(Clara Josephine Schumann, geb. Wieck)

Nacida el 13 de septiembre de 1819 en Leipzig
Murió el 20 de mayo de 1896 en Frankfurt am Main

Pianista y compositora alemana, esposa del compositor Robert Schumann
Cumple 200 años el 13 de septiembre de 2019

Biografía – Enlaces web – Literatura & Fuentes

Biografía

Su notable formación y disciplina temprana, su extraordinario talento musical, su carácter decidido y su sentido de la misión hicieron de Clara Wieck Schumann una de las mujeres alemanas más aclamadas del siglo XIX. Conocida en su época como consumada intérprete e incansable promotora de las obras de su marido Robert Schumann, así como codiciada profesora y compositora por derecho propio, ha seguido siendo famosa en el siglo XX y más allá, conmemorada en Alemania en un sello de correos y en la moneda, y objeto de películas (por ejemplo, de Helma Sanders-Behr).Por ejemplo, de Helma Sanders-Brahms) y del teatro (por ejemplo, de Elfriede Jelinek).

Desde el principio, la historia de su vida ha fascinado. Como niña prodigio sorprendente, Clara Wieck fue alabada y adulada por la realeza y la élite artística e intelectual de la época, desde el emperador austriaco hasta Goethe y el poeta austriaco Grillparzer. De joven, su romance y su matrimonio con el carismático y dotado Robert Schumann parecían ofrecer un nuevo modelo único de asociación artística, ya que la pareja intercambiaba ideas musicales y compartía proyectos de composición. Sin embargo, la preeminencia del trabajo de Robert en el matrimonio reflejaba los valores tradicionales; aunque apreciaba y confiaba en el talento y las contribuciones musicales de Clara, Robert esperaba que su esposa subordinara su creatividad a la de él y cumpliera con las funciones de administrar el hogar y cuidar de sus siete hijos. (Un octavo hijo murió en la infancia.) Y Clara fue debidamente celebrada como esposa y madre abnegada. Finalmente, durante los 40 años que siguieron a la muerte de su marido en 1856, Clara Schumann alcanzó un estatus legendario como un ser casi sobrehumano, una «sacerdotisa» dedicada a su arte, a sus hijos y a interpretar y promocionar la música de su marido.

Una explosión de nuevas investigaciones desde la década de 1980, en parte estimuladas por el movimiento feminista, ha revisado la imagen tradicional para revelar una lucha más humana por la autoafirmación y la supervivencia en medio de la competencia, las decepciones personales, el dolor devastador y los desafíos de gestionar tanto la familia como la carrera. La importancia de Clara Schumann como compositora de la escuela del «nuevo romanticismo» y como maestra que influyó en generaciones de pianistas también ha recibido un mayor reconocimiento y análisis (especialmente por parte de Reich, Weissweiler, Klassen).

Clara era hija de Marianne Tromlitz Wieck, una soprano y pianista de gran talento, y de Friedrich Wieck, un ambicioso profesor de piano y dotado hombre de negocios, propietario de un negocio de alquiler de pianos y piezas en Leipzig. Marianne, antigua alumna de Wieck, contribuyó a su reputación con sus conciertos y enseñanzas, pero abandonó a ese hombre dominante e incluso abusivo cuando Clara no había cumplido los cinco años. La sensible niña respondió a las tensiones de la familia, incluidos los enfados de Wieck, no hablando hasta los cuatro años, mientras estaba en la seguridad de la casa de sus abuelos maternos. La ley sajona otorgaba la custodia de los hijos al padre en caso de divorcio, y Wieck reclamó «su» Clara al cumplir los cinco años. Decidido a aprovechar la entonces popular moda de las jóvenes virtuosas del piano, se propuso convertir a su hija en una niña prodigio. Comenzó un riguroso programa de formación al piano que se extendió al control total de la vida de la joven; en lugar de asistir a la escuela -lo que hizo muy brevemente- tenía una rutina regular de horas al piano, largos paseos al aire libre, clases particulares de teoría y composición musical, francés e inglés.

Wieck comenzó un diario para su hija en el que escribía en su nombre, refiriéndose a sí mismo como «Padre». (Clara tendría 19 años antes de obtener el control personal sobre su diario.) Esta aparente asunción de la identidad personal de Clara refleja la completa dedicación de Wieck a su desarrollo como su propio proyecto de vida. Sin embargo, esa estrecha vigilancia también enseñó a Clara consejos prácticos que le serían útiles en su vida adulta sobre la gestión de conciertos y giras, por ejemplo. También hizo posible que la niña absorbiera parte del carácter hipercrítico e impaciente de Wieck. Clara, una alumna receptiva y disciplinada, trabajó mucho y agradeció la atención de su padre, pero apenas tuvo una infancia en el sentido tradicional y echó de menos el amor que le habría dado su madre, como escribió más tarde a Robert Schumann.

El padre me quería mucho, y yo a él también, pero no tuve lo que una niña necesita tanto: el amor de una madre… y por eso nunca fui realmente feliz. (NR 133)

Los esfuerzos de Wieck se vieron recompensados por el asombroso éxito de Clara: desde su primera aparición en concierto en la Gewandhaus de Leipzig a los nueve años hasta las actuaciones en Dresde y las múltiples giras con su padre, por ejemplo a París, Weimar, Viena, Praga y Berlín. También comenzó a componer; su Opus 1 («Quatre Polonoises pour le Pianoforte») se publicó en 1831. Cuando el encantador y talentoso estudiante de piano Robert Schumann (1810-1856) comenzó a vivir y a alojarse con la familia Wieck en 1830, el interés mutuo de él y Clara por la composición fue uno de los hilos del vínculo emocional que se desarrolló entre ambos; intercambiaron ideas musicales y se inspiraron y respondieron a las composiciones del otro. Robert:

En tu Romanze vuelvo a escuchar que debemos convertirnos en marido y mujer Cada uno de tus pensamientos sale de mi alma, al igual que te debo toda mi música. (Schumann, Clara y Robert Schumann. Briefwechsel. Ed. Eva Weissweiler. Volumen 2, 1839. Edición crítica. Basilea: Stroemfeld/Roter Stern, 1987. S. 629. Trans. J.H.)

Cuando Wieck se enteró del romance entre ambos obligó a su hija a romper todo contacto con el joven compositor; dos años después, en 1837, rechazó con vehemencia la petición formal de Schumann de casarse con Clara. Wieck temía la pérdida de la que consideraba su posesión y creación, su «gallina de los huevos de oro». Además, aunque admiraba los dones de Schumann, lo consideraba insuficientemente capaz de mantener a una esposa y una familia. Finalmente (1839), ambos se vieron obligados a solicitar al Tribunal de Apelación que les permitiera casarse sin el permiso de Wieck. Un año más tarde se les concedió la apelación, a pesar de los a menudo escandalosos esfuerzos de Wieck por desacreditarlos a ambos, y el matrimonio se celebró el 12 de septiembre de 1840.

Una rica fuente de información es el «Ehetagebuch», o diario matrimonial conjunto que ambos llevaron. Aunque Clara escribe que experimentó la mayor alegría de su vida durante los primeros meses de matrimonio, también surgieron pronto serios problemas, y se hacen eco de las dudas y preocupaciones que ya la habían preocupado durante los tres años de noviazgo de la pareja. Las fases de depresión incapacitante de Robert, su aparente frialdad periódica hacia ella -especialmente cuando estaba en plena fase creativa- y sus sentimientos ambivalentes sobre la carrera artística de ella aumentarían con el tiempo. A pesar de que apreciaba su deseo de actuar y su necesidad de practicar, afirmaba su propia necesidad de componer como una prioridad necesaria que no podía cambiar:

Al fin y al cabo, Klara también entiende que tengo un talento que alimentar, y que ahora estoy en mi mejor momento y tengo que aprovechar mi juventud mientras la tenga. Sólo así pueden funcionar los matrimonios de artistas; no se puede tener todo junto …. («Ehetagebuch» Oktober 1842, cit. en B 175. Trans. JH)

Ya había confiado sus temores al diario un año antes:

Mi forma de tocar el piano se está quedando atrás. Esto siempre ocurre cuando Robert está componiendo. No hay ni siquiera una pequeña hora para mí en todo el día. Si no me atraso demasiado. La lectura de partituras también ha sido abandonada una vez más, pero espero que no sea por mucho tiempo esta vez…. («Ehetagebuch» 2 de junio de 1841. Trans NR 88 = Robert Schumann Tagebücher Pt. 2 ed. Gerd Nauhaus. Leipzig: Deutscher Verlag für Musik, 1987,162)

Además, para aumentar sus responsabilidades, Clara había dado a luz a una hija, Marie, el 1 de septiembre de 1841, la primera de los que serían ocho hijos que tendría Clara.

El impulso de Clara para actuar implicaba aceptar invitaciones para viajar a ciudades lejanas, algo que una mujer normalmente sólo haría junto a su marido o en compañía de un pariente u otro acompañante. Robert, que había expresado cierta preocupación por el qué dirán si viajaba solo, la acompañó en algunas giras de conciertos, pero casi siempre con un coste físico y psicológico/emocional para él. Se sentía más cómodo en el entorno tranquilo de su casa, donde podía trabajar; además, tenía sentimientos encontrados al ver a su mujer aplaudida tan públicamente, sobre todo antes de que él mismo fuera conocido y célebre. Cuando Clara, que ya era una experimentada organizadora de conciertos, le dejó para hacer una gira por su cuenta, Robert cayó en el desánimo y la depresión. Aceptó a regañadientes acompañarla en una ardua gira por Rusia en 1844 que Clara dominó con bravura, pero durante la cual soportó graves sufrimientos físicos y emocionales.

Parece que Clara se resistió a reconocer la gravedad del estado de su marido hasta que éste sufrió finalmente un grave colapso mental y físico en agosto de 1844. La familia, que ahora contaba con una segunda hija, Elise, abandonó la bulliciosa capital musical de Leipzig y se trasladó a Dresde, posiblemente con la esperanza de que un cambio a una atmósfera más tranquila fuera beneficioso para Robert. De hecho, compuso allí muchas de sus grandes obras, pero las fases creativas fueron seguidas de depresiones que obligaron a su mujer a asumir cada vez más responsabilidades: la familia, el hogar y, cada vez más, la defensa y el apoyo de la carrera de su marido. Además, durante los cinco años que pasó en Dresde, Clara tuvo cuatro hijos más y sufrió un aborto. A pesar de que su propia carrera pasó a un segundo plano durante estos años, seguía siendo una importante fuente de ingresos para la familia, dando clases y a través de conciertos en Dresde, Leipzig y en giras a Viena, Praga y Berlín.

En septiembre de 1850 la familia se trasladó a Düsseldorf, donde a Robert le habían ofrecido el puesto de director musical de la Orquesta y Coro Municipales. Finalmente se instalaron en un apartamento lo suficientemente espacioso como para que Clara, por primera vez, tuviera una habitación con su propio piano donde poder practicar, incluso cuando Robert estaba componiendo. Un acontecimiento central de la época en Düsseldorf fue la amistad con el joven Johannes Brahms, quien, todavía en los comienzos de su carrera, hizo una primera visita al admirado compositor mayor y a su esposa en septiembre de 1853. Ambos Schumann quedaron prendados del atractivo personal de Brahms y del genio de su música. Junto con su amigo, el violinista Joseph Joachim, Brahms sería uno de los contactos y apoyos más importantes de la familia Schumann en los difíciles meses y años venideros. Su admiración y amor por Clara fueron ciertamente correspondidos, y la singular relación persistió hasta la muerte de Clara, aunque su naturaleza originalmente apasionada se resolvió gradualmente en una profunda amistad.

Poco después de que Robert Schumann asumiera sus funciones en Düsseldorf quedó claro que no era apto para el cargo; mal director de orquesta y comunicador, tenía que confiar en su esposa para que le ayudara durante los ensayos. Tras el creciente descontento con su actuación, los administradores de la ciudad informaron a Clara en noviembre de 1853 de que sólo se le permitiría dirigir sus propias obras; el resto de las responsabilidades de dirección serían llevadas a cabo por el director asistente. El estado mental de Robert Schumann también se había deteriorado de forma alarmante en 1852-53; su colapso final comenzó en 1854, culminando en un intento de suicidio el 27 de febrero y su hospitalización en Endenich (cerca de Bonn). Allí vivió dos años y medio más con periodos de mayor y menor lucidez. Los médicos de Schumann no permitieron que Clara lo visitara hasta poco antes de su muerte, presumiblemente por preocupación tanto por la estabilidad de su paciente como por las probables reacciones de Clara al ver a su marido en circunstancias tan reducidas.

Tras la muerte de su marido en 1856, Clara reanudó los conciertos y la enseñanza; durante las siguientes décadas mantuvo una increíble agenda a la que finalmente añadió la edición de las obras recopiladas de Robert. Su misión era promover la música y la reputación de Robert y mantener a su numerosa familia, que llegó a tener seis nietos. Pero su asombroso ritmo también se debía a su propia necesidad de actuar y recibir el aplauso de un público que la adoraba, lo que desde muy joven equivalía al amor para ella. Además, a Clara Schumann le resultaba difícil permanecer atada a un solo lugar; incluso cuando no estaba de gira de conciertos viajaba, cambiando de residencia varias veces. Volvió a instalar a la familia en Berlín en 1857, compró una casa de vacaciones en Baden-Baden en 1863 y regresó a Berlín en 1873. Finalmente, en 1878, aceptó un puesto en Fráncfort en la facultad del Conservatorio Hoch.

Como madre con una exigente carrera interpretativa, Clara Schumann trató concienzudamente de proporcionar a sus hijos una educación adecuada, aunque a menudo significara enviarlos fuera de casa desde una edad temprana, a parientes o a un internado, una práctica común entre las familias de clase media en el siglo XIX. Aunque se preocupaba por sus progresos y problemas, sus acciones y cartas sugieren que a menudo no era tan sensible a sus necesidades emocionales como ellos hubieran deseado.

Clara Schumann murió tras una serie de infartos, cuarenta años después de la muerte de su marido. Su devoto amigo Brahms murió once meses después.

Autor: Joey Horsley

Enlaces

Para material adicional e imágenes visuales, consulte la versión alemana.

Janina Klassen, Artikel «Clara Schumann», in: MUGI.Musikvermittlung und Genderforschung: Lexikon und multimediale Präsentationen, hg. von Beatrix Borchard und Nina Noeske, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, 2003ff. Stand vom 25.4.2018

Clara Schumann, en Schumann Netzwerk.

Clara Schumann, en Diana Ambach, Women of Note, Celebrating 300 Years of Music by women.

Literatura & Fuentes

Borchard, Beatrix. 2015. Clara Schumann: su vida: un montaje biográfico. 3. Edición revisada y ampliada. Hildesheim: Georg Olms Verlag. (= B)

Klassen, Janina. 2009. Clara Schumann: la música y la esfera pública. Colonia: Böhlau.

Reich, Nancy B. 2001 (1985). Clara Schumann, la artista y la mujer. Edición revisada. Ithaca y Londres: Cornell UP. (= NR) (alemán 1991: Clara Schumann. El romanticismo como destino. Una biografía. Alemán por Irmgard Andrae. Reinbeck bei Hamburgo: Rowohlt, Wunderlich.)

Steegmann, Monica. 2004. Clara Schumann. Londres: House, 2004.

Weissweiler, Eva. 1990. Clara Schumann: una biografía. Hamburg: Hoffman y Campe.