Przejście od stylu emo do stylu scenicznego we wczesnych latach 2000 było wielką sprawą w mojej grupie przyjaciół: Musiało się to odbyć w czasie, który sprawiał, że wydawało się to naturalnym postępem. Mimo że te subkultury były ze sobą nierozerwalnie związane – i prawdopodobnie scena wyewoluowała z emo – osoby zaangażowane w każdą z nich były często nieugięte co do różnic między nimi. Były to różnice, które wynikały przede wszystkim z tego, co nosiliśmy.
Ale choć dla niewprawnego oka (jak na przykład moja mama) były one podobne, istniało wiele sposobów na to, by subkultury emo i scene oraz odpowiadające im style były całkowicie różne. Zdecydowanie wpływały na siebie i inspirowały się nawzajem. Ale, jak w przypadku każdej nastoletniej estetyki, chcieliśmy wierzyć, że jesteśmy wyjątkowi w tym, jak się prezentujemy. To właśnie sprawiło, że wszystkie różnice między emo a sceną wydawały się wtedy tak ważne, i to właśnie sprawia, że tym bardziej fajnie jest spojrzeć na nie teraz.
Po tym wszystkim, te sceny polegały na unikaniu głównego nurtu, jednocześnie kultywując ścisłe zasady stylu. Teraz nie ma co do tego wątpliwości: Wszyscy wyglądaliśmy tak samo, bez względu na to, jak bardzo staraliśmy się być wyjątkowi. Mimo to, wspominanie naszych błędów z dzieciństwa jest zawsze przyjemne. A jeszcze większą frajdą jest analizowanie różnic, które były tak ważne między tymi dwoma subkulturami w tamtym czasie, nawet jeśli teraz prawdopodobnie nie są tak zauważalne. Oto 11 z nich.
Czarne Versus Jasne Kolory
Gdy paleta ubrań dzieci emo składała się głównie z czerni, więcej czerni i czerwonego eyelinera, styl sceniczny opierał się na jaskrawych, często fluorescencyjnych odcieniach. To prawdopodobnie dlatego dzieci sceny były często – i niepoprawnie – nazywane „kolorowymi emo” przez tych, którzy nie byli na scenie.
Morbid Versus Childish Themes
Jako dzieciak emo, moje obsesje były z Emily The Strange, The Nightmare Before Christmas i ogólnie gothy znaków. Jako dzieciak sceniczny, kupowanie i noszenie akcesoriów dziecięcych i koszulek My Little Pony było na topie.
Bangs Versus Big Hair
W czasie gdy włosy emo skupiały się na dużych grzywkach, które często zasłaniały połowę twarzy, włosy dzieciaków scenicznych musiały spoczywać co najmniej 3 cale nad czubkiem głowy. Osiągnięta dzięki dużej ilości tapirowania i lakieru, fryzura ta nadawała naszym włosom przyjemną, chrupiącą teksturę.
Czarne kontra jasne włosy
As well as being teased to hell and back, włosy sceniczne odeszły od tradycyjnego czarnego koloru, który emo zdecydowanie trzymali. Co często oznaczało, że osoby przechodzące z emo na scenę musiały dodatkowo uszkadzać swoje włosy poprzez rozjaśnianie, aby pozbyć się czerni i przejść do bardziej neonowych odcieni.
Wyświechtane bronie
Sceniczny styl wyświechtał pistolety, knuckle dusters, i bedazzled knives w sposób, w jaki żadna inna subkultura, o której mogę myśleć, nigdy tego nie zrobiła. Łącząc brokatową estetykę z bronią, dzieciaki sceny chciały, żeby świat wiedział, że nie poddadzą się bez walki.
Modest Versus Revealing Clothing
Ponieważ scena pojawiła się po emo, dzieciaki sceny były (zazwyczaj) starsze niż standardowy wiek emo. Z tego powodu polityka seksualna weszła do gry w sposób, w jaki wcześniej nie była. Poprzez sugestywne teksty w muzyce scenicznej – jak powyższa piosenka The Medic Droid – i bardziej odkrywcze ubrania, nastolatki obejmowały i odsłaniały swoje ciała w sposób, który rzucał wyzwanie społeczeństwu, które i tak miało obsesję na punkcie młodzieńczych ciał.
Subtelne odniesienia do siebie nawzajem
Podobnie, jednak scena wpłynęła na emo. Te dwie subkultury istniały obok siebie nie bez powodu i kiedy jakiś trend przeniknął do emo, często można go było zobaczyć ponownie na scenie – i na odwrót.
Czarny eyeliner Versus Przesadzony eyeliner
Dla dzieci scen, makijaż opuścił sferę solidnego czarnego cienia do powiek i czerwonego eyelinera, który wyglądał podejrzanie jak różowe oko i wszedł w czas OTT makijażu oczu.
Skinny Jeans Versus Neonowe Rajstopy
Tak jak makijaż sceniczny był bardziej zróżnicowany niż jego emo odpowiedniki, tak samo było z ubiorem. Chociaż chude dżinsy wciąż były mocno promowane, kolorowe spódnice i rajstopy były równie mile widziane.
No Glasses Versus Nerd Glasses
Okulary bez soczewek – lub „okulary nerda,”, jak zostały uroczo nazwane tutaj w U.K. – były całkowicie bezsensowne, ale wciąż noszone przez dzieciaki sceniczne wszędzie. Zanim jeszcze stały się hipsterską modą, tak naprawdę.
Szczupła stylizacja kontra przesadneAccessorizing
Przesadzone akcesoria, 20 różnych kokardek do włosów na raz, i milion bransoletek były zdecydowanie w, jeśli chodzi o styl sceniczny. Im jaśniej, tym lepiej.
Mam nadzieję, że ta podróż w dół alei pamięci była dla Ciebie tak samo satysfakcjonująca – i zabawna – jak dla mnie. Chociaż nie tęsknię za wyglądaniem jak karykaturalny idiota, to brakuje mi zasad stylu, które musiałabym przestrzegać w mojej szafie. Dzięki temu ubieranie się i czucie się stylowo było o wiele łatwiejsze: Jeffree Star/Instagram (1); Georgina Jones; Zamantha Cupcake, Lexi Lush/Flickr; Paramore/YouTube; Zamantha Cupcake/Flickr