De overgang van emo naar scene stijl in de vroege jaren 2000 was een big deal binnen mijn vriendschap groep: Het moest over een bepaalde periode gebeuren, zodat het een natuurlijke progressie leek. Hoewel deze subculturen onlosmakelijk met elkaar verbonden waren – en de scene zich aantoonbaar ontwikkelde uit de emo – waren de betrokkenen bij elke afzonderlijke scene vaak onvermurwbaar over de verschillen tussen de twee.

Hoewel ze voor het ongetrainde oog (zoals mijn moeder, bijvoorbeeld) op elkaar leken, waren de emo- en scene-subculturen en hun bijbehorende stijlen op veel manieren totaal verschillend. Ze hebben elkaar zeker beïnvloed en geïnspireerd. Maar, zoals met elke tiener esthetiek, wilden we geloven dat we uniek waren in hoe we onszelf presenteerden. Dat maakte de verschillen tussen emo en scene toen zo belangrijk, en maakt ze nu des te leuker om op terug te kijken.

Het ging er in deze scenes tenslotte om de mainstream te vermijden en tegelijkertijd strikte eigen stijlregels te cultiveren. Maar er is nu geen twijfel meer mogelijk: We zagen er allemaal hetzelfde uit, hoe uniek we ook probeerden te zijn. Toch is het altijd leuk om herinneringen op te halen aan onze kinderfouten. En wat nog leuker is, is het analyseren van de verschillen die destijds o zo belangrijk waren tussen de twee subculturen, ook al vallen ze nu waarschijnlijk niet meer zo op. Dit zijn er 11 van.

Donkere versus felle kleuren

Waar het kledingpalet van emo-kinderen voornamelijk bestond uit zwart, nog meer zwart en rode eyeliner, was de stijl van de scene helemaal gericht op felle, vaak fluorescerende tinten. Dat is waarschijnlijk de reden waarom scenejongeren vaak – en ten onrechte – werden aangeduid als “kleurrijke emo’s” door mensen die niet in de scene zaten.

Morbide Versus Kinderachtige Thema’s

Als emo-jongere, was ik geobsedeerd door Emily The Strange, The Nightmare Before Christmas en alle andere gothic personages. Als kind uit de scene was het kopen en dragen van kinderaccessoires en My Little Pony T-shirts de orde van de dag.

Bangs Versus Big Hair

Terwijl emo haar zich concentreerde op grote pony’s die vaak de helft van je gezicht aan het zicht onttrokken, moest het haar van scene kid minstens 15 cm boven de bovenkant van je hoofd uitsteken. Met veel kammen en haarlak gaf dit kapsel onze manen een mooie, knapperige textuur.

Zwart Versus Helder Haar

Naast dat haar naar de hel en terug werd geplaagd, dreven de haren van de scene weg van de traditionele gitzwarte kleur waar emo resoluut aan vasthield. Dat betekende vaak dat degenen die van emo naar scene gingen, hun haar extra beschadigden door het te bleken om van het zwart af te zijn en over te stappen op meer neonkleuren.

De glamourwapens

Scene stijl glamourde pistolen, knokkelstoffers en messen op een manier die geen enkele andere subcultuur ooit heeft gedaan. Door glitter esthetiek te combineren met wapens, wilden scene kids de wereld laten weten dat ze zich niet zonder slag of stoot gewonnen gaven.

Modest Versus Revealing Clothing

Omdat scene na emo kwam, waren scene kids (meestal) ouder dan de standaard emo leeftijd. Hierdoor kwam de seksuele politiek in het spel op een manier die daarvoor gewoon niet bestond. Door suggestieve teksten in de scene muziek – zoals het bovenstaande nummer van The Medic Droid – en meer onthullende kleding, omarmden tieners hun lichaam op een manier die een samenleving uitdaagde die toch al geobsedeerd was door jeugdige lichamen.

De subtiele verwijzingen naar elkaar

Zo ook, beïnvloedde de scene echter de emo. De twee subculturen bestonden niet voor niets naast elkaar en als een trend in emo infiltreerde, zag je die vaak terug in scene – en vice versa.

Zwarte eyeliner versus overdreven eyeliner

Voor kinderen uit de scene, verliet make-up het rijk van effen zwarte oogschaduw en rode eyeliner die verdacht veel op roze ogen leek en ging een tijd van OTT oogmake-up looks in.

Skinny Jeans versus neon panty’s

Net zoals de make-up van de scene diverser was dan die van de emo-tegenhangers, was de kleding in de scene dat ook. Hoewel skinny jeans nog steeds sterk werden aangemoedigd, werden kleurrijke rokjes en panty’s evenzeer omarmd.

Geen Bril Versus Nerd Bril

Een bril zonder glazen – of “nerdbril,”zoals ze hier in Groot-Brittannië liefkozend werden genoemd – was volkomen zinloos.K. – waren volslagen nutteloos, maar werden nog steeds gedragen door kinderen uit de scene. Voordat ze hipster werden, eigenlijk.

Eenvoudige Styling versus Over-Accessorizing

Overdreven accessoires, 20 verschillende haarstrikken tegelijk en een miljoen armbanden waren helemaal in als het ging om de stijl van de scene. Hoe feller, hoe beter.

Hopelijkerwijs was deze reis door het verleden voor jou net zo lonend – en hilarisch – als voor mij. Hoewel ik het niet mis om eruit te zien als een cartooneske idioot, mis ik het wel een beetje om stijlregels te hebben voor mijn garderobe. Het maakte aankleden en je stijlvol voelen tenslotte een stuk makkelijker.

Foto’s: Jeffree Star/Instagram (1); Georgina Jones; Zamantha Cupcake, Lexi Lush/Flickr; Paramore/YouTube; Zamantha Cupcake/Flickr