Maya Lin氏が、ミシガン州グランドラピッズの公園のためのモニュメントをデザインしたプロセスについて語ります。

LIN: 面白いことに、いつ始めても、なぜこのようなサイトスペシフィックな作品を作ることになったのか、自分でもわからないんです。 例えば、「Eclipsed Time」を見た後に、「The Wave Field」や「Groundswell」、あるいはグランドラピッズで行われているものを見に行っても、物質的にも形式的にも全く違うものになってしまうのです。 私が使用する媒体は、割れたガラス、水、花崗岩など多岐にわたります。 使う素材も、割れたガラス、水、花崗岩など多岐にわたりますし、形式的にも、このような大規模な作品を作るたびに、まったく違うものになると思います。 しかし、これらの作品の根底には、いくつかの強力なアイデアが存在しています。 その一つは時間であり、一つは風景や地球、あるいは自然の状態や現象についてのアイデアです。

ミシガン州の「The Wave Field」では、航空宇宙工学の建物のための作品でしたが、自分が何をしようとしているのか全くわかりませんでした。 私のサイトは、建設中のビルの中にあったかもしれないし、外にあったかもしれません。

グランドラピッズについては、この街とその近さについて考え始めました。 グランドラピッズの名前の由来となった川から2ブロック離れた場所にあり、陸軍工兵隊が川の急流をせき止めて、街の浸水を防いでいます。 私は頭の片隅で、水について考え始めました。 私の作品の多くは水を使っていると思いますが、水を使っていないときは、「The Wave Field」のように、水の波を再現しています。 地面のうねり（地面のうねりの定義は、波になる前の海の始めのうねり）。

そして、グラスの色は、水のような色を出すために、あえて2色を混ぜています。

つまり、グランドラピッズでは、直感で始めて、遊び始めたのです。 実際には、「The Wave Field」の続きとして、凍った地球の波から始めていましたが、それが初期のPlasticineモデルに発展し、液体、気体、蒸気の3種類の噴水を扱うようになりました。 アイススケートリンクは、このサイトの物理的な大部分を占めることになると思っていたので、私の焦点になるだろうと思っていました。 これが、私が潜在的に考えていた最初のアングラなアイデアだったと言えるでしょう。 私は、「これがあるから、これをした、これがあるから、あれをした」とは言えないと思っています。 アートは素晴らしいと思います。なぜなら、あなたがこれまでに知っていたこと、やっていたことのすべてが、何らかの形で浸透し、あなたが探求したいと思っているアイデアと一緒に働いているからです。

2000年、ミシガン州グランドラピッズのローザ・パークス・サークルの建設現場。 Art in the Twenty-First Century」シーズン1エピソード「Identity」のプロダクションスチル、2001年。 © Art21, Inc. 2001.

ART21：オハイオ州のマウンドビルダー文化からどの程度の影響を受けましたか？

LIN：彼らは常にそこにいたと思いますし、修学旅行もありました。 私の作品に強い影響を与えた風景に関するものはいくつかあると思います。 その1つが、オハイオ州南東部の地形です。 そこには古代の塚が建てられていて、土の塚、彫像がありました。 中には「サーペント・マウンド」と呼ばれるものもあり、美しい蛇が描かれています。 他のものは、都市全体、埋葬されたマウンドでした。 ホープウェルとアデナは、2～3千年前にこれらを作って残しました。 今でも残っているものもあります。 牛の放牧地やトウモロコシ畑の中にあります。 子供の頃、そこにあることを知っていた。 誰かの家のトウモロコシ畑に現れたりしてね。 しかし、不思議なことに、私に影響を与えたのは、オハイオ州南東部の風景そのものだったと思います。 オハイオ州といえば、誰もが北部を思い浮かべるでしょうが、クリーブランドもそうです。 私が育った場所では、風景が見事に起伏しています。

しかし、それと同じくらい重要なのが、父が陶芸家だったことでしょう。 私と兄は、大学の研究室に通っていたので、3時に学校を出て、父が家に帰るまでの2時間、父の陶芸スタジオで待機していました。 つまり、何日も何時間も粘土で遊んでいたのです。 私の作品の多くは、粘土という可塑的な媒体を扱っていると言えるでしょう。 水もまた、非常に可塑的で流動的な媒体です。 私の子供時代は60年代で、そこからどんなプラスチックで流動的なデザインの形が生まれ始めたかという概念が、頭の片隅に残っているのです。 しかし、私の場合は、父の陶芸を見ることが多かったように思います。

Rosa Parks Circle, Grand Rapids, MI, 2000. 2001年、「21世紀のアート」シーズン1エピソード「アイデンティティ」の制作スチル。 © Art21, Inc. 2001.

ART21：他に影響を受けた素材はありますか？

LIN：いいえ、それは要素であるべきです。 なぜ、ある素材は他の素材よりも私に興味を持たせるのでしょうか？ 水は、3つの状態をとることができる素晴らしい元素です。 固体（氷）、液体、気体（蒸気）の3つの状態をとることができます。 科学の話に戻りますが、私が早くから科学者になりたいと思っていたのは、このためだったのかもしれません。 水は変幻自在で、自分が何者であるかを常に変化させることができるからこそ、私は水に惹かれるのでしょう。 ですから、グランドラピッズの公園では、氷、水蒸気、液体という3つの段階の水を使用していますが、これは絶対にこの作品の中核となるアイデアです。