Il lens flare si verifica quando una fonte di luce brilla direttamente nell’obiettivo. Può accadere con fonti puntuali o ampie e diffuse, e in pratica, si verifica quando si punta la fotocamera verso una fonte di luce come uno strobo, una lampada o il sole. Non sei sicuro di ottenere il lens flare? Puoi provare a mettere il tuo occhio vicino alla macchina fotografica e guardare verso la fonte di luce incriminata, ma questo fornisce solo un’approssimazione. Per una misurazione accurata, devi guardare attraverso l’obiettivo. Una scorciatoia, tuttavia, non richiede altro che mettere la mano pochi centimetri davanti all’obiettivo e sollevarla su e giù. Se vedi apparire un’ombra distinta sull’elemento, hai il lens flare.

La buona notizia è che rimuovere il lens flare è quasi altrettanto semplice: mettere qualcosa tra l’obiettivo e la sorgente luminosa per proiettare un’ombra sul vetro. La maggior parte degli obiettivi sono dotati di un paraluce, e questi sono sempre una buona idea proprio per questo motivo. Utilizzare semplicemente il paraluce fornito con il tuo kit, o comprarne uno progettato per adattarsi al tuo obiettivo, è la soluzione più semplice per combattere la maggior parte dei riflessi accidentali dell’obiettivo. In pratica, un’ulteriore protezione può essere ottenuta con una mano o una bandiera posizionata strategicamente, che potrebbe essere una vera e propria bandiera da studio su un supporto, un cartone nero tenuto in alto o anche solo un corpo caldo in piedi vicino alla macchina fotografica.

Se non segnalate la vostra luce e invece permettete al lens flare di verificarsi, farete dei danni alle vostre esposizioni. Prima di tutto, noterai un’immediata mancanza di contrasto. Il lens flare trasforma i neri in grigi e abbassa anche le luci. Può anche rubare la nitidezza di un’immagine – particolarmente evidente nella definizione dei bordi – e causare anche la colorazione e la desaturazione. In generale, tutte queste ragioni sono il motivo per cui gli istruttori di fotografia per generazioni hanno cercato di aiutare i loro studenti a prevenire il lens flare.

Ma poi è successo qualcosa. Il lens flare, a lungo un significante di ciò che non è perfetto, è diventato uno stile visivo popolare. Forse come reazione all'”autenticità” di Instagram e di altre applicazioni di condivisione sociale, i fotografi hanno cominciato a incorporare di proposito il lens flare nelle loro fotografie.

Questo uso deliberato del lens flare è diventato uno stile visivo sempre più popolare, significando autenticità e bellezza naturale espressa attraverso l’imperfezione curata. Viene impiegato spesso nella fotografia di matrimonio e di famiglia e, francamente, può essere molto bello se applicato con un tocco abile.

Gli esempi mostrati qui illustrano la drammatica differenza di contrasto, colore e nitidezza tra un’immagine catturata con lens flare e senza. Durante le riprese, usare la mano come una bandiera appoggiata appena sopra l’obiettivo offre lo strumento perfetto per controllare la quantità di flare consentita. Vedete, non è semplicemente una scelta on/off. Muovendo la mano con incrementi minimi si può vedere rapidamente la differenza tra un sacco di flare, nessun flare e tutto ciò che sta in mezzo.

Si può anche barare un po’ e catturare tutte le immagini senza flare dell’obiettivo, poi semplicemente creare quel flare in post. Per fare questo, mi piace usare i livelli di regolazione di Photoshop per aggiungere un filtro fotografico, in particolare un filtro di riscaldamento (85) impostato da qualche parte tra il 10 e il 20 per cento. Questo crea un accenno di calore che sembra ottimo nei ritratti e implica il tipo di bagliore che è causato da un bagliore naturale della luce del sole. Per un maggiore bagliore, basta aumentare il dosaggio al 30 per cento, 40 per cento o più.

In seguito, usate il filtro Lens Flare di Photoshop, che si trova sotto la voce Render del menu Filter. Funziona abbastanza semplicemente: basta trascinare l’icona per impostare il punto di origine della fonte di luce finta e guardare come il modello di aloni si muove intorno al fotogramma. Tendo a preferire di mettere questa fonte di luce vicino a dove la fonte di luce reale sarebbe nell’inquadratura – tipicamente vicino al bordo superiore dell’inquadratura. Puoi modificare la luminosità del flare trascinando il cursore e cambiare la natura e la qualità del flare cambiando l’impostazione dell’obiettivo da 50-300mm zoom a 35mm prime, 105mm prime o Movie prime. Quando sei soddisfatto di come appare, clicca su Ok per renderizzare il flare nella scena.

Se vuoi aggiungere un ulteriore livello di controllo, considera di duplicare un’immagine su un nuovo livello prima di eseguire il filtro Lens Flare. Poi, dopo che è stato completato, puoi creare una nuova maschera di livello sul livello con il flare, poi dipingere via l’effetto completamente o con un pennello a bassa opacità per attenuarlo sottilmente. In questo modo si può davvero avere il meglio di entrambi i mondi: l’effetto visivo del lens flare senza danneggiare le aree essenziali dell’immagine e senza sacrificare tutto quell’importante colore, contrasto e nitidezza.