もしあなたがロックミュージックの黄金時代を懐かしむ人の一人であれば、この簡単なピアノロックソングリストを間違いなく楽しめるでしょう。 ピアノの学習プロセスをより簡単に、より楽しくするために特別に選んだ曲があります。 初心者の方は、自分のレベルに合った曲を選ぶことが大切です。 簡単な曲ばかりだと上達しませんし、かといって高度な曲を選ぶのも気が引けてしまいます。
このような場合には、ロックの曲がぴったりです。 ポップスに比べると、構成やハーモニー、リズムなどが複雑です。 しかし、クラシック音楽に比べれば、問題はありません。 それに、90年代以前に生まれた人であれば、ロックの名曲を知っているはずです。 彼らは多くの人々の人生を変えたのですから。
Here is a List of Easy Rock Songs to Play on Piano
Purple Rain by Prince
「Purple Rain」は、プリンスと彼のバンド「The Revolution」が1984年にリリースした同名のアルバムです。 また、プリンス主演の映画「パープル・レイン」のサウンドトラックにもなっています。 この曲は、ロック、R&B、ゴスペル、オーケストラなどの音楽がミックスされたパワーバラード曲です。 この曲はプリンスの代表曲の一つとされており、ローリングストーン誌の「史上最も偉大な500曲」の144位にランクインし、ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」にも含まれています。
練習の際に気をつけなければならないのは、右手には主旋律と和音のサポート音が一緒に入っていることです。 もしあなたが望むなら、まず歌いながらメロディを練習して、それから補助音や左手のベース・メロディを加えることができます。 また、常に曲を分割して演奏しましょう。 ビデオを見ながら一度に曲全体を演奏してはいけません。 その代わり、各セクションを完璧になるまで練習してください。 また、リズムにも注意を払う必要があります。
Nothing Else Matters by Metallica
Metallicaは、1992年にセルフタイトルの5thスタジオアルバム『Metallica』からの3番目のシングルとして「Nothing Else Matters」をリリースしました。 この曲は、ビルボードのメインストリーム・ロック・トラック・チャートで11位にランクインし、ヨーロッパの多くのチャートでトップ10に入りました。 また、音楽ビデオゲーム「Guitar Hero: Metallica」でも使用されました。 “
イントロではサスティンペダルを使って音をつなぐことができます。 音が乱れてきたらクリーニングを忘れずに。 曲の残りの部分に行く前に、イントロに時間をかけてみてください。 象徴的なイントロなので、完璧な音を目指してください。 あとはもう簡単ですね。 急いではいけないし、ダイナミクスで遊ぶことも忘れてはいけない。
Zombie by The Cranberries
「Zombie」は、1993年初頭にイギリスのワリントンで起きたアイルランド共和国軍の爆破事件で2人の子供が亡くなったことを受けて作られた曲だということをご存知でしたか? クランベリーズは、1994年にセカンド・スタジオ・アルバム『ノー・ニード・トゥ・アーギュ』のリード・シングルとして「ゾンビ」をリリースしました。 この曲は、1995年のMTVヨーロッパ・ミュージック・アワードで「最優秀楽曲賞」を受賞し、ドイツ、フランス、ベルギー、デンマーク、オーストラリアのチャートで1位を獲得しました。 ベースは曲にリズム感を与えるものでもあるので、時間的にもダイナミクス的にも音を均等に弾くようにしましょう。 イントロの後は簡単になりますが、もしあなたが望むなら、イントロの左手のメロディーと同じリズムを続けることができます。 あるいは、左手に低いオクターブを加えて大きくしてもいいでしょう。
In The End by Linkin Park
Linkin Parkは、2000年にデビューアルバム『Hybrid Theory』の中で「In the End」を発表しました。 この曲は、バンドの中で最もよく知られている曲の一つです。 また、ライブでも最も多く演奏されている曲です。 また、アルバム「Reanimation」では、「Enth E ND」というタイトルでリミックスされている。
イントロで正しい音程を覚えたら、サスティンペダルを使って音を繋げてみましょう。 ベースの音が変わるたびにペダルをクリーンにします。
サビの部分で歌やハミングができると、テンポを崩さずに演奏できます。 ヴァースでは、通常、ラップが行われるので、急がないようにしましょう。
We Are The Champions by Queen
フレディ・マーキュリーが作曲した「We Are The Champions」は、クイーンの最も人気のある曲の一つであり、ロック界で最も認知されたアンセムの一つでもあります。 1977年にリリースされたアルバム『ニューズ・オブ・ザ・ワールド』に収録されています。 リード・ギタリストのブライアン・メイは、「観客が手を振ったり、歌ったりするような曲にしたかったんだ。 観客が手を振ったり、歌ったりすることで、統一感のあるポジティブなものになる」と語っている。 そして、その効果は絶大だった。
右手の速い音を怖がらないでください。 それを使って歌ってみれば、これらの短い音符がすべて意味を持つようになるでしょう。 左手は、曲全体のベースとハーモニーを担っているので、注意してください。 右手のメロディーを覚える前に、左手を覚えるようにしましょう。 そうすれば、主旋律を覚えるときに考えなくてもいいような、より強固な基礎を作ることができます。
Bohemian Rhapsody by Queen
「Bohemian Rhapsody」は、フレディ・マーキュリーが1975年に発表したクイーンのアルバム「A Night at the Opera」のために作曲した曲です。 この曲は、イントロ、バラードの部分、オペラの部分、ハードロックの部分、そして反射的なコーダという、コーラスのない多くの部分からなる6分間の組曲で構成されています。
『ボヘミアン・ラプソディ』は複雑な構造をしているので、練習する際には、いくつかのセクションに分けて練習する必要があります。 そうしないと、曲の中で迷子になってしまいます。 各セクションをループさせて、完璧になるまで練習したら、次のパートに移ればいいのです。 テンポの変化や、ダイナミクスの変化にも注意してください。 この曲は、普通のポップスやロックの曲ではないので、驚きに満ちています。
November Rain by Guns N’ Roses
Guns N’ Rosesは1992年に「November Rain」を3枚目のスタジオアルバム「Use Your Illusion」のシングルとしてリリースしました。 この曲は、リードボーカルのアクセル・ローズが作曲したものです。 この曲の歌詞とミュージックビデオは、デル・ジェームズの短編小説「The Language Of Fear」に収録されている「Without You」をベースにしています。 この曲は、80年代半ばに「November Rain」というタイトルでピアノ曲として制作されていたときから作品になっていました。
音符に慣れるために、まず手を離してみてください。 左手はかなり簡単に覚えられます。 右手の場合は、コードの部分に時間をかけたほうがいいですね。 メロディーは、曲を知っていれば簡単ですからね。 右手でコードを弾くときには、サスティーン・ペダルを使って音を結びつけることができます。
The House Of The Rising Sun by The Animals
「The House Of The Rising Sun」は伝統的なフォークソングですが、アニマルズが1964年に最も成功した商業バージョンを録音し、彼らの代表曲となりました。イギリス、アメリカ、フランスのチャートで1位を獲得し、しばしば「最初のフォーク・ロック・ヒット」と言われています。 旭日旗」は、イギリスやアメリカのバラードでは売春宿のシンボルとなっている。 この曲の伝統的なフォークバージョンでは、主人公は売春婦か囚人である。
まずベース音を覚えましょう。
まずベース音を覚えたら、それを演奏しながら歌ったりハミングしたりしてみましょう。 右手のコード・ノートは、ビデオのように押さえたり、サスティン・ペダルを使って結んでみましょう。 また、ビデオの中のピアニストの指番号にも注目してください。
Smells Like Teen Spirit by Nirvana
「Smells Like Teen Spirit」は1991年にヒットした曲です。 この曲は、カート・コバーンがバンド「ニルヴァーナ」のために演奏したときに、ジャムセッションで生まれました。 カート・コバーンは、「究極のポップソングを作ろうとしていた。 基本的にはピクシーズをパクろうとしていたんだ」と説明している。 “Teen Spirit “は、カート・コバーンが当時付き合っていたトビ・ベイルが使っていたデオドラントです。
ベースのメロディはかなり繰り返しが多いので、演奏中に鍵盤を見なくても済むようになるまで、まずベースを覚えるのがいいでしょう。
ベースのメロディは繰り返しが多いので、まずはキーを見なくても弾けるようになるまで練習するのがいいでしょう。 慣れてきたら、それらを組み合わせてみるのもいいでしょう。
Rocket Man by Elton John
