El tercer músico fue John Denver. Snider recordó: «Hay que darle crédito a John Denver. Su testimonio fue uno de los más mordaces porque esperaban totalmente -era un tipo tan de mamá, de pastel americano, de especial de Navidad de John Denver, de fresco- que estuviera del lado de la censura. Cuando dijo: «Comparo esto con la quema de libros por parte de los nazis», deberían haber salido corriendo. Su testimonio fue el más poderoso en muchos sentidos».

A pesar de la intervención de Denver, el PMRC se salió con la suya y se introdujeron las pegatinas. Sin embargo, no funcionó necesariamente como ellos querían. Los grupos de heavy metal incluidos en la lista recibieron un impulso de ventas y publicidad, y el tipo de letras que siguieron en el rock, el rap e incluso la música country sugiere que el grupo estaba librando una batalla perdida. No es que lo vean así. Susan Baker dijo recientemente a la revista Time que todavía le hace sonreír cuando ve una pegatina de Parental Advisory y sabe que ella ayudó a que eso sucediera.

La campaña hizo mucho bien, insistió. Tal vez. O tal vez lo único que Tipper y su pandilla consiguieron en última instancia fue comisariar una impresionante mixtape de 15 canciones asquerosas para los adolescentes rebeldes de finales de los 80.

1: Prince: Darling Nikki (1984)

La canción de Prince, de Purple Rain, fue escrita en realidad desde el punto de vista de un chico que intentaba humillar a una novia que empieza a trabajar para un rival. Fue la referencia a una chica masturbándose lo que enfureció especialmente a Tipper Gore. Mirando hacia atrás en 2004, Prince dijo simplemente: «Los tiempos eran diferentes entonces». El álbum ha sido certificado 13 veces como platino y ha vendido más de 25 millones de copias en todo el mundo.

2: Sheena Easton: Sugar Walls (1984)

«Sugar Walls» pertenecía al álbum Private Heaven de la cantante escocesa Sheena Easton, y era bastante obvio a lo que quería llegar con las referencias a «la sangre corriendo hacia los lugares privados» y «pasar la noche dentro de mis paredes de azúcar.» La canción estaba acreditada a Alexander Nevermind, un seudónimo de Prince. El single lo tenía todo para irritar a las mujeres que formaban parte de los Filthy Fifteen. En su momento, Easton se defendió diciendo: «No nos avergüenza ser sexy cuando queremos serlo. Los hombres nunca han tenido que disculparse por ser sexy. El arte consiste en ser libre y si no te gusta, entonces sintoniza otra cosa».»

3: Judas Priest: Eat Me Alive (1984)

Judas Priest llevaban una década haciendo discos cuando salió Defenders Of The Faith. La canción del álbum que causó tanto revuelo fue «Eat Me Alive», con una letra sobre una «vara de acero» y «gemidos en la zona de placer». Gore dijo que la canción defendía el «sexo oral a punta de pistola». La banda respondió en 1986 con un tema llamado «Parental Guidance». El guitarrista fundador de la banda, KK Downing, dijo que se preguntaron: «¿Hemos ido demasiado lejos?» antes de decidir: «Éramos una banda de metal. No cantábamos sobre narcisos y rosas».

4: Vanity: Strap On Robbie Baby (1984)

Wild Animal fue el álbum debut en solitario de la cantante canadiense Vanity (Denise Katrina Matthews), que fue publicado por Motown Records en noviembre de 1984. La letra, sexualmente provocativa, «If you want to glide down my hallway, it’s open/Strap yourself in and ride» (Si quieres deslizarte por mi pasillo, está abierto/Abróchate y cabalga), fue escrita por su entonces novio Robbie Bruce. Unos años más tarde posó desnuda para Playboy y dijo que «sólo ponía todo de mí». Antes de su muerte, en 2016, a los 57 años, dijo que se arrepentía de haber sido «joven e irresponsable, una mujer tonta cargada de pecados», y dijo que, en su vida posterior, «buscar la verdad en Jesucristo me hizo libre».»

5: Mötley Crüe: Bastard (1983)

Shout At The Devil es el segundo álbum de estudio de la banda estadounidense de heavy metal Mötley Crüe, y la canción «Bastard» entró en la lista Filthy Fifteen debido a la violenta letra sobre apuñalar a alguien hasta la muerte. Sin embargo, la pegatina de advertencia parecía atraer a los compradores. El cantante Vince Neil dijo años después: «Una vez que se puso esa pegatina, la de advertencia a los padres, el álbum despegó. Esos niños lo querían aún más.»

6: AC/DC: Let Me Put My Love Into You (1980)

Un tema de hace cinco años de la banda australiana AC/DC, perteneciente al álbum Back In Black, provocó una disputa entre la banda y el PMRC, que dijo que la letra «let me cut your cake with my knife» era profana. La banda alegó que el intento de censura era una «intolerancia satánica».

7: Twisted Sister: We’re Not Gonna Take It (1984)

Dee Snider, el vocalista y compositor de «We’re Not Gonna Take It» de Twisted Sister, defendió la canción de las acusaciones de que promovía la violencia; finalmente, alcanzó el número 2 en las listas de Billboard. Snider dijo: «Me parece que el PMRC puede haber confundido la presentación de nuestro vídeo para esta canción… con el significado de la letra. No es ningún secreto que los vídeos suelen presentar argumentos completamente ajenos a la letra de la canción a la que acompañan. El vídeo «We’re Not Gonna Take It» pretendía ser simplemente un dibujo animado con actores humanos interpretando variaciones del tema del Correcaminos-Wile E Coyote. Cada acrobacia fue seleccionada de mi extensa colección personal de dibujos animados.»

8: Madonna: Dress You Up (1984)

Ninguna lista de canciones impactantes de los 80 estaría completa sin Madonna. La que la hizo entrar en el Filthy Fifteen fue «Dress You Up», del álbum Like A Virgin. La canción fue compuesta por Andrea LaRusso y Peggy Stanziale, que fueron descritas como «dos amas de casa de Nueva Jersey» en los informes de los periódicos. La letra – «Gonna dress you up in my love/All over your body»- apenas parece explícita y Madonna se rió de la polémica diciendo: «Soy sexy. ¿Cómo puedo evitarlo?»

9: WASP: Animal (F__k Like A Beast) (1984)

Se afirma que el cantante y guitarrista de WASP, Blackie Lawless, escribió la canción después de ver una fotografía de leones apareándose en la revista National Geographic; su título por sí solo garantizó su lugar en la lista de éxitos de PMRC. La banda solía presentar la canción en los conciertos con las palabras: «Bueno, esta es para Tipper Gore». Lawless también se convirtió más tarde en un cristiano renacido y dejó de interpretar la canción.

10: Def Leppard: High’n’Dry (1981)

Las referencias a las drogas y el alcohol metieron a Def Leppard en problemas con el PMRC, especialmente por las líneas «I got my whiskey/I got my wine/I got my woman/And this time, the lights are going out.» Los rockeros británicos se mostraron desconcertados por la disputa, declarando que no les interesaba la gente con «mentes cerradas»

11: Mercyful Fate: Into The Coven (1983)

La canción «Into The Coven», de la banda heavy danesa Mercyful Fate, apareció en su álbum Melissa. Las mujeres detrás de los Filthy Fifteen afirmaron que la canción fomentaba un interés malsano por el ocultismo, con su petición de «entrar en mi aquelarre y convertirse en el hijo de Lucifer». La banda dijo que la canción era sólo una historia de terror musical y, años después, el cantante King Diamond dijo a la revista Rolling Stone: «Todo el asunto era simplemente patético. Pensamos que debían estar muy aburridos para tener tiempo para esto. La forma en que veían esas canciones decía más de ellos que de nosotros»

12: Black Sabbath: Trashed (1983)

Las letras sobre conducir después de beber una botella de tequila harían que cualquier persona sensata se preocupara, pero el cantante Ian Gillan dijo que «Trashed» era en realidad sobre cómo había estrellado el coche del batería Bill Ward durante una carrera con alcohol por los terrenos del estudio de grabación. Afirmó que el verdadero propósito de la canción era servir de advertencia contra la conducción bajo los efectos del alcohol. La banda admitió que el vídeo que la acompañaba era intencionadamente lascivo.

13: Mary Jane Girls: In My House (1985)

«In My House» fue escrita y arreglada por Rick James y grabada por el grupo de chicas estadounidense Mary Jane Girls para su álbum Only Four You. La supuesta letra explícita eran líneas como «Voy a satisfacer todas tus necesidades/y todas las fantasías que se te ocurran». La cantante Jojo McDuffie dijo que la canción sólo «hacía una insinuación, a propósito y con buen gusto, porque Rick quería que la canción sonara en la radio».»

14: Venom: Possessed (1985)

El álbum Possessed se publicó el Día de los Inocentes de 1985, y la canción que le da título fue una de las (deliberadamente, presumiblemente) 13 canciones. La letra – «Bebo el vómito de los curas/Hago el amor con la puta moribunda»- era ciertamente desagradable, y llevó a la banda a la lista Filthy Fifteen. «No fue, ni mucho menos, la canción más controvertida que escribí», dice el líder Cronos. El álbum, por cierto, se grabó en un pintoresco pueblo de Sussex cuyo reclamo a la fama fue ser el tema de un surrealista sketch de Spike Milligan sobre víctimas de la peste, que sufren de pantalones quemados.

15: Cyndi Lauper: She Bop (1983)

Se podría argumentar que Lauper seguía la gran tradición de cantantes femeninas como Bessie Smith, que ya se mostraban sugerentes en los años 20. Unos 60 años más tarde, Cyndi Lauper ofendió al PMRC con sus letras llenas de insinuaciones como «Quiero ir al sur y conseguirme algo más/ Dicen que es mejor que pare o me quedaré ciega», y el lascivo vídeo que acompañaba a la canción «She Bop». La canción sobre el autoplacer fue un éxito pegadizo. Como señaló Lauper, el sexo vende en la industria musical. «Fue un escándalo. Traje la vergüenza a mi familia», dijo con una sonrisa.