Phyllis Diller, a comediante de cacarejar com cabelo de choque eléctrico que construiu uma carreira influente em filmes e discotecas com rotinas de stand-up que zombavam dos maridos irascível, da cirurgia doméstica e da sua extensa cirurgia plástica, morreu a 20 de Agosto na sua casa em Brentwood, Califórnia. Ela tinha 95.

O seu gerente, Milton Suchin, confirmou a morte mas disse não conhecer a causa.

Embora tenha havido uma longa história de actrizes de banda desenhada, a Sra. Diller foi das primeiras a atacar a reserva masculina da comédia stand-up. Ela usou o seu primeiro marido para a comédia, disfarçando-o de uma personagem fictícia chamada “Fang”. As suas piadas – assados dos hábitos de bebida de Fang, deficiências sexuais e fracassos profissionais – inverteram os papéis tradicionais do lar. Uma vez ela disse: “A sua melhor hora durou um minuto e meio”

Ms. Diller também brincou que, para desgosto dela, ele era o seu manager. Ela queixou-se que ele “não conseguia vender Windex a um Peeping Tom”

P>Acima do palco, ela falava com mau humor da sua infeliz vida sexual (como saltar num trampolim, disse ela), dos seus dotes de cozinha pouco brilhantes (embora se gabasse da sua receita de “sopa de lixo”) e da sua luta para acompanhar os totens da felicidade sexual e doméstica (Marilyn Monroe e Donna Reed, respectivamente).

“Acreditaria que uma vez entrei num concurso de beleza?” disse ela. “Devia estar fora de mim. Não só entrei em último, como recebi 361 cartões de boas-vindas”.

Susan Horowitz, um cómico de stand-up e autor do livro “Queens of Comedy” de 1997, chamou à Sra. Diller uma figura significativa na cultura americana que alcançou o sucesso através do seu estilo malicioso de auto-engano.

“A autodepreciação tornou-a mais cativante, mais confortável para as pessoas”, disse Horowitz. “Tudo o que ela fez foi com o propósito de se antecipar”

Ms. A cadência cómica de Diller – uma série de linhas únicas de staccato – foi estrategicamente trabalhada. Seguindo o ritmo do seu mentor, Bob Hope, ela disparou ritmicamente linhas de socos umas sobre as outras, de modo que as piadas construíram um impulso.

Numa reclamação típica sobre a sua sogra, a quem ela frequentemente chamava “Moby Dick”, a Sra. Diller deitava linha a linha no ridículo.

Descreveu o tamanho do vestido da sua sogra como “míssil júnior”. A Sra. Diller continuou: “Ela foi nadar ao largo da costa da Florida, três aviões da Marinha identificaram-na como Cuba”. O seu sogro era tão grande, disse a Sra. Diller, que uma vez por mês era “empurrada através do túnel da Holanda para o limpar”

Apanhando o seu cigarro, a Sra. Diller deu o golpe final de snickering: “Se entrar num elevador com ela, bem, é melhor ir para baixo”

Ms. A aparência do palco de Diller era horrível – e altamente calculada. Operando sob a crença de que mulheres atraentes não podiam ser levadas a sério na comédia, ela usava vestidos curtos e sem forma, o que lhe permitia divertir-se no seu peito liso (ela afirmava ser a única mulher na América com duas costas) e no seu palito “pernas de pássaro”.

P>Pauta e extravagante, ela acessorizada com luvas longas de veludo e botas de comprimento de panturrilha. Ela pintou o seu cabelo de louro platinado (“para reflectir a luz”, disse ela) e provocou-o num frenesim semelhante ao de Einstein, alimentando a sua persona de um patinho feioso louco e incompetente. Mais tarde ela usou uma colecção de perucas ultrajantes. Quanto mais feia, mais engraçada era, disse ela.

“A comédia é agressiva”, explicou uma vez a Sra. Diller. “É por isso que os homens costumavam odiar as comediantes femininas. É por isso que não havia nenhuma. . . . As mulheres não devem ser brilhantes, e não existe tal coisa como uma banda desenhada idiota”

Offstage, a Sra. Diller era conhecida como uma intelectual, uma artista, uma cozinheira gourmet e, por vezes, um namorisco. Ao longo dos anos, ela chamou a atenção de muitos homens, dois dos quais se tornaram maridos.

Uma antiga dona de casa e redactora de uma estação de rádio, a Sra. Diller entrou no mundo do espectáculo aos 37 anos, em parte para apoiar a sua família em crescimento. Fez a sua estreia de stand-up no clube nocturno Purple Onion de São Francisco em 1955, tirando grande parte do seu treino de piano clássico inicial, parodiando o chanteuse Eartha Kitt.