「Rocket Man (I Think It’s Going to Be a Long, Long Time)」は1972年にリリースされた曲で、Elton JohnとBernie Taupinによって作曲されました。 この曲は、レイ・ブラッドベリの短編小説「ロケットマン」にインスパイアされたものです。 この曲は、レイ・ブラッドベリの短編小説『ロケットマン』にインスパイアされたもので、日々、仕事のために宇宙へ飛んでいく宇宙飛行士の物語である。 “Rocket Man “は、エルトン・ジョンの1972年のアルバム『Honky Château』に初めて収録され、イギリスのシングルチャートで2位、アメリカのビルボードホット100で6位まで上昇したヒットシングルとなった。
焦らず、自分が心地よいと思うテンポを選び、ビデオなしで練習しているときに始めたテンポで仕上げるようにしましょう。
急いではいけません。 可能であれば、ハミングや歌を歌うことで、リズムに乗ることができます。 また、カウントすることもできます。 カウントするときは、心の中でカウントするのではなく、声に出してカウントするようにしましょう。
Wonderwall by Oasis
Oasisは、1995年に2枚目のスタジオ・アルバム「(What’s the Story) Morning Glory? ノエル・ギャラガーとオーウェン・モリスによるプロデュースで、ギャラガーによると「ワンダーウォール」は「自分を救ってくれる想像上の友人」を表現しているとのこと。 ギャラガーは1996年にNME誌にこの曲の由来を「僕のガールフレンド、メグ・マシューズのことだよ」と語っていたが、2001年にマシューズと離婚した。
この曲のタイトルは、映画「ワンダーウォール」(1968年)に由来していますが、まず左手から覚えていきましょう。 右手のメロディーを歌いながら左手を練習します。 ベースに慣れてきたら、まずコードを覚え、次に主旋律を覚えていきます。 イントロで右手がコードを弾くときのリズムに注意してください。 2音目と4音目にある左右の手の隙間に注目してください。
Dream On by Aerosmith
「Dream On」は、エアロスミスが1973年に発表したデビュー・アルバム『エアロスミス』に収録されているパワー・バラードです。 この曲は、エアロスミスの最初のシングルです。 このシングルがリリースされるまで、コロンビア・レコードはファースト・アルバムの売れ行きが悪かったため、バンドを降ろそうとしていた。 しかし、バンドのマネージメントのおかげで、「Dream On」はラジオで放送しやすいように少し変更されてシングルとしてリリースされ、アメリカで59位を記録し、バンドは契約を守ることができた。 そして、コロンビアは最も成功したアーティストの一人を手に入れたのである。 この曲のメイン・リフとコーラスは、エミネムのアルバム「The Eminem Show」(2002年)に収録されている「Sing for the Moment」という曲でサンプリングされている。
イントロに時間をかけてみてください。
イントロに時間をかけてみてください。美しいイントロであると同時に、弾いていてとても楽しいものです。 正しい音を学んだ後は、リズムに注意してください。 時計の音のように正確でなければなりません。 イントロに慣れてきたら、他のセクションに進みましょう。 そうそう、曲を分割して練習することも忘れてはいけません。 これは、特に複雑な曲を学ぶときに重要です。
Eye Of The Tiger by Survivor
映画「ロッキー3」の主題歌として知られる「Eye of the Tiger」は、1982年にSurvivorの3枚目の同名アルバムからシングルとしてリリースされました。 作曲はギタリストのフランキー・サリバンとキーボーディストのジム・ペテリックが担当した。 ロッキー3」のテーマ曲として「アナザー・ワン・バイツ・ザ・ダスト」の使用を拒否したシルベスター・スタローンの要求で録音されたものである。 アメリカでは、ビルボードホット100チャートで6週連続1位を獲得しました。 また、イギリスでは4週連続でシングルチャート1位を獲得しました。
頭の中でロックバンドの演奏を想像してみてください。 イントロは非常に正確でシャープでなければなりません。 短い音に注意して、特にフォルテでガッツのある演奏を心がけてください。 イントロをマスターしたら、他のセクションに進みましょう。 残りの部分はとても簡単です。 左手は同じ第5ポジションを繰り返し演奏します。 右手は主旋律を演奏しますが、曲を知っていればとても簡単です。
The Sound of Silence by Simon & Garfunkel
