La fotografía abstracta es un reto para definirla. Es tomar un tema y forzar al espectador a mirarlo de una manera diferente. Esto puede hacer que el tema pierda su significado o propósito original.
El tema podría perder todo el significado literal y reducirse sólo a la forma, la luz, la textura o el color.
Los elementos fotografiados podrían ser objetos que utilizamos en nuestra vida diaria. También podrían ser creados enteramente con el propósito de ser arte.
Hemos creado una guía completa para aprender los trucos y las percepciones de las imágenes abstractas.
¿Qué es la fotografía abstracta?
La fotografía abstracta es un campo muy amplio de captación de imágenes. Cualquier tema puede convertirse en abstracto dependiendo de la forma en que se fotografíe.
La abstracción no es sólo una obra de arte indefinida. Es un lenguaje visual que se basa en la composición de formas, colores, formas y líneas con una actitud independiente de cualquier referencia visual previa.
Se necesita imaginación creativa y concepto para poder captar los temas de forma abstracta. Sólo estás limitado por tu visión e ideas.
Cambiar la perspectiva habitual del sujeto ayuda a crear imágenes abstractas.
Disparar desde arriba hacia abajo podría permitirte centrarte en su forma y figura. Esto cambia el significado y el propósito de los sujetos.
Incluso podrías crear algo desde cero. Fotografiar un objeto confiando en tu creatividad fuera de la cámara.
Otras imágenes, como las exposiciones múltiples y el MCI (Movimiento Intencional de la Cámara) necesitan la ayuda de las cámaras.
La mejor parte de esta área de la fotografía es la falta de directrices. No hay reglas sobre la composición o el encuadre.
Todo se reduce a ti, a tu visión y a lo que te parezca interesante o bello.
Lo que descubrirás al practicar este campo es la filosofía de la sustracción. La mayoría de las veces, lo que dejas fuera de la imagen es tan importante como lo que pones.
Dominar la libertad de composición es la clave de cualquier abstracción.
Tres fotógrafos utilizaron y desarrollaron este campo de la fotografía. Man Ray y László Moholy-Nagy iniciaron la tendencia, pero Alfred Stieglitz la popularizó.
Abstracta Vs. Fine Art Photography
La fotografía abstracta es la visión de un objeto en la que toda la forma queda oculta a la vista.
La fotografía de bellas artes se superpone a la misma noción. Sin embargo, las bellas artes se centran en una mirada conceptual de un sujeto y su entorno.
La fotografía de bellas artes tiene la capacidad de trabajar a través de muchos temas fotográficos. El fotógrafo y su visión son más importantes que el sujeto fotografiado.
La abstracción es un estilo en la creación de imágenes. La fotografía artística es un género o un método de trabajo en una obra de arte.
10 ideas de fotografía abstracta para cuando estás atascado
Tener un mundo enorme frente a ti con infinitas posibilidades puede ser tan restrictivo como no tener ninguna. Por dónde empezar?
Todo depende del estilo que te interese.
La fotografía abstracta surge de mirar los detalles de los sujetos, no el conjunto. Acércate a tus sujetos para ver que parece de cerca.
Las texturas y los patrones son temas recurrentes en esta área de la fotografía. Por lo tanto, vea lo que el sujeto/objeto puede ofrecer.
Desde la investigación, verá que una sugerencia de un objeto es mucho más poderosa que verlo todo. Ayuda a crear interés y emoción.
Lee nuestro artículo sobre diez ideas de fotografía abstracta para ayudarte a encontrar nuevos conceptos.
25 ejemplos inspiradores de fotografía abstracta
Aquí tienes una selección de imágenes de fotografía abstracta para tu placer visual.
Siéntete libre de examinarlas para inspirarte. Te dará una buena idea de lo que otros fotógrafos están creando.
¿Qué hace una buena fotografía abstracta? 6 grandes consejos
La abstracción está en el ojo del espectador. Como fotógrafo, sólo tienes que capturar lo que ves. Aunque los demás no puedan verlo.