Quando a resposta inicial do público foi tépida, a Sra. Diller aperfeiçoou a sua actuação até que a sua persona de palco foi aperfeiçoada, cortando as rotinas musicais quando os seus monólogos se revelaram mais bem sucedidos. Depois de se estabelecer no circuito do clube de comédia, aprofundou a sua popularidade com aparições em programas de TV, incluindo “You Bet Your Life” de Groucho Marx e “Tonight Show” de Jack Paar, no final dos anos 50. Ela teve um programa de uma mulher no Carnegie Hall de Nova Iorque em 1962 e estrelou em vários filmes com Hope, incluindo “Boy, Did I Get a Wrong Number”! (1966) e “The Private Navy of Sgt. O’Farrell” (A Marinha Privada do Sargento O’Farrell) (1968).

She apareceu como anfitriã de uma discoteca salgada Texas Guinan no drama cinematográfico “Splendor in the Grass” (1961) e estrelou na sitcom “The Pruitts of Southampton” (mais tarde rebaptizada “The Phyllis Diller Show”) do ABC em 1966 e 1967.

As suas qualidades vocais distintas trouxeram o seu trabalho através dos anos 90 e 2000, nomeadamente como a voz de Thelma Griffin, a mãe fumadora de cadeia, jogadora de Peter Griffin, uma personagem central na animada sitcom da Fox “Family Guy”.

Phyllis Ada Driver nasceu em Lima, Ohio, a 7 de Julho de 1917. O seu pai era vendedor de seguros na casa dos 50 anos e a sua mãe era dona de casa há 20 anos, sua júnior. Para essa época, os seus pais eram invulgarmente velhos para constituírem uma família, e Phyllis era o seu único filho.

Ms. Diller disse que se sentia emocionalmente distante deles. Quando fui raptada”, brincou ela mais tarde, “eles não pagavam o resgate – não queriam quebrar um 10″”

p> Enquanto andava no liceu, ela participava em produções cénicas e estudava piano clássico.

Ela estudou no Conservatório de Música de Sherwood em Chicago antes de se transferir para o Bluffton College em Ohio com a esperança de ser professora.

No seu último ano, ela fugiu com um colega, Sherwood Diller, que veio de uma família rica de Bluffton. Acabaram por se instalar em São Francisco e, com o tempo, tiveram seis filhos, um dos quais morreu na infância.

Para aumentar o rendimento familiar, a Sra. Diller começou a aceitar trabalhos de copywriting para uma loja de departamentos e uma estação de rádio de Oakland. Por outro lado, descobriu que tinha um talento para fazer rir os seus amigos e vizinhos nas reuniões PTA enquanto brincava com a sua vida doméstica assustada.

Embora o seu marido encorajasse o seu crescente interesse pela comédia stand-up, ela disse que era principalmente pela estabilidade financeira. Nos anos 50, um livro de auto-ajuda chamado “The Magic of Believing” estimulou-a a seguir uma nova carreira.

Os seus casamentos com Diller e com o actor Warde Donovan acabaram em divórcio. Dois filhos do seu primeiro casamento morreram, Peter Diller em 1998 e Stephanie Diller em 2002. Os sobreviventes incluem três filhos do seu primeiro casamento, Perry Diller, Sally Diller e Suzanne Mills, todos de Los Angeles; quatro netos; e uma bisneta.

Ms. Diller fez mais de uma dúzia de cirurgias plásticas, que ela discutiu francamente nas suas rotinas de comédia. “Quando eu morrer, Deus não me conhecerá”, brincou ela. “Não há duas partes do meu corpo com a mesma idade”. Se eu tiver mais um lifting facial, será uma cesariana”

O título da sua autobiografia de 2006, “Like a Lampshade in a Whorehouse,” veio de uma rotina cómica sobre a sua roupa: “Achas que estou demasiado vestida? Este é o meu deslize… . . Eu costumava trabalhar como abajur num bordel. Não consegui um dos bons trabalhos”

Ms. O carácter exagerado de Diller tornou-se um protesto humorístico do ideal de dona de casa e ecoou as frustrações de muitas esposas americanas. Ela ofereceu algo às mulheres que os quadrinhos masculinos não conseguiam. Relief.

“A única coisa doméstica sobre mim é que nasci neste país”, brincou ela uma vez. “Eu sirvo o jantar em três fases: servir a comida, limpar a mesa, enterrar os mortos”.