「The Sound Of Silence」は、ポール・サイモンとアート・ガーファンクルが1964年にリリースしたデビュー・アルバム「Wednesday Morning, 3 A.M.」からのリード・シングルとして録音されたアコースティック・バラードです。 当初、このアルバムと「The Sound Of Silence」は商業的には大失敗(売り上げは2000枚以下)で、二人はバラバラになり始めていた。 サイモンはイギリスに戻り、アート・ガーファンクルはコロンビア大学での研究に励んだ。 しかしその後、プロデューサーのトム・ウィルソンが電気楽器やドラムをオーバーダビングしてリミックスし、1965年に再リリースした。 サイモン & ガーファンクルは、「The Sound Of Silence」が成功を収めるまで、この曲のリミックスのことは何も知らなかった。
この曲は、わざとスローバージョンの映像を選んでいますので、速く弾こうとしないでください。
左手はとても美しいコードパターンを奏でます。 ほとんどのクラシック音楽に見られるようなパターンです。 つまり、ベース音だけを弾くのではありません。 左手のリズムに時間をかけてみましょう。 最初は、音が均一に聞こえないかもしれませんが、少し練習すれば、より均一に聞こえるようになります。
Sweet Child O’ Mine by Guns N’ Roses
Sweet Child O’ Mineは、Guns N’ Rosesにとって最も成功したシングルで、Billboard Hot 100のトップを獲得しました。 1988年に3枚目のシングルとしてリリースされました。 この曲は、ウォーミングアップ中にギタリストのスラッシュが簡単な周期的なメロディーを弾いたときに、冗談で始まった。 この曲は、ウォーミングアップ中にギタリストのスラッシュが簡単な周期的なメロディーを弾いたところ、他のメンバーがコードやドラム、ベースを加えていったという冗談から始まった。 後にスラッシュは自伝の中で、”1時間のうちに、私のギター・エクササイズは別のものになった “と語っている。 この曲は、1989年のアメリカン・ミュージック・アワードでベスト・シングル、ヘビーメタル/ハードロック賞を受賞した。
最初はゆっくりとしたテンポで始め、十分な余裕ができてからテンポを上げていきましょう。 焦らず、始めた時のbpmで仕上げましょう。 持続ペダルを使って音を結びつけることができますが、ベースが変わったときに変更することを忘れないでください。 この曲で一番有名なのはおそらくイントロだと思いますので、他のセクションに移る前にイントロに時間をかけてみてください。
Boulevard Of Broken Dreams by Green Day
Green Dayは2004年に7枚目のスタジオアルバム「American Idiot」の中で「Boulevard of Broken Dreams」を発表しました。 この曲は、ビリー・ジョー・アームストロングが、アルバム『アメリカン・イディオット』のプリプロダクションの合間に、新曲のインスピレーションを得るために一人でニューヨークに行ったときに書いたものです。 この曲のタイトルは、1948年にジェームス・ディーンがニュー・ユアを歩いている写真からアームストロングが導き出したものである。 写真の下には「Boulevard of Broken Dreams」と書かれていた。 この曲は、グラミー賞の年間最優秀レコード賞とMTVビデオ・ミュージック・アワードの年間最優秀ビデオ賞を受賞した。 ビルボード・ホット100では、50セントとオリビアの「Candy Shop」に次いで2位を記録し、グリーン・デイがアメリカで最も成功した曲となりました。
右手では、リズムを正確にとることを目指します。
右手では、リズムを正確にとることを心がけましょう。 正しい音を覚えたら、サスティンペダルを使って音を結ぶこともできます。 ただし、左手が別の音を弾くときは、必ずペダルをクリーンにしてください。
私の名前はクリスで、物心ついたときから音楽とギターに情熱を注いできました。
私は13歳から15年間ギターを弾いていて、ギターに関するあらゆるものの熱心なコレクターでもあります。
私は13歳から15年間ギターを弾いており、ギターに関するあらゆるものの熱心なコレクターです。アンプ、ペダル、ギター、ベース、ドラム、マイク、スタジオ、レコーディング機材など、すべてが大好きです。
私はペンシルバニア州西部で生まれ育ち、ヤングスタウン州立大学で学士号を取得した電気工学のバックグラウンドを持っています。 私の真の情熱は、様々なギターアンプや電子機器の設計、製作、修理を行うことです。 ここGuitar Lobbyでは、音楽と機材への情熱を他の音楽コミュニティと共有することを目的としており、