Lo que fotografíes depende de ti. Abstracción significa liberar la escena de las cualidades representativas.
Puedes hacerlo con cualquier tema, siempre que mires más allá de las formas habituales.
Nuestros consejos te pondrán en el camino correcto.
Fotografía abstracta con smartphone
Si tiene cámara, puedes fotografiar con ella. Al menos cuando se trata de fotografía abstracta.
Puede que las opciones más económicas de cámaras y teléfonos móviles le ayuden a añadir una calidad abstracta a sus imágenes.
Fotografía abstracta con su smartphone: Consejos sencillos
Tener un smartphone es genial ya que es ligero, portátil y accesible. Puedes utilizarlo para acercarte a los objetos sin tener que preocuparte por los costosos objetivos.
Un smartphone es una herramienta que te permite centrarte en representar tu concepto de forma sencilla. Utiliza tu smartphone para buscar formas, patrones y texturas en tus imágenes.
Ni siquiera tienes que preocuparte por la calidad de la imagen y los detalles al capturar texturas y patrones con un smartphone. Las imágenes no tendrán tantos componentes para que no se pueda decidir si fue tomada con un teléfono o con una cámara digital.
Lee nuestros consejos para aprender formas fáciles de crear fotos abstractas con su smartphone.
Fotografía abstracta técnica
La fotografía abstracta técnica analiza cómo puedes elegir herramientas y accesorios junto a tu cámara para capturar imágenes abstractas.
También hablamos de la velocidad de obturación lenta y de la forma en que puede añadir creatividad a tus fotografías abstractas.
Ponte creativo con 5 ideas de fotografía abstracta macro
No hay forma más fácil de capturar una imagen abstracta que utilizando un objetivo macro. Estos objetivos te permiten acercarte mucho a un sujeto. Esto ayuda a singularizar la abstracción de todo el sujeto.
Un objetivo macro es un objetivo especializado. Pueden ampliarse aún más con el uso de tubos de extensión y el factor de recorte de un sensor recortado.
Lee nuestras cinco ideas de fotografía macro abstracta aquí.
Exposiciones múltiples y dobles
Las exposiciones múltiples se crean durante el post-procesamiento. Como sugiere este artículo, esto también es posible dentro de la propia cámara.
La Canon EOS 5D Mark IV tiene una opción llamada «Aditivo». Esto le permite fotografiar muchas imágenes a velocidades de obturación más cortas.
La cámara procesa las imágenes juntas, dándole una imagen de exposición múltiple.
Lea nuestro artículo para obtener más información.
Cómo conseguir fotos creativas utilizando una velocidad de obturación lenta
Puedes utilizar la velocidad de obturación lenta de muchas maneras que añaden interés a tus fotos abstractas. Piensa en el desenfoque de movimiento, la panorámica y las exposiciones largas que pueden mejorar tus fotos abstractas.
Mostrar el movimiento da un nivel extra de creatividad en tus imágenes. Permite que objetos sencillos se conviertan en algo diferente y especial.
Lee esta guía para aprender más sobre cómo conseguir fotos creativas utilizando una velocidad de obturación lenta.
Temas para la fotografía abstracta
No hay límite para lo que puedes fotografiar. Cualquier cosa y todo es fotografiable, sólo se reduce a tu creatividad y visión.
Aquí tienes una lista de unos cuantos géneros en los que podrías encontrar inspiración y probar la fotografía abstracta por ti mismo.
Cómo hacer impresionantes fotos abstractas de la naturaleza
La naturaleza es un área en la que la fotografía abstracta puede florecer. Lo mejor es que la fotografía de la naturaleza nunca está demasiado lejos y te hace salir, al aire libre.
El mundo exterior está lleno de formas y texturas interesantes. También es un lugar lleno de hermosos colores que cambian durante todo el año.
En esta zona, puedes utilizar el agua para los reflejos. Cuando se congele en invierno, añadirá una textura interesante.
Hay muchas más ideas sobre fotos abstractas de la naturaleza en este artículo.
