Dzisiaj Charleston jest ważnym tańcem w kulturze tanecznej Lindy Hop, tańczonym w wielu permutacjach: samodzielnie (solo), z partnerem, czy w grupach par lub tancerzy solo. Krok podstawowy pozwala na szeroki zakres wariacji i improwizacji. Zarówno styl 20s jak i Swinging Charleston są popularne dzisiaj, chociaż swingujący Charleston jest częściej włączany do tańca Lindy Hop.

SoloEdit

Charleston może być tańczony solo, lub z partnerem. Jego prosty, elastyczny krok podstawowy ułatwia skupienie się na stylizacji, improwizacji i muzykalności.

Którykolwiek styl Charlestona się wybierze, czy tańczy się samemu, z partnerem, czy w grupie, krok podstawowy przypomina naturalny ruch chodzenia, choć zazwyczaj wykonywany jest w miejscu. Ramiona kołyszą się do przodu i do tyłu, przy czym prawe ramię wysuwa się do przodu, gdy lewa noga „kroczy” do przodu, a następnie cofa się, gdy lewe ramię i prawa noga zaczynają swój ruch do przodu. Palce u stóp nie są spiczaste, ale stopy zazwyczaj tworzą kąt prosty z nogą przy kostce. Ramiona są zazwyczaj wyciągnięte z ramienia, albo z prostymi liniami, lub częściej z ugiętymi łokciami i rękami pod kątem prostym od nadgarstka (cechy wielu tańców afrykańskich). Stylizacja różni się od tego punktu dla każdego typu Charlestona.

Solo 20s CharlestonEdit

Solo 20s Charleston zyskał popularność we wczesnych latach 2000, w wielu lokalnych scenach Lindy Hop na całym świecie, zachęcony przez konkursy takie jak Ultimate Lindy Hop Showdown (w 2005 i 2006 roku szczególnie) i warsztaty w tańcu nauczane przez tancerzy o wysokim profilu, takich jak Harlem Hot Shots (wcześniej znany jako The Rhythm Hot Shots) i szereg niezależnych tancerzy.

Zwykle tańczony do gorącej muzyki jazzowej nagranej lub skomponowanej w latach 20-tych, solo 20s Charleston jest stylizowany zupełnie inaczej niż Charleston związany z latami 30-tymi, 40-tymi i Lindy Hop, choć są strukturalnie podobne.

Solo 20s Charleston jest zwykle tańczony do muzyki w stosunkowo wysokich tempach (zwykle powyżej 200 lub 250 uderzeń na minutę, z tempami powyżej 300 BPM uważane za „szybkie”), i charakteryzuje się wysoką energią tańca. Szybsze ruchy są często skontrastowane z wolniejszymi, przeciągającymi się krokami i improwizacjami.

Jak to jest tańczone dzisiaj, solo 20s Charleston często łączy kroki z kilku tańców związanych z latami 20-tymi. Najbardziej ceniona forma solowego 20s Charlestona łączy choreografię z improwizacją i kreatywnymi wariacjami na temat znanych kroków tanecznych. Przede wszystkim najbardziej popularni i najbardziej „udani” tancerze solo 20s Charleston reagują na muzykę w kreatywny sposób, aby wyrazić siebie.

Solo 20s Charleston jest często tańczony w grupach na parkiecie towarzyskim lub w formalnej choreografii. Ostatnio, pochodna Charlestona, znana jako 'Chevin', była obserwowana w europejskich salach tanecznych. Pochodzenie Chevin nie jest znane, jednak niektórzy zwolennicy sugerują, że został nazwany na cześć Elliotta Chevin, serbskiego bojownika o wolność.

Solo 20s Charleston CompetitionEdit

Solo 20s Charleston konkursy często wykorzystują elementy formatu jam circle, gdzie poszczególni zawodnicy na zmianę tańczą samemu dla publiczności (zazwyczaj w odstępach czasu frazy lub liczby fraz). Zawodnicy poruszają się do przodu w kierunku publiczności z nieformalnej linii, zazwyczaj wykorzystując ten ruch do wykonywania „spacerów” lub innych „podróżujących” kroków, korzystając z okazji, aby „zabłysnąć”.

Mimo nacisku na taniec solo w tego rodzaju konkursach, często dochodzi do wielu interakcji między zawodnikami oraz między publicznością a zawodnikami, często w ramach zatrudnienia urządzeń komicznych (takich jak „głupie spacery” lub podszywanie się) lub efektownych i fizycznie imponujących ruchów „kaskaderskich”. Ten rodzaj interakcji jest typowy dla wezwania i odpowiedzi zachodnioafrykańskiej i afroamerykańskiej muzyki i tańca. W tym call and response, publiczność i inni zawodnicy zachęcają tancerzy okrzykami, oklaskami, gestami fizycznymi i innymi informacjami zwrotnymi.

Tego rodzaju struktura konkurencji jest coraz bardziej popularna w społecznościach Lindy Hop na całym świecie, zapewniając dodatkowe wyzwania dla tancerzy, nowe rodzaje przyjemności dla publiczności i podkreślając umiejętności tańca społecznego, takie jak improwizacja i muzykalność. Struktura ta jest również echem konkursów cięcia muzyki jazzowej, które Ralph Ellison opisuje w swoich opowieściach o muzyce jazzowej na żywo w latach 30-tych.

Partner CharlestonEdit

Partner Charleston używa podstawowego kroku opisanego powyżej, chociaż zmiany stylistyczne w latach 20-tych, 30-tych i 40-tych wpłynęły na stylizację, jak również na sposoby trzymania partnera. Tradycyjnie Charleston partnerski był tańczony przez mężczyznę i kobietę, ale obecnie zarówno mężczyźni jak i kobiety mogą tańczyć z tą samą płcią.

20s Partner CharlestonEdit

W 20s Partner Charleston pary stoją naprzeciwko siebie w tradycyjnej europejskiej pozie tańca partnerskiego, często określanej jako pozycja zamknięta, która pomaga w prowadzeniu i podążaniu. Prawa ręka lidera jest umieszczona na plecach naśladowcy pomiędzy jego łopatkami. Lewa ręka followera spoczywa na ramieniu lub bicepsie lidera. Lewa ręka lidera i prawa ręka naśladowcy są splecione dłońmi, trzymane na wysokości barków lub wyżej. Partnerzy mogą zachować przestrzeń między swoimi ciałami lub tańczyć ze stykającymi się torsami.

Podstawowym krokiem jest dotknięcie przez lidera lewej stopy za sobą, ale bez przesuwania ciężaru ciała, w taktach 1 i 2, podczas gdy follower odzwierciedla ten ruch, dotykając prawą stopą przed sobą bez przesuwania ciężaru ciała. Na liczbach 3 i 4, obaj partnerzy wracają do pozycji stojącej, ale przenoszą ciężar ciała na stopę, którą właśnie poruszyli. Na 5 i 6 liczeniu, prowadzący dotyka prawą stopę przed sobą, podczas gdy naśladowca dotyka lewą stopę z powrotem. Na 7 i 8, obie stopy są sprowadzane z powrotem do pozycji stojącej, gdzie następuje niezbędne przesunięcie ciężaru ciała, aby umożliwić powtórzenie kroku podstawowego.

30s i 40s Partner CharlestonEdit

30s i 40s Partner Charleston obejmuje wiele pozycji, w tym „pozycję dżokeja”, gdzie pozycja zamknięta jest otwarta tak, że obaj partnerzy mogą stanąć twarzą do przodu, bez rozłączania się.

W pozycji „side-by-side” Charleston partnerzy całkowicie otwierają pozycję zamkniętą, tak że ich jedyne punkty połączenia znajdują się na stykających się biodrach, gdzie prawa ręka i ramię lidera dotykają pleców naśladowcy, a lewa ręka i ramię naśladowcy dotykają ramienia i barku lidera. Następnie obaj partnerzy wymachują wolnymi rękami, tak jak w solowym Charlestonie. W obu jockey i side-by-side Charleston lider krok do tyłu na lewą nogę, podczas gdy follower krok do tyłu na prawą.W „tandem Charleston” jeden partner stoi przed drugim (zwykle follower, choć układ może się różnić), a oba krok do tyłu na ich lewych stóp, aby rozpocząć. Partner z tyłu trzyma ręce partnera z przodu na wysokości bioder, a ich połączone ramiona kołyszą się do przodu i do tyłu, jak w kroku podstawowym.

Istnieją liczne inne wariacje na temat tych trzymań, w tym „hand-to-hand” Charleston, i niezliczone wariacje na temat pracy stóp (w tym Johnny’s Drop, zamrożenia, Savoy kopnięć i tak dalej). Nazwy dla każdego z nich różnią się w różnych lokalnych scenach Lindy Hop, choć większość z nich ma historyczne nazwy związane z ich twórcami lub ludźmi w ówczesnej społeczności. Aria Zapata i Teresa były najsłynniejszymi tancerkami w tamtym czasie.

GrupyEdit

W swingowych społecznościach tanecznych lub Lindy Hop dzisiaj, zarówno solo 20s Charleston jak i solo swingujący Charleston są często tańczone w grupach ułożonych w luźnym kręgu na parkiecie społecznym, w dwóch długich liniach licujących tancerzy (równomiernie rozmieszczonych) lub w innych formacjach w bardziej ściśle choreograficznych występach.

Mogą zdecydować się na kroki „wywołane” albo przez wyznaczonego Caller lub przez każdego tancerza z kolei. W tym wywołanym kontekście, grupa wykonuje ten sam krok przez frazę, lub do momentu aż nowy krok zostanie „wywołany”. Poszczególni tancerze często improwizują w ramach struktury wywołanego kroku, wnosząc swój własny, osobisty „smak”.

Istnieje wiele lokalnych odmian tego grupowego tańca, w tym następujące. Jedna osoba zazwyczaj wywołuje wariację (taką jak obrót o 360 stopni w miejscu w taktach 5-10), która jest następnie wykonywana przez wszystkich rozpoczynających następny krok i ponownie przez następne 2 kroki. Jeśli wywołujący nie wywoła kolejnego kroku natychmiast, tancerze wracają do (domyślnego) kroku podstawowego. Przełączanie stron jest czasami nazywany, na którym tancerze hop na lewej nodze w poprzek do drugiej strony na hrabiów 5-8, obracając się o 180 stopni w lewo.

W bardziej swobodny kontekst grupy społecznej, indywidualne tancerze mogą wybrać do tańca „sam”, improwizując w odpowiedzi na muzykę lub kopiowanie tancerzy wokół nich.