase “Torneremo dopo questi messaggi”. Questo serviva per aiutare i bambini a distinguere i programmi televisivi dalla pubblicità.

Cane Drago Volante

Falkor il Drago Fortunato è un amato personaggio dell’adattamento cinematografico del 1984 del libro di Michael Ende La Storia Infinita. Il suo corpo è lungo 43 piedi, e ha il torso di un drago, e la testa, le zampe e la coda di un cane. È saggio e ottimista e funge da guida per l’eroe del film Atreyu. I bambini di tutto il mondo desideravano un Drago della Fortuna tutto loro da cavalcare. Nessun giocattolo è stato prodotto all’epoca del film, ma un negozio Esty chiamato Game Guardians ha prodotto un peluche di Falkor dal 2015 ed è stato accolto da un’enorme domanda.

Giochi senza grafica

I giochi di avventura basati sul testo erano popolari tra gli utenti di home computer negli anni ’80 ed erano un gioco interattivo guidato da comandi digitati e caratteri di controllo. Il termine si riferisce al fatto che originariamente erano giochi di solo testo senza grafica, ma alla fine degli anni ’80, le avventure testuali grafiche erano accompagnate da grafica fissa. Il più grande produttore di questi giochi fu la Infocom, che creò Adventureland, Zork e Hitchhiker’s Guide to the Galaxy.

Tu decidi!

La serie di libri Choose Your Own Adventure fu una delle serie più popolari degli anni ’80. Si ispiravano ai giochi di ruolo originali ed erano interattivi in quanto contenevano decine di finali che i lettori potevano scegliere seguendo diversi rami della storia. Tra il 1978 e il 1998, la serie ha venduto 250 milioni di copie.

Parla!

Speak & Spell era un computer portatile che faceva parte di un trio di giocattoli parlanti che comprendeva Speak & Read e Speak & Math. È stato rilasciato nel 1983 ed è stato progettato per aiutare i bambini a imparare l’ortografia attraverso i giochi ed è stata la prima volta che un giocattolo educativo ha utilizzato il discorso che non era pre-registrato su un nastro o un giradischi.

Like, Totally!

Valspeak era un termine che descriveva un modo di parlare nato in California ed era una combinazione di surfer, hippie e slang nero di strada. La canzone del 1982 “Valley Girl” di Frank Zappa e sua figlia rese popolare il discorso, facendolo diventare una moda. I parlanti di Valspeak usano un’inflessione alla fine della voce che fa sembrare un’affermazione una domanda, e parole come “totalmente” e “di sicuro” sono state aggiunte alle frasi. Di grande impatto è stato l’uso della parola “come”, disseminata in tutto il normale discorso.

Kids Singing the Hits

Minipops era uno show televisivo per bambini che è andato in onda nel Regno Unito nel 1983. Lo show era composto da ragazzi che cantavano le hit della top 40 della musica pop e i classici più vecchi, e i ragazzi erano vestiti in modo da assomigliare agli interpreti originali delle canzoni. Tra il 1982 e il 1986, i Minipops pubblicarono una serie di album, il primo dei quali divenne il terzo album più venduto in Canada in quel periodo. Lo spettacolo stesso è stato oggetto di controversie, raccogliendo critiche per aver fatto cantare ai bambini canzoni di natura adulta, e per i costumi a volte audaci e il trucco pesante.

I Pity the Fool

Mr. T è diventato famoso negli anni ’80 per il suo ruolo di B.A. Baracus nella serie TV The A-Team, e come Clubber Lang in Rocky III. La frase “I Pity the Fool” fu pronunciata per la prima volta nel film e divenne il suo marchio di fabbrica per il resto della sua carriera. Ha usato la frase frequentemente nelle apparizioni pubbliche, ma sorprendentemente, non l’ha mai usata in A-Team, come molti credevano.

Master of the Universe

He-Man and the Masters of the Universe una popolare linea di action figures della Mattel, con He-Man, l’uomo più potente dell’universo, Skeletor, il suo acerrimo nemico, e Battle-Cat, il compagno tigrato di He-Man. Le scatole delle figure avevano una breve descrizione del personaggio stampata su di esse ed erano accompagnate da mini-fumetti che esploravano ulteriormente l’universo. Nel 1983 fu sviluppata una serie animata basata sui personaggi, che andò in onda per 65 episodi. Lo show fu rivoluzionario per aver superato le precedenti barriere poste dalla censura televisiva, e per la prima volta poteva mostrare un supereroe in grado di colpire i cattivi. Una serie spin-off She-Ra, Princess of Power presentava la sorella di He-Man e si incrociava con i personaggi di He-Man.

Avventura disadattata

Nel 1985, Stephen Spielberg e Christopher Columbus hanno scritto e prodotto I Goonies, che parlava di un gruppo di ragazzi disadattati che vivevano in una zona chiamata Goon Docks. La storia coinvolge i ragazzi che cercano di salvare il loro quartiere dalla distruzione e vanno in un’avventura alla ricerca di un tesoro sepolto. Il film è diventato l’archetipo dei film d’avventura per ragazzi e ha sviluppato un seguito di culto negli anni successivi. Nonostante il successo del film, ad oggi, non ha mai avuto un sequel.

Video musicale o film?

Nel 1983, Michael Jackson pubblicò un video musicale horror di 13 minuti per la sua canzone “Thriller”, che si avvicinava più ad un cortometraggio che ad un video musicale tradizionale. Andò in onda per la prima volta su MTV il 2 dicembre 1983, ed è la hit di Halloween più scaricata di tutti i tempi. È anche considerato il video musicale pop più influente di tutti i tempi ed è stato il primo video musicale ad essere inserito nel National Film Registry della Biblioteca del Congresso.