Muchas personas sueñan con llegar a la gran pantalla o protagonizar un espectáculo en Broadway. Con los movimientos adecuados y la determinación, algunas personas convierten estos sueños en realidad. Si quieres ser una de estas personas, conocer las opciones de cómo convertirse en actor es un buen punto de partida.

¿Debes ir a la universidad para convertirte en actor?

Hay dos caminos diferentes que puedes tomar para convertirte en actor. El primero es un método tradicional de ir a la universidad para convertirse en actor. El segundo es un método no tradicional que implica aprender de la experiencia. Como muchas cosas, hay pros y contras en ambos caminos, y lo que puede ser mejor para ti puede no ser lo mejor para otra persona.

Ir a la universidad para ser actor

Meryl Streep, Sandra Bullock, Michael Douglas, Tom Hanks y Matthew McConaughey. Aunque es posible que reconozcas estos nombres como actores y actrices ganadores del Oscar, también tienen algo más en común: cada uno de ellos cursó estudios superiores antes de obtener una exitosa carrera como actor. Como señala este artículo del Times Higher Education, las universidades públicas y privadas, los colegios comunitarios y las instituciones de la Ivy League han contribuido a formar actores de éxito. Esto se debe a que el método tradicional de asistir a la universidad tiene muchos pros.

Pros de asistir a la universidad para convertirse en actor

Uno de los pros más obvios de las clases de actuación en la universidad es que mejorarás tu conjunto de habilidades y desarrollarás una apreciación de las técnicas de actuación. Al mismo tiempo que mejorarás tus propias habilidades interpretativas, también desarrollarás una comprensión y un respeto completos por los muchos otros papeles que intervienen en una producción.

Asistir a la universidad también proporciona oportunidades para ser elegido en papeles que pueden ser difíciles de encontrar de otra manera. Puedes participar en las producciones de la escuela y desafiarte a ti mismo como actor uniéndote a organizaciones como un equipo de improvisación de la universidad.

Muchos programas de actuación de la universidad también tendrán información útil y contactos de la industria, lo que puede ayudar con la creación de redes y hacer las conexiones adecuadas. Además, se sabe que los agentes asisten a presentaciones universitarias como una forma de explorar el talento y encontrar a quién quieren representar a continuación. Esto es especialmente probable que ocurra en los programas de actuación de prestigio.

Contras de asistir a la universidad para convertirse en actor

Aunque hay muchos beneficios claros, también hay algunos contras de asistir a la universidad para convertirse en actor. Algunos de los contras más obvios son el coste de la matrícula y el tiempo que se necesita para obtener el título. Puede parecer más valioso dedicar ese tiempo a adquirir experiencia en el mundo real. Por otro lado, pasar unos años en la universidad puede ayudar a darte tiempo para madurar antes de entrar en el mundo real de la actuación.

Otra desventaja es que puedes estar atrapado tomando clases de educación general que no están relacionadas con la actuación. Estas clases pueden no parecer necesarias, pero es posible que te proporcionen habilidades para la vida que serán útiles una vez que te gradúes y entres en el mundo laboral. Por ejemplo, las experiencias que tengas en la universidad pueden ayudarte en la transición a una gran ciudad y a una nueva forma de vida. Las clases universitarias también son una buena forma de conocer a diferentes tipos de personas que puedes encontrar cuando estés en el mercado laboral.

En última instancia, tú decides si los pros superan a los contras. Pero antes de que pagues la matrícula y te apuntes a las clases de la universidad, hay una cosa que debes tener en cuenta: el título en sí no te va a conseguir un trabajo, pero las habilidades que desarrolles mientras obtienes ese título pueden ayudarte a conseguir un papel.

Las mejores carreras para los estudiantes de teatro

Aunque muchos estudiantes de teatro aspiran a tener una carrera en la actuación, hay muchos trabajos diferentes que alguien puede seguir después de obtener un título de teatro. Estos incluyen:

Directores & Productores

Con un salario medio de 71.620 dólares, los directores y productores trabajan juntos para convertir el guión de un escritor en una producción completa. Esto puede incluir películas de larga duración, anuncios, programas de televisión y producciones teatrales. Los directores suelen dirigir al reparto y al equipo durante la producción y participan en el proceso de edición posterior a la producción, mientras que los productores son más responsables de las tareas relacionadas con el presupuesto, el marketing y la distribución.

Técnicos de ingeniería de sonido

Los técnicos de ingeniería de sonido tienen un salario medio de 42.640 dólares y se encargan de manejar el sistema de sonido de una producción. Los técnicos de ingeniería de sonido son necesarios tanto en producciones en vivo como en producciones grabadas.

Actores de escenario y pantalla

Los actores de escenario pueden encontrarse en grandes producciones como las de Broadway o en pequeñas producciones comunitarias. Los actores de pantalla, por su parte, protagonizan producciones en vivo o grabadas como películas, programas de televisión, anuncios y vídeos musicales. En ambos casos, los actores trabajan para dar vida a un guión. Dado que el flujo de trabajo puede variar y que hay muchos factores que pueden afectar a la remuneración de un actor, es difícil establecer un salario medio para los actores de teatro y de cine. Según la Oficina de Estadísticas Laborales, los actores tienen un salario medio de 17,49 dólares por hora.

Dramaturgos

Los dramaturgos escriben los guiones de las producciones teatrales. Esto puede incluir monólogos, obras de un solo acto y producciones completas. La forma de pagar a un dramaturgo puede variar. Por ejemplo, un dramaturgo puede vender su guión o cobrar un canon cada vez que su guión se utiliza en una producción teatral. Estos derechos de autor varían, y los dramaturgos de renombre pueden cobrar más.

