Wist je dat Amuse ook een label is? Wij bieden artiestenvriendelijke licentiedeals aan onafhankelijke artiesten waar wij in geloven, en helpen met alles van financiering tot playlist pitching en promotie. Bekijk hier hoe we opkomend talent ontdekken, contracteren en uitbouwen.

Eén van de meest gestelde vragen aan onafhankelijke artiesten is hoe ze aan een contract kunnen komen. Zelfs in een tijd waarin muziekdistributie en streamingplatforms als Spotify en Apple Music het speelveld democratiseren, zijn er nog steeds gevallen waarin ondersteuning van een label onafhankelijke artiesten kan helpen hun carrière naar een hoger niveau te tillen.

En ze hebben gelijk; onafhankelijk zijn betekent niet dat je het alleen moet doen. Het vinden van de juiste partner (en een artiestvriendelijke deal, daarover later meer…) kan je helpen je carrière te versnellen – van strategische planning tot marketing, financiering, branding en PR. Lees verder voor onze tips voor het benaderen van labelvertegenwoordigers, het pitchen van je artiestenproject, het opbouwen van relaties en het onderhandelen over het contract.

Definieer je verhaal (en maak het uniek)

Nieuwe artiesten hebben vaak de neiging om in een bepaalde vorm te vallen, of dat nu is door je project in een niche of categorie te dwingen, of door een artiest die je bewondert na te volgen. De meest succesvolle artiesten in de geschiedenis zijn diegenen die hebben laten zien wie ze werkelijk zijn, daar totaal niet voor uitkomen, en hun eigen unieke verhaal aan de wereld hebben verteld.

“Uiteindelijk zal dat zijn wat jou onderscheidt van andere artiesten,” zegt Matthew Schonfeld van NOT97. “Probeer echt, authentiek jezelf te zijn en vertel je eigen verhaal met wat je bent, hoe je sound is, en wat je invloeden zijn. Wees trouw aan jezelf en vertrouw op je eigen instincten.”

Wanneer je je pitch-e-mail schrijft aan een labelvertegenwoordiger, vermijd dan het toevoegen van algemene details zoals wanneer je voor het eerst muziek begon te maken of links naar je social media-kanalen. Natuurlijk, als je een trouwe fanbase hebt opgebouwd op sociale media, is dat een groot pluspunt voor een label, maar labels willen een uniek verhaal horen waarmee je je onderscheidt van alle anderen.

“De realiteit is dat de meeste artiesten een muzikale achtergrond hebben en piano hebben gespeeld of hun tanden hebben gezet in het lokale DJ-circuit,” zegt Dan Roy Carter, oprichter van Above Board Entertainment. “Als je me vertelt dat ontdekt door Dr. Dre omdat opdook bij Nobu terwijl Dre zat te eten en hem een serenade bracht met een staande ovatie van het hele restaurant, dan ben ik nu geïnteresseerd.”

Vind je Match

Doe je onderzoek. Is er een bepaalde A&R of label waar je mee wilt werken? Zijn ze gespecialiseerd in projecten van artiesten in jouw niche? Als je je doelwitten hebt gevonden, zoek dan uit of je iemand kent in hun sociale, professionele of artiestenkring. Koud e-mailen werkt (als je het op de juiste manier doet – volgende keer meer!), maar de beste route is altijd via een doorverwijzing.

Houd je pitch beknopt

Vijf woorden: Kort. Beknopt. To the point. Labelvertegenwoordigers hebben het waanzinnig druk en kunnen meer dan 500 e-mail pitches per dag ontvangen. Maak hun werk makkelijker en kom meteen ter zake in uw e-mail. Trek hun aandacht met een pakkende onderwerpregel (iets slims en persoonlijks voor de ontvanger is meestal voldoende). Scherp je songwriting skills aan en pas ze ook toe in je e-mails.

Key details om op te nemen in een record label pitch e-mail:

  • Naam van je artiestenproject
  • Muziekgenre / categorie (bijv. rapartiest / house producer)
  • Je “elevator pitch” backstory (hou het beknopt, 2-3 zinnen max)
  • Maandelijks actieve luisteraars op Spotify
  • Heb je samengewerkt met een succesvolle artiesten? Naam laten vallen!
  • Vorige platenlabel / management info
  • Social media profielen
  • Links naar uitgebrachte muziek (+ eventuele onuitgebrachte tracks via eigen Soundcloud listings)

Start een gesprek, bouw een relatie

Als je de aandacht van een label hebt, verknal het dan niet door ze 24/7 te spammen. Een “laten we afspreken!” reactie krijgen van een label is super zeldzaam, dus als je enige vorm van reactie hebt ontvangen (zelfs negatieve feedback), moet je opgewonden zijn.

Als ze je willen ontmoeten, of meer samples van muziek willen horen, wees dan punctueel in je reactietijd en stuur alles duidelijk opgesomd in een e-mail. Als ze negatieve feedback hebben gegeven, kun je die ofwel overnemen en toepassen op je artiestenproject, of als je het er niet mee eens bent, hoef je er niet op in te gaan. Neem de feedback in je op, en vat het niet persoonlijk op.

Tips voor het opbouwen van een relatie met een label:

  • Volg de label rep en het label op social media en engage met hun content wanneer ze posten
  • Stuur een e-mail update met nieuwe muziek wanneer het klaar is (hou het op maximaal een keer per maand)
  • Update het label over belangrijke mijlpalen – zoals het uitverkopen van een tour, het krijgen van playlisted op een grote afspeellijst, of het haken van een functie met een grote artiest

Onderhandelen van de deal

Het is niet ongewoon om te zien nieuwe onafhankelijke artiesten een contract tekenen zonder volledig te begrijpen welke rechten ze weggeven. Het is belangrijk om de voorwaarden van het contract te begrijpen, hoe royalty’s worden betaald en wat het label voor je kan doen. Amuse biedt artiestvriendelijke licentieovereenkomsten aan, waarbij wij al het risico op ons nemen door vooraf voor het project te betalen. Vervolgens delen we de winst 50/50 met onze artiesten.

De belangrijkste zaken om op te letten bij het beoordelen van een deal/contract:

Begrijp de termijn: Hoe lang zit je potentieel vast aan de deal? Hoeveel opties heeft het label? Hoe lang hebben ze de rechten op je muziek?

Begrijp hoe royalty’s worden betaald: Er is meestal een element van recoupment, dus je zult niet meteen een royalty zien. Weet wat wel en wat niet terug te verdienen is.

Ontdek wat het label voor je kan doen voordat je tekent: Investeren ze in marketing en publiciteit? Wat kunnen ze doen buiten hun thuisgebied? Is het de moeite waard om je rechten over te dragen in een tijdperk waarin je dit zelfstandig kunt doen?

Laatste tip?

“Voor mij is een grote artiest iemand die in staat is om zichzelf te promoten en bereid is om moeite te doen als het gaat om het opbouwen van hun merk,” zegt Theodora Nordqvist, Label Director voor Zweden bij Amuse.

Wil je meer? Download hier onze gratis 48 pagina’s tellende digitale carrièregids voor onafhankelijke artiesten.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *