Als je een van diegenen bent die de gouden eeuw van de rockmuziek missen, dan zul je zeker genieten van deze gemakkelijke piano rock songs lijst. Er zijn songs die we speciaal hebben uitgekozen om het piano leerproces makkelijker en leuker voor je te maken. Als je nog maar een beginner bent is het van cruciaal belang om songs te kiezen die geschikt zijn voor jouw niveau. Als je alleen de makkelijke songs kiest zul je uiteindelijk geen vooruitgang boeken, maar als je te gevorderde songs kiest kan dat ook intimiderend zijn.
In situaties als deze zijn rocknummers perfect om in die niche te passen. Ze zijn complexer qua structuur, harmonie en ritme in vergelijking met popsongs. Maar minder storend in vergelijking met klassieke muziek. En als je geboren bent voor de jaren 90, dan ken je die rockklassiekers waarschijnlijk toch al. Ze hebben sindsdien het leven van veel mensen veranderd. Kijk eens naar onze lijst van makkelijke piano rock songs en probeer te genieten terwijl je ze oefent, probeer tegelijkertijd de kracht en energie van deze rock hits te voelen.
Hier is een lijst van makkelijke rock songs om op piano te spelen
Purple Rain van Prince
“Purple Rain” werd in 1984 uitgebracht door Prince en zijn band The Revolution voor het album met dezelfde naam. Het was ook de soundtrack van de film Purple Rain uit 1984 met Prince in de hoofdrol. Het is een power ballad nummer met een mengeling van rock, R&B, gospel, en orkestrale muziek. Het wordt beschouwd als een van de signatuur songs van Prince en staat op nummer 144 in Rolling Stone’s lijst van de 500 Greatest Songs of All Time en is opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame’s 500 Songs that Shaped Rock and Roll. Na de dood van Prince kwam het nummer opnieuw de hitlijsten binnen en bleef lange tijd aan de top.
Tijdens het oefenen moet je voorzichtig zijn met de rechterhand, want die bevat de hoofdmelodie en enkele ondersteunende noten uit de akkoorden samen. Als je wilt, kun je eerst de melodie al zingend oefenen en dan de ondersteunende noten en de basmelodieën van de linkerhand toevoegen. Verdeel het lied ook altijd in stukken. Speel niet het hele lied in één keer met de video. In plaats daarvan moet je elk deel oefenen tot je het perfect hebt. Je moet ook aandacht besteden aan het ritme. Je kunt proberen te tellen om in de maat te blijven.
Nothing Else Matters van Metallica
Metallica bracht “Nothing Else Matters” in 1992 uit als de derde single van hun titelloze vijfde studioalbum, Metallica. Het nummer bereikte een hoogtepunt op nummer 11 in de Billboard Mainstream Rock Tracks chart en bereikte de top tien in vele andere Europese charts. Het werd zelfs gebruikt in het muziek video spel Guitar Hero: Metallica. “Nothing Else Matters” is een hoofdbestanddeel geworden van live concerten, erkend als een van Metallica’s bekendste en beroemdste tracks.
Je kunt het sustain pedaal in de intro gebruiken om de noten te verbinden. Vergeet niet om het schoon te maken als het rommelig begint te klinken. Besteed wat tijd aan de intro voordat je naar de rest van het nummer gaat. Het is een vrij iconische intro dus probeer foutloos te klinken. De rest is al vrij gemakkelijk. Haast je gewoon niet en vergeet niet te spelen met de dynamiek. In het refrein kun je bijvoorbeeld “forte” spelen en de andere delen zachter, met andere woorden “piano”.
Zombie van The Cranberries
Wist je dat “Zombie” is geschreven naar aanleiding van de dood van twee kinderen bij een bomaanslag van het Ierse Republikeinse Leger die begin 1993 plaatsvond in Warrington, Engeland? The Cranberries brachten “Zombie” uit in 1994 als de lead single voor hun tweede studio album, No Need to Argue. Het won de “Best Song” award bij de 1995 MTV Europe Music Awards en bereikte #1 in de hitlijsten in Duitsland, Frankrijk, België, Denemarken, en Australië.
Let op je linkerhand. De bas geeft ook het ritmische gevoel aan het liedje, dus probeer de noten gelijk te spelen in termen van tijd en dynamiek. Na de intro wordt het makkelijker, maar als je wilt kun je doorgaan met hetzelfde ritme van de linkerhandmelodie in de intro. Of je kunt een lagere octaaf aan je linkerhand toevoegen om het groter te maken. Je kunt proberen te zingen of te neuriën; dat houdt je in de maat tijdens het spelen.
In The End van Linkin Park
Linkin Park bracht in 2000 “In the End” uit als onderdeel van hun debuutalbum, Hybrid Theory. Het is een van de meest herkenbare nummers van de band. Het was ook het meest gespeelde nummer tijdens de live-optredens van de band. Het werd ook geremixt op het album “Reanimation” met de titel “Enth E ND”. Het nummer bereikte de top tien op tal van wereldwijde muziek hitlijsten en bereikte nummer twee in de US Billboard Hot 100.
Nadat je de juiste noten bij de intro hebt geleerd, kun je proberen het sustain pedaal te gebruiken om de noten aan elkaar te knopen. Reinig het pedaal telkens wanneer de basnoot verandert. Als je kunt zingen of neuriën tijdens het refrein zal dat je helpen om in het tempo te blijven. Probeer je niet te haasten tijdens de coupletten, omdat daar normaal gesproken gerapt wordt. Je kunt het intro spelen tijdens het couplet als de tutorial je makkelijk afgaat.
We Are The Champions van Queen
Geschreven door Freddie Mercury, is “We Are The Champions” een van de populairste nummers van Queen en een van de meest herkenbare anthems van rock. Het werd uitgebracht op hun album News of the World uit 1977. De lead gitarist Brian May zei: “We wilden de menigte aan het zwaaien en zingen krijgen. Het is erg verenigend en positief.” Wel, het creëerde dat effect. Het is een hymne geworden voor overwinningen bij sportevenementen, zelfs Donald Trump gebruikte het nummer in een conventie, uiteraard zonder toestemming van de band.
Ben niet bang voor de snelle noten op de rechterhand. Probeer er gewoon mee te zingen, dan zullen al die korte noten meer zin hebben. Besteed aandacht aan je linkerhand, want die draagt de bas en de harmonie door het liedje heen. Probeer het uit je hoofd te leren, zelfs voordat je de melodieën voor de rechterhand leert. Het zal een sterkere basis leggen zodat je er niet aan hoeft te denken als je de hoofdmelodie aan het leren bent. Als je op zoek bent naar makkelijke rock piano songs is dit een goede optie.
Bohemian Rhapsody van Queen
“Bohemian Rhapsody” werd geschreven door Freddie Mercury voor Queens album “A Night at the Opera” uit 1975. Het bestaat uit een zes minuten durende suite, samengesteld uit vele delen zonder refrein: een intro, een deel van een ballade, een operapassage, een deel harde rock, en een reflecterende coda. Freddie Mercury onthulde in een interview dat “er een tijd was dat de anderen ‘Bohemian Rhapsody’ een beetje in stukken wilden hakken, maar ik weigerde” EMI en Elektra probeerden allebei stukken van het nummer af te knippen omdat ze dachten dat het te lang was en niet zou werken.
Bohemian Rhapsody heeft een complexe structuur, dus het moet tijdens het oefenen in verschillende secties worden verdeeld. Anders raak je het liedje kwijt. Maak een lus van elk deel en oefen tot je het perfect hebt en ga dan verder met het volgende deel. Let ook op de tempowisselingen en de veranderingen in de dynamiek. Dit nummer is geen gewoon pop- of rocknummer, dus het zit vol verrassingen. Besteed de tijd die het nummer verdient!
November Rain van Guns N’ Roses
Guns N’ Roses bracht “November Rain” in 1992 uit als single op hun derde studio-album, Use Your Illusion. Het werd geschreven door de leadzanger Axl Rose. De tekst van dit nummer en de videoclip zijn gebaseerd op een kort verhaal van Del James genaamd “Without You” uit een bundel “The Language Of Fear”. Het nummer was in de maak sinds het midden van de jaren ’80 toen het een pianocompositie was met de titel “November Rain”.
Je kunt de handen eerst van elkaar scheiden om aan de noten te wennen. De linkerhand is vrij gemakkelijk te leren. Voor de rechterhand moet je wat tijd besteden aan de akkoordenpartijen. Want melodie is vrij gemakkelijk als je het liedje al kent. Je kunt het sustain pedaal gebruiken om de noten aan elkaar te binden als je akkoorden speelt op je rechterhand. Je hoeft alleen maar het pedaal schoon te houden als de basnoot verandert.
The House Of The Rising Sun van The Animals
“The House Of The Rising Sun” is een traditioneel volksliedje maar The Animals namen de meest succesvolle commerciële versie op in 1964 en het werd hun signatuurliedje, een nummer één in de hitlijsten van het Verenigd Koninkrijk, de Verenigde Staten en Frankrijk en vaak omschreven als de “eerste folk-rock hit”. De “rijzende zon” is in Britse en Amerikaanse ballades een symbool voor bordelen geweest. In de traditionele folkversie van het liedje is de hoofdpersoon ofwel een prostituee ofwel een gevangene. The Animals veranderden het in een gokker om hun versie meer radiovriendelijk te maken.
Leer eerst de basnoten. Probeer na het onthouden van de bas eerst te zingen of te neuriën terwijl je het speelt. Probeer de akkoordtonen op je rechterhand te binden, hetzij door ze vast te houden zoals in de video, hetzij door het sustainpedaal te gebruiken. Let ook op de vingernummers van de pianist in de video. Je moet nooit met willekeurige vingers spelen, probeer altijd met dezelfde vingernummers te spelen elke keer dat je een liedje speelt.
Smells Like Teen Spirit van Nirvana
“Smells Like Teen Spirit” haalde de hitlijsten in 1991. Dit nummer kwam ter sprake tijdens een jamsessie toen Kurt Cobain het speelde voor de band Nirvana. Hij legde uit: “Ik probeerde het ultieme popliedje te schrijven. Ik probeerde eigenlijk The Pixies af te zetten.” “Teen Spirit” was een deodorant die gebruikt werd door Tobi Vail met wie Kurt Cobain in die tijd uitging. Het nummer definieerde grunge als genre, met zijn luide gitaren en boze teksten.
De basmelodie is nogal repetitief, dus het is een goed idee om die eerst te leren totdat je niet eens meer naar de toetsen hoeft te kijken tijdens het spelen. Probeer dan het liedje in kleine stukjes te verdelen en die apart te oefenen. Combineer die delen dan later als je je comfortabel genoeg voelt met elk deel. Je kunt proberen te tellen om in de maat te blijven of je kunt zelfs een metronoom-app gebruiken als je dieper wilt gaan.
Rocket Man van Elton John
“Rocket Man (I Think It’s Going to Be a Long, Long Time)” werd uitgebracht in 1972 en het werd gecomponeerd door Elton John en Bernie Taupin. Dit lied was geïnspireerd door het korte verhaal “The Rocket Man” van Ray Bradbury. Het vertelt een verhaal over een astronaut die dagelijks naar de ruimte vliegt en gewoon zijn werk doet. “Rocket Man” verscheen voor het eerst op Elton John’s album Honky Château uit 1972, en werd een hitsingle, die steeg tot nr. 2 in de UK Singles Chart en nr. 6 in de US Billboard Hot 100. Elton John’s platenmaatschappij Rocket Records is naar dit nummer vernoemd.
Neem geen haast, kies gewoon een tempo waar je je prettig bij voelt en probeer te eindigen met het tempo waarmee je begon tijdens het oefenen zonder de video. Je kunt spelen met de dynamiek, ga zachter of luider waar je dat nodig acht. Neuriën of zingen als je kunt, zal helpen om in het ritme te blijven. Of je kunt proberen te tellen. Probeer tijdens het tellen hardop te tellen in plaats van binnensmonds. Dit is een van mijn favoriete makkelijke rocknummers om op piano te spelen.
Wonderwall van Oasis
Oasis bracht “Wonderwall” uit in 1995 voor hun tweede studioalbum “(What’s the Story) Morning Glory?”. Het werd geproduceerd door Noel Gallagher en Owen Morris en volgens Gallagher beschrijft “Wonderwall” “een denkbeeldige vriend die komt en je redt van jezelf”. Hoewel hij in 1996 over de oorsprong van dit nummer tegen NME zei: “It’s about my girlfriend, Meg Matthews.” voordat hij in 2001 van Matthews scheidde. De titel van dit nummer is afgeleid van de film “Wonderwall” (1968).
Je kunt beginnen met eerst de linkerhand te leren. Oefen de linkerhand terwijl je de rechterhand melodie zingt. Zodra u zich vertrouwd voelt met de bas, begint u eerst met het leren van de akkoorden en dan de hoofdmelodie. Let op het ritme van het intro waar de rechterhand akkoorden speelt. Let op het gat tussen de linker- en rechterhand bij elke tweede en vierde noot. Dat gat geeft het ritme van de gitaar in het oorspronkelijke lied.
Dream On van Aerosmith
“Dream On” is een power ballad van Aerosmith van hun debuutalbum uit 1973, Aerosmith. Het was Aerosmith’s eerste single. Tot de release van de single wilde Columbia Records de band laten vallen omdat hun eerste album zeer slecht had verkocht. Het management van de band werkte mee aan de release van “Dream On” als single met kleine veranderingen om het meer radiovriendelijk te maken, en het bereikte nummer 59 in de VS waardoor de band hun deal kon redden. En Columbia kreeg een van hun meest succesvolle acts. De hoofdriff en het refrein werden gesampled in het nummer “Sing for the Moment” door Eminem op zijn album “The Eminem Show” (2002). Joe Perry speelde zelf de gitaarsolo op dat nummer.
Spendeer wat tijd aan de intro. Het is een prachtig intro en tegelijkertijd is het superleuk om te spelen. Nadat je de juiste noten hebt geleerd, let dan op het ritme. Het moet precies zijn, bijna zoals een klok die tikt. Als je je comfortabel voelt met de intro kun je verder gaan met de andere secties. Ja, vergeet niet om het liedje tijdens het oefenen in secties te verdelen. Het is cruciaal, vooral om meer complexe nummers te leren. Deze techniek heet “verdeel en heers”.
Eye Of The Tiger van Survivor
Het meest bekend als het themalied voor de film Rocky III, werd “Eye of the Tiger” uitgebracht als single van Survivor’s derde album met dezelfde naam in 1982. Het werd gecomponeerd door de gitarist Frankie Sullivan, en Jim Peterik, de toetsenist. En het werd opgenomen op verzoek van Sylvester Stallone nadat Queen zijn verzoek om “Another One Bites the Dust” te gebruiken voor het thema van Rocky III had geweigerd. In de Verenigde Staten stond het zes weken achtereen op nummer 1 in de Billboard Hot 100 hitlijst. Het bereikte ook een hoogtepunt op nummer 1 in het Verenigd Koninkrijk en bleef vier weken op rij aan de top van de UK Singles Chart. De band won een award voor “Best Rock Performance by Duo or Group With Vocal” tijdens de 25e jaarlijkse Grammy Awards.
Stel je een rockband voor die in je hoofd speelt. De intro moet heel precies en scherp zijn. Let vooral op de korte noten, probeer ze forte en met lef te spelen. Nadat je de intro onder de knie hebt, kun je verder gaan met de andere secties. De rest is eigenlijk vrij gemakkelijk. De linkerhand speelt dezelfde vijfde positie over en over. En de rechterhand speelt de hoofdmelodie die vrij gemakkelijk is als je het liedje al kent. Je kunt ook proberen te zingen of te neuriën.
The Sound of Silence door Simon & Garfunkel
“The Sound Of Silence” werd in 1964 uitgebracht als een akoestische ballade opgenomen door Paul Simon en Art Garfunkel als de leadsingle van hun debuutalbum “Wednesday Morning, 3 A.M.” Aanvankelijk waren het album en “The Sound Of Silence” een commerciële ramp (verkocht minder dan 2000 exemplaren) en het duo begon uit elkaar te vallen. Simon keerde terug naar Engeland en Art Garfunkel naar zijn studie aan de Columbia University. Maar dan, producer Tom Wilson remixte het nummer en bracht het opnieuw uit in 1965, met overdubbing van elektrische instrumenten en drums. Simon & Garfunkel wist zelfs niets van de remix van het nummer tot na het succes van “The Sound Of Silence”. Het nummer kwam op nummer 1 in de Billboard Hot 100, wat het duo ertoe aanzette zich te herenigen en haastig hun tweede album op te nemen.
Probeer niet snel te spelen, want we hebben met opzet gekozen voor een langzame versie video voor dit nummer. De linkerhand speelt echt prachtige akkoordpatronen. Het soort patronen dat je in de meeste klassieke muziek ziet. Dus het is niet alleen het spelen van de basnoot. Besteed wat tijd aan het ritme van je linkerhand. In het begin zullen de noten waarschijnlijk niet gelijk klinken, maar na een beetje oefening zullen ze gelijkmatiger klinken. Let ook op de nummers van de vingers.
Sweet Child O’ Mine van Guns N’ Roses
Sweet Child O’ Mine is de meest succesvolle single voor Guns N’ Roses en bereikte de top van de Billboard Hot 100. Het werd uitgebracht als de derde single in 1988. Het nummer begon als een grap tijdens de warming up toen gitarist Slash een eenvoudige cyclische melodie speelde. De anderen begonnen akkoorden, drums en bas toe te voegen. Slash zei later in zijn autobiografie: “Binnen een uur was mijn gitaaroefening iets anders geworden.” Het won Best Single, Heavy Metal/Hard Rock op de American Music Awards 1989. In 1989 won het nummer de MTV Video Music Award voor Best Heavy Metal Video.
Start langzaam en verhoog het tempo nadat je je comfortabel genoeg voelt. Haast je niet en eindig met de bpm waarmee je begonnen bent. Je kunt het sustain pedaal gebruiken om de noten aan elkaar te binden, maar vergeet niet te veranderen als de bas verandert. Het intro is waarschijnlijk het bekendste deel van dit liedje, dus besteed wat tijd aan het intro voordat je verder gaat met de andere delen. Zingen, neuriën of tellen helpt altijd om in de maat te blijven.
Boulevard Of Broken Dreams van Green Day
Green Day bracht “Boulevard of Broken Dreams” in 2004 uit op hun zevende studioalbum American Idiot. Het werd geschreven door Billie Joe Armstrong tijdens een pauze van de pre-productie van het album “American Idiot” toen hij alleen naar New York ging om inspiratie op te doen voor nieuwe nummers. De titel van het nummer werd door Armstrong ontleend aan een foto van James Dean uit 1948 die afgebeeld stond wandelend in New Your. De zin onder de foto was “Boulevard of Broken Dreams”. Het won de Grammy award voor Record Of The Year en de MTV Video Music Award voor Video of the Year. Het nummer piekte op nummer twee in de Billboard Hot 100, achter “Candy Shop” van 50 Cent en Olivia, waardoor het Green Day’s meest succesvolle nummer in de Verenigde Staten werd.
Met je rechterhand streef je naar ritmische precisie. Je kunt tellen of een metronoom gebruiken om het tempo bij te houden. Je kunt het sustainpedaal gebruiken om noten te binden nadat je de juiste noten hebt geleerd. Maar als de linkerhand een andere noot speelt, zorg er dan voor dat je het pedaal schoonmaakt. Je kunt beginnen met het leren van de linkerhand totdat je er tijdens het spelen niet meer aan hoeft te denken.
Mijn naam is Chris en ik heb al zo lang als ik me kan herinneren een passie voor muziek en gitaren. Ik ben deze website begonnen met een aantal van mijn vrienden die muzikanten, muziekleraren, gear heads en muziekliefhebbers zijn, zodat we muziekgerelateerde inhoud van hoge kwaliteit kunnen bieden, evenals de meest accurate en diepgaande review van gear en demo-informatie op het internet.
Ik speel al gitaar sinds mijn 13e (meer dan 15 jaar nu) en ben een fervent verzamelaar van alles wat met gitaar te maken heeft. Versterkers, pedalen, gitaren, bas, drums, microfoons, studio, en opname apparatuur, ik hou van het allemaal.
Ik ben geboren en getogen in het westen van Pennsylvania. Mijn achtergrond is in Electrical Engineering het behalen van een Bachelor’s degree van Youngstown State University en met mijn engineering ervaring heb ik me ontwikkeld als een ontwerper van gitaarversterkers en effecten. Een echte passie van mij, ik heb ontworpen, gebouwd, en gerepareerd een breed scala aan gitaarversterkers en elektronica. Hier bij de Guitar Lobby is het ons doel om onze passie voor muziek en gear te delen met de rest van de muziekgemeenschap.