Guionistas

Mientras que los dramaturgos producen guiones para musicales y producciones teatrales, los guionistas producen guiones para medios de comunicación de masas como la televisión, las películas y los anuncios.

Los guionistas ganan una media de 80.000 dólares, pero al igual que los dramaturgos, la paga varía mucho, y muchos guionistas cobran a plazos en función de su trabajo.

Conseguir ser actor sin ir a la universidad

Aunque muchos actores y actrices empezaron su carrera con una educación universitaria tradicional, otros actores entraron directamente en el negocio. Algunas de estas personas son Leonardo DiCaprio, Jack Nicholson y Russell Crowe. Este método no tradicional funciona para algunas personas, pero también es importante tener en cuenta que muchos actores y actrices que alcanzaron el éxito sin una carrera universitaria comenzaron a actuar a una edad muy temprana. Al igual que el método tradicional de ir a la universidad para convertirse en un actor, hay pros y contras de convertirse en un actor sin ir a la universidad.

Pros de convertirse en un actor sin ir a la universidad

Al elegir no ir a la universidad, ahorrarás dinero en la matrícula y el tiempo que habrías gastado en tomar clases de educación general innecesarias. Esto significa que también saldrás al mundo real mucho antes y podrás empezar a adquirir experiencia con los castings y las audiciones. Puede ser un proceso angustioso, pero cuanto antes salgas a la calle, antes empezarás a sentirte cómodo. También será bueno saber que no tendrás ninguna deuda de préstamos estudiantiles colgando sobre tu cabeza.

Contratiempos de convertirse en actor sin ir a la universidad

Existe la posibilidad de que al no ir a la universidad, tengas más dificultades para conseguir papeles en las producciones. Esto podría ser el resultado de tu falta de experiencia o formación, o podría ser que algunas personas de la industria no te tomen en serio sin una educación formal.

De hecho, muchos de los actores de éxito que «triunfaron» sin ir a la universidad, todavía tenían algún tipo de formación o tomaron clases profesionales en otro lugar.

«Muchos actores conocidos han «triunfado» en el negocio sin un título de teatro, pero lo que sí consiguieron es una formación adecuada», dijo Denise Simon, una entrenadora de actores con sede en Nueva York en una entrevista con Backstage. «La industria busca actores inteligentes y completos. Donde aprendas eso depende de ti»

Sin la educación formal y la experiencia adquirida en la universidad, también puedes carecer de confianza en comparación con otros actores que tienen un título.

¿Necesito mudarme a Hollywood para convertirme en un actor de éxito?

Ya sea que decidas seguir la ruta tradicional o no tradicional, tendrás que considerar tu ubicación y de dónde van a venir tus oportunidades. Con el tiempo, es posible que tengas que aventurarte en Hollywood, ya que es el hogar del entretenimiento. Pero primero debes intentar hacerte famoso en tu ciudad natal, donde estarás más cómodo y probablemente tendrás más apoyo financiero y emocional. Una vez que sientas que empiezas a quedarte sin oportunidades en casa, puede ser el momento de hacer la mudanza.

Mudarse a Hollywood, o a otra de las mejores ciudades para los actores, también puede ser un gran paso para cualquiera que sólo necesite un cambio o para cualquiera que necesite un empujón. Puede ser fácil distraerse o caer en un «plan b» si estás en casa, donde te sientes cómodo, pero si estás en Hollywood, las cosas serán diferentes. Probablemente será una lucha, pero estarás rodeado de creatividad, y las dificultades que vienen con el viaje pueden ayudar a convertirte en una persona más fuerte.

Lo que debes saber antes de empezar una carrera de actor en Hollywood

Puede ser difícil prepararse para Hollywood completamente, pero hay algunas cosas que debes hacer antes de dar el paso. En primer lugar, prepara tu currículum, tus fotos profesionales y un demo reel para que estén listos para compartir. No querrás presentarte a tu primera audición sin ninguno de estos tres elementos clave!

También deberías saber cuánto dinero necesitas para sobrevivir y preparar tus finanzas en consecuencia. Lo ideal es que te mudes a Hollywood con suficiente dinero para cubrir tus gastos de manutención durante unos meses. No vas a conseguir un trabajo de actor de inmediato. En lugar de eso, estarás desempleado y probablemente tendrás que mantenerte con un trabajo como camarero o en un restaurante. Rápidamente descubrirás que esta es una industria costosa ya que tienes que pagar por cosas como fotos de cabecera actualizadas, clases de actuación, gastos de manutención, transporte, sitios web de casting y marketing personal.

Por último, asegúrate de que realmente sabes en qué te estás metiendo y trata de prepararte mentalmente. Si no puedes soportar la competencia y el rechazo, puede que esta no sea la carrera adecuada para ti. Prepárate para estar rodeado de muchos otros aspirantes a actores que buscan la misma oportunidad que tú. La mejor manera de sobrevivir es comprometerse plenamente y mantenerse decidido.

Estableciendo expectativas realistas

Convertirse en un actor famoso no sucede de la noche a la mañana. Saber cómo convertirse en un actor es un trabajo duro, y realmente convertirse en un actor de éxito es aún más difícil. Dicho esto, es importante mantener unas expectativas realistas. Puede que no te conviertas en la estrella de la próxima gran película de éxito o en la próxima persona que gane un Oscar, pero puedes seguir amando la actuación y aspirar a ser el mejor actor o actriz que puedas ser. Celebra tus éxitos y tómate cada audición y papel como una experiencia y aprende de ellos.

«Actuar es talento y perseverancia a partes iguales.»
– Zach McGowan, actor estadounidense