Cómo hacer hermosas fotos abstractas del cuerpo
El cuerpo es un objeto que tiene muchas formas y curvas interesantes. Estas pueden parecer abstractas cuando te fijas en zonas concretas en lugar de en el conjunto.
Al hacer zoom en partes del cuerpo, le quitas el sentido literal. Como el cuerpo es algo que vemos a menudo, ponerlo bajo una luz diferente crea interés.
El proyecto llamado Distortion de André Kertész es un excelente ejemplo de este género.
Aprende más aquí sobre cómo hacer hermosas fotos abstractas del cuerpo.
Cómo hacer fotografía con lana de acero
La quema de lana de acero durante una larga exposición se ha hecho muy popular en los últimos años. Es especialmente interesante por la noche cuando las chispas ardientes se pueden ver mucho mejor.
Es una gran manera de hacer que los espectadores se cuestionen la escena. Cuanto más tiempo mire el espectador la imagen, más interesante se vuelve la foto.
Esta técnica es una gran manera de mostrar el paisaje por la noche. Añade luz a la escena, y las chispas también rebotan en el suelo y ambientan.
Lee este detallado artículo para aprender a hacer fotografía con lana de acero.
11 grandes consejos para la fotografía abstracta de paisajes
Los paisajes son temas interesantes para mirar con abstracción. Hay muchas áreas en las que te puedes inspirar debido a los colores, las formas y las texturas.
Un área específica es el agua. Tiene la capacidad de actuar como un espejo del entorno que le rodea. Estas imágenes reflejan la escena y la muestran con una textura añadida.
Una forma de capturar el agua en este estado es fotografiar el reflejo y voltear la imagen. Esto muestra la escena como algo normal y a la vez abstracto debido al efecto impresionista.
El uso de diferentes filtros de lente creativos, como los filtros ND, también puede terminar en un efecto abstracto.
Lee nuestros consejos para crear una impresionante fotografía de paisajes abstractos.
Cómo hacer impresionantes fotos abstractas usando papel
Usar algo tan simple como el papel puede ser interesante, dependiendo de cómo se fotografíe.
El papel puede doblarse y deformarse debido a su capacidad de juego. También viene en muchos colores y puede mantener la textura o la impresión.
Al doblar trozos de papel, se crea una forma y una forma interesante y abstracta.
Pesos, clips y cinta adhesiva son herramientas que le ayudarán a organizar estos en formas lúdicas.
Incluso se puede jugar con la luz para hacer que el papel sea menos reconocible con la creación de sombras y profundidad en la imagen.
Consulta este artículo para aprender más sobre la técnica.
Utilizar las sombras en la fotografía abstracta: 5 consejos
Mostrar una sugerencia en lugar del sujeto real ayudará a añadir interés y crear una imagen abstracta. Un buen ejemplo de insinuación hacia un sujeto es mediante el uso de sombras.
Las sombras son interesantes de utilizar ya que se alargan a la posición del sol. También se deforman y desarticulan cuando cubren la escena.
Para la fotografía abstracta, las sombras te muestran lo que está haciendo un sujeto sin mostrarlo a él. También le dan un contraste entre la luz y la oscuridad.
Las sombras también pueden contribuir a deformar un objeto en una forma surrealista.
Aprenda más sobre el uso de las sombras en la fotografía abstracta.
Cómo crear una increíble fotografía abstracta con aceite y agua
El aceite y el agua no se llevan bien. No se mezclan, que es la razón exacta por la que nos parece un buen tema para la fotografía abstracta.
Aquí, se crea la abstracción a través del conflicto entre estos dos materiales.
Ambos están disponibles y son baratos, lo que hace que la experimentación sea interesante y barata.
Fotografiar dos materiales de este tipo también podría beneficiarse de fondos interesantes.
Las portadas de revistas o cualquier cosa con colores fuertes funciona bien como fondo. Crearán un diseño repetitivo en las burbujas de aceite. Incluso puede utilizar pintura como fondo para una imagen más abstracta.
Lea nuestro tutorial sobre cómo crear una increíble fotografía abstracta con aceite y agua.
Cómo usar la fotoelasticidad para añadir efectos abstractos de arcoíris a las fotos
La fotoelasticidad es una de las ideas más creativas que puedes usar en la fotografía abstracta.
La idea es capturar elementos de plástico transparente con un filtro polarizador, que muestra unos colores y texturas muy interesantes.
Además del filtro y el plástico, necesitarás una fuente de luz que emita luz polarizada. La pantalla de un ordenador portátil es un ejemplo perfecto.
Lee aquí cómo utilizarlo para tu fotografía abstracta.
Cómo fotografiar texturas
Las texturas son uno de los principales elementos que puedes utilizar a la hora de componer tu foto. Hay cientos y miles de fotografías a través de sitios web de imágenes de stock que las ofrecen.
Estas imágenes se pueden utilizar de muchas maneras. Colocadas junto a otras imágenes, pueden utilizarse para crear fotografías de doble o múltiple exposición. También juegan un papel en el diseño.
Para capturar estas texturas, necesitarás un poco de ayuda. La encuentras en nuestro artículo aquí.
Cómo capturar texturas atractivas en tus fotos en blanco y negro
Las texturas son aún mejores en blanco y negro. Te ayudan a tomar fotografías emocionantes.
A diferencia de las imágenes en color, el blanco y negro se apoya en otros elementos. La textura, el contraste y la forma son áreas importantes a tener en cuenta.
Lee nuestro artículo aquí sobre cómo capturar estas texturas de la mejor manera posible.
Prueba estas 10 geniales ideas de fotografía geométrica
Las formas geométricas se encuentran en todas partes. En los edificios, en los que vivimos, en las calles que usamos para ir al trabajo. Incluso el transporte que utilizamos tiene formas geométricas.
Todo lo que tienes que hacer es mantener los ojos abiertos. Estas formas y figuras pueden ayudar a crear algunas escenas de fotografía abstracta muy interesantes.
Echa un vistazo a nuestras ideas aquí, y ven con las tuyas propias. No hay limitaciones.
Cómo hacer fotografía abstracta de flores (¡con ejemplos impresionantes!)
Las flores pueden ser unos temas estupendos, especialmente con la fotografía abstracta. Aprovechan los colores, los patrones, las texturas y los gradientes que roban la atención del espectador.
Al acercarte lo suficiente, eres libre de crear paisajes a partir de la flora a la que tienes acceso. Hay muchas perspectivas en las que puedes capturarlas, lo que las convierte en sujetos perfectos.
Puedes tomar hermosas fotografías macro de flores y convertirlas en arte abstracto. Lee más aquí.
Movimiento en la fotografía abstracta
El ICM (Movimiento Intencional de la Cámara) es una gran área de la fotografía abstracta. Debido a que las DSLR son muy asequibles, muchos fotógrafos tienen libertad para experimentar.
Mover la cámara mientras se captura una imagen convierte la escena en algo inimaginable. Despoja a la imagen de todo significado y permite al fotógrafo fijarse en los colores e incluso en la textura.
Este estilo necesita una exposición relativamente larga y puede utilizarse con o sin trípode.
Panorama
La fotografía abstracta trata de concentrarse en las líneas, las formas, los diseños, el color y la textura. Estos atributos son muy similares a los de la pintura abstracta.
El paneo es la acción de mover tu cámara horizontalmente, ya sea a la izquierda o a la derecha.
En la filmación o fotografía panorámica, esto te permite ver más de la escena mientras mantienes el horizonte nivelado.
Al soltar el obturador y mover la cámara a la izquierda o a la derecha, puedes capturar algunos resultados interesantes.
Tu velocidad de obturación debe ser de 1/20 de segundo o menos para capturar el movimiento.
Lee nuestro artículo detallado sobre la panorámica y cómo puedes utilizarla.
Cómo hacer fotos de ráfaga con zoom creativo
El zoom sobre un sujeto te permite recortar una escena más ajustada recortando los alrededores no deseados. Esto funciona mejor si estás parado en el mismo lugar, sólo cambiando la distancia focal de tu objetivo.
Si haces zoom en un sujeto mientras el obturador está abierto, puedes crear algo muy interesante. Esta técnica difumina el área circundante, mientras enfocas al sujeto. Para conseguirlo, tienes que utilizar la fotografía de larga exposición.
El sujeto que se encuentra en el centro tiende a tener la menor cantidad de desenfoque, mientras que los bordes del encuadre tendrán la mayor cantidad.
Se convierte en el foco, ya que las líneas borrosas conducen directamente al centro de la imagen.
Consulta este artículo para aprender a hacer fotos creativas de ráfaga de zoom.
Consejos para convertir las fotos borrosas en arte con la fotografía de desenfoque de movimiento
Mostrar el movimiento en una imagen fija ayuda a crear algo un poco más relacionable con los espectadores.
Como fotógrafos, no estamos limitados a mostrar sólo el mundo como rebanadas de tiempo congeladas. Crear desenfoque a propósito añade esa urgencia a la foto y le da velocidad.
La vida cotidiana es ajetreada y rápida, y el uso de esta técnica muestra este lado de la vida en la calle.
Aquí tienes unas cuantas técnicas, que te permitirán ser lo más creativo posible.
Incluso sujetar la cámara durante una exposición larga puede crear suficiente movimiento en la foto, dando al sujeto un poco más de vida.
Composición para la fotografía abstracta
Componer tu fotografía abstracta no es diferente a componer cualquier otra foto.
La forma en que componemos nuestros sujetos añade interés y ayuda al espectador a ver el área importante de la imagen.
Para la fotografía abstracta, debido al concepto experimental, las reglas básicas no se aplican. La regla de los tercios no es tan importante como los patrones y el llenado del marco tiene prioridad.
O, mejor aún, crear una composición que nunca se ha visto antes.
Cómo aprovechar al máximo la línea, la forma y la figura en la composición fotográfica
Las líneas son una gran adición a cualquier foto abstracta. Las líneas atraen los ojos del espectador dentro (y fuera) del marco. También pueden guiar sus ojos hacia el sujeto importante de la escena.
Estas líneas también pueden repetirse en la foto, añadiendo un interés extra al crear un patrón y una textura.
Incluso pueden añadir profundidad, dependiendo de lo que las líneas nos muestren, y de lo grandes que sean.
Las curvas pueden añadir un fondo dinámico a su imagen. Los ojos las siguen y fluyen junto a ellas, manteniendo a los espectadores entretenidos mientras intentan dar sentido a la imagen.
Lea más aquí sobre el uso de líneas, formas y figuras en la composición fotográfica.
Patrones
Los patrones añaden mucho interés a su fotografía abstracta. Toda nuestra vida visual está llena de patrones y texturas que ayudan a crear un estado de ánimo o una atmósfera.
La pintura rayada nos da una impresión de la edad y las impresiones dejadas por las personas.
Como este medio está libre de reglas, eres libre de experimentar. Los motivos nos atraen visualmente, ya que nos presentan un elemento gráfico.
Son atractivos e interesantes. El uso de patrones como técnica de composición es una gran manera de mostrar una pequeña área del sujeto «real».
También funciona bien con los objetivos macro para añadir más interés y suspense a sus espectadores.
Aprenda aquí sobre el uso de patrones en sus imágenes abstractas.
Utilización de herramientas para la fotografía abstracta
Cómo hacer hermosas & fotografías únicas con luz refractada
Las imágenes refractadas funcionan de la misma manera que un caleidoscopio. Al sostener el tubo a la luz, los pequeños objetos con la ayuda de los espejos crearon maravillosos patrones y formas.
Para esta técnica, necesitarás una fuente de luz, un cuerpo de cámara (no se necesita un objetivo), un trípode y un objeto. Los geles de colores son un gran complemento para ayudar a añadir color a la foto.
El cuerpo de la cámara debe apuntar hacia arriba, con el objeto por encima. La fuente de luz incide sobre el objeto en un ángulo de 90º, que se refracta y golpea el sensor de la cámara para su captura.
Lee este artículo para saber más sobre el método de la luz refractada.
Cómo hacer fotografía de pintura de luz en espiral
La pintura de luz en espiral añade sensaciones coloridas y futuristas a tu foto abstracta. Se ve muy bien, pero muchos fotógrafos tienen miedo de probar la técnica.
En realidad, es un proceso fácil, y ni siquiera necesitas un equipo de lujo para ello.
Lee este tutorial para aprender a disparar la fotografía de pintura de luz en espiral.
La perspectiva en la fotografía abstracta
Tu perspectiva juega un papel importante en la fotografía abstracta. Es la forma en que disparas tu sujeto, desde qué ángulo y altura. Este es el punto de vista o PoV.
Al cambiar tu perspectiva de los escenarios o sujetos cotidianos, puedes crear algo muy interesante.
Esto se debe a que es una visión diferente de un sujeto. Un punto de vista que no ven a menudo. Usa esto a tu favor para obtener ideas interesantes.
Entendiendo la perspectiva en la fotografía
La perspectiva de tu foto se reduce a tu punto de vista y a cómo están dispuestos los sujetos.
Al cambiar la altura a la que fotografías, cambias el tamaño, la forma y la sensación de un sujeto o imagen. Puede acabar en una abstracción total.
Mirar hacia arriba un objeto puede hacer que parezca más grande y, por tanto, más fuerte y poderoso. Mirar hacia abajo le quita ese poder, ya que el sujeto parece más pequeño.
La perspectiva le da a la imagen inmóvil, en 2D, una sensación de profundidad. Al cambiar la forma de fotografiar una escena, puedes convertirla en algo confuso para el espectador.
Esto significa que pasan más tiempo encapsulados por tu fotografía. Lee más sobre la perspectiva en la fotografía.
7 consejos para crear fotografías de paisajes aéreos abstractos
La fotografía aérea es una gran manera de mostrar paisajes y escenarios.
Como humanos, no estamos acostumbrados a ver el mundo debajo de nosotros. Rara vez tenemos una vista de pájaro del mundo.
Esta vista añade interés a las imágenes ya que no estamos acostumbrados a esta perspectiva. Al mirar hacia abajo un tema, su significado cambia.
La perspectiva, como hemos visto anteriormente, puede ayudar a añadir profundidad a una imagen. La fotografía aérea despoja a la imagen de su profundidad normal, lo que crea una versión plana de un mundo en 3d.
Lee nuestros consejos para crear fotografía de paisajes aéreos abstractos.
Fotografía abstracta de postproducción
Cómo crear fotos geniales de glitch art
Un glitch es el resultado de un mal funcionamiento de un sistema digital. Atraviesan imágenes, vídeos, archivos de sonido y todo tipo de software o hardware.
Una imagen fotográfica digital transferida incorrectamente puede dar lugar a un glitch. Esto sucede debido a que al archivo le falta información.
Creados digitalmente y con intención, estos añaden una capa interesante y artística a tu imagen.
Lee nuestra guía y aprende a crear una foto abstracta genial con glitch art.
Cómo crear geniales retratos abstractos en Photoshop
En este artículo, te mostramos cómo crear un retrato abstracto. El programa que utilizamos para realizarlo es Adobe Lightroom, que es una gran herramienta para todas las necesidades de procesamiento.
Las técnicas que aprenderás aquí ampliarán tus conocimientos de edición. También te ayudará a comprender las posibilidades que puede ofrecer el software de postprocesamiento.
Las imágenes que utilices no tienen por qué tener un alto valor de interés. Los efectos y la manipulación digital añadirán interés.
Conclusión
La fotografía abstracta es un género que permite una gran libertad creativa. No tienes que preocuparte por ceñirte a las reglas y seguir estrictas pautas técnicas.
De hecho, cuantas más reglas rompas, ¡mejor será tu arte abstracto! Utiliza nuestra guía para empezar pero siéntete libre de experimentar con tus ideas